- Origine
- Reveniți la clasic
- Reveniți la simplitate
- Epoca iluminării
- caracteristici
- Influență greco-romană
- Prevalența simplității și simplității
- tematic
- Literatură
- caracteristici
- Alexandru Papa
- Eseu despre critică
- The Firebird
- Sculptură
- caracteristici
- Antonio Canova
- Venus Victrix
- Referințe
Neoclasicismul a fost o mișcare artistică care a apărut în secolul al XVIII - lea inspirat din arta clasică de romane și culturi grecești. Literatura, artele vizuale și arhitectura au apărut din secolul al XVIII-lea, dar muzica neoclasică s-a dezvoltat în secolul XX, între războaiele mondiale.
Neoclasicismul s-a născut din marile scrieri ale istoricului prusac Johann Joachim Winckelmann, când orașele romane Pompei și Herculaneum au fost redescoperite după ce au petrecut ani de zile sub cenușă.
Jean Auguste Dominique Ingres
Nașterea stilului neoclasic a coincis cu Iluminismul în timpul secolului al XVIII-lea; idealurile acestor fluxuri erau de natură similară. Ambele curente artistice împărtășeau caracteristici de simplitate și rațiune.
În plus, neoclasicismul a început ca o formă de dezbatere împotriva stilului artistic extravagant al barocului și rococo. La vremea respectivă, ambele curente își pierdeau popularitatea, deoarece idealurile de frumusețe și perfecțiune erau identificate mai mult prin imitația clasicului.
Origine
Reveniți la clasic
Originea neoclasicismului este atribuită fundamental săpăturilor efectuate în secolul al XVIII-lea la Roma, Italia. După o serie de proceduri arheologice, profesioniștii au descoperit ruinele orașelor antice Pompeii și Herculaneum.
Odată cu erupția vulcanului Vesuviu, atât Pompei, cât și Herculaneum au fost îngropate de cenușă. Interesul pentru clasic a apărut în momentul în care au fost descoperite vechile străzi, vile și case ale acestor orașe pierdute.
Pe de altă parte, din secolul al XVII-lea, diverse persoane cu mari capacități economice au început să călătorească în toată Europa. Călătorii au așteptat cu nerăbdare să admire orașul Roma și bogățiile sale artistice.
Odată cu ascensiunea care tocmai începea pentru greco-romani, mulți istorici (inclusiv prusacul Johann Joachim Winckelmann) au fost esențiali pentru a teoretiza și aprofunda imitația operelor grecești și romane în noile mișcări artistice.
Prin urmare, mulți artiști francezi au început să se aplece spre clasic. Aceasta a dat naștere la formarea unei noi mișcări artistice: Neoclasicismul.
Reveniți la simplitate
Winckelmann a propus reînnoirea ideilor greco-romane folosind tehnici mai simple, spre deosebire de stilurile extravagante ale barocului și rococo. Pentru a realiza acest lucru, artiștii au optat pentru prioritizarea simplității și nu supraîncărcarea lucrărilor cu elemente decorative.
Barocul și rococo s-au remarcat pentru caracterul lor decorativ și elegant. Noii artiști, în mare parte academicieni, au pus accentul pe evidențierea istoriei prin artă, spre deosebire de stilurile anterioare care puneau accent pe estetică.
Noii artiști neoclasici s-au bazat pe pictorul clasicist francez Nicolas Poussin, spre deosebire de tehnicile extrem de decorative și senzuale ale lui Jean-Honoré Fragonard. Neoclasicismul era sinonim cu „revenirea la puritate” și servea drept critică la stilurile anterioare.
Epoca iluminării
În timpul secolului al XVIII-lea, Europa a fost dominată de o mișcare intelectuală și filosofică cunoscută sub numele de Epoca Rațiunii sau Iluminarea. Iluminismul a cuprins o serie de idei legate de rațiune și academicism.
Din acest motiv, Neoclasicismul este considerat o evoluție a iluminismului. Filozofii credeau că destinul poate fi controlat prin învățare și expresii artistice. Neoclasicismul seamănă cu Epoca Rațiunii, deoarece ambele reflectă reținerea și gândirea rațională.
Iluminismul s-a caracterizat prin opoziția sa față de sistemul monarhic și ideile ecleziastice; Neoclasicismul a luat o poziție similară: mișcarea a rotit în jurul omului ca centru al lumii.
caracteristici
Influență greco-romană
Neoclasicii au descris teme legate de povești clasice în cadrul expresiilor lor artistice. În plus, au fost folosite culori sombre cu evidențieri strălucitoare, ocazional cu intenția de a transmite narațiuni morale și sacrificii personale.
Omul a devenit protagonistul majorității creațiilor artistice. Reprezentarea sa s-a bazat pe idealul de frumusețe și perfecțiune, așa cum s-a întâmplat în arta clasică. Arhitectura neoclasică era simplă, simetrică, ordonată și mai puțin grandioasă decât barocul sau rococo.
Clădirile neoclasice aveau cupole, ca și în Grecia antică; altfel, tavanele erau plate cu puține elemente ornamentale. În plus, a predominat ordinul doric și ionic, care au fost folosiți de arhitecții clasici.
Structurile literare neoclasice s-au caracterizat prin imitarea scriitorilor greci antici precum Homer sau Petrarh. Winckelmann a propus o noțiune cu care a susținut că artiștii tineri nu ar putea deveni recunoscuți decât dacă s-au bazat pe lucrări din trecut.
Prevalența simplității și simplității
Stilul care predomină în Neoclasicism se bazează pe simplitate, estetică și simetrie. Neoclasicismul folosește rațiunea, motiv pentru care în majoritatea expresiilor artistice au predominat temele sau situațiile reale care au avut loc la vremea respectivă.
Neoclasicismul s-a născut în parte ca o critică a asimetriei și a ornamentației extravagante a barocului și a rococo. Influențat de Era Iluministă, Neoclasicismul era încărcat de simbolism (adevărul ca axa centrală și două figuri precum rațiunea și filozofia).
În muzica neoclasică, a fost evitată reflectarea emoțiilor exagerate și a melodiilor grele. Arată naturalul și diferă de acordurile repetate ale barocului.
tematic
Neoclasicul a fost un stil care s-a remarcat pentru exprimarea situației politice, economice și sociale trăite în Europa. În cazul literaturii, aceasta a avut o puternică orientare către didactic și moralizant.
Totuși, nu totul se baza pe rațiune și logică. Temele sale principale erau puternic legate de mitologia greacă și romană și de zeii civilizațiilor antice.
Înălțarea nudului sau a semi-nudului a predominat atât în pictură cât și în sculptură - în general a omului - ca simbol al frumuseții și al perfecțiunii. Această utilizare este similară cu cea utilizată în Grecia antică.
Pe de altă parte, i se atribuie și tema istorică, în special Revoluția Franceză, care se producea în paralel la acea vreme. Din acest motiv, multe dintre lucrările artistice neoclasice se referă la revoluție.
Mai mult, Napoleon Bonaparte a folosit arta ca mijloc de propagandă politică. În acest sens, luptele au fost surprinse în multe tablouri, la fel și sacrificiile eroilor și valorile generale ale revoluției.
Literatură
caracteristici
Creșterea literaturii neoclasice a avut loc între 1660 și 1798. Scriitorii din perioada neoclasică au încercat să imite stilul vechilor romani și greci. Influența iluminismului se reflectă în caracteristicile logice, didactice și de rațiune.
Literatura neoclasică se caracterizează prin ordinea, precizia și structura textelor sale. În opoziție cu literatura renascentistă, omul era văzut ca o ființă bună și fără păcat, în timp ce pentru neoclasici omul era o ființă defectuoasă și păcătoasă. S-a căutat să se imite proza renumitului scriitor grec Cicero.
Oamenii literari ai mișcării au dat mai multă relevanță nevoilor sociale decât celor individuale, deoarece credeau că omul poate găsi adevărat sens prin societate. A fost propusă utilizarea literaturii ca instrument social.
În plus, a respins tema fanteziei și s-a aplecat mai mult spre subiecte care generează cunoștințe noi. Pentru scriitorii neoclasici, lucrările ar trebui să aibă o intenție didactică și moralizatoare. Aceștia credeau că, prin opere literare, cititorii se puteau educa și se simt parte dintr-o proză mai mare.
Parodia, fabulele, satirile, eseurile și melodramele au fost cele mai cunoscute și populare genuri din timpul neoclasicului.
Alexandru Papa
Alexandru Pope a fost un scriitor și poet englez, caracterizat ca unul dintre marii exponenți ai literaturii neoclasice din secolul al XVIII-lea. Este recunoscut pentru versurile sale satirice, precum lucrările intitulate Eseu despre critică, Încălcarea lacătului și La Dunciada.
Papa nu a fost acceptat în multe instituții pentru catolicismul său, într-o perioadă de boom pentru Biserica protestantă, trebuind să studieze singur și cu profesori particulari. În 1709 publică prima sa lucrare, intitulată Pastorales. Prin această lucrare a fost cunoscută influența clasicismului lui Horacio și a fost recunoscut ca unul dintre poeții satirici principali.
Eseu despre critică
Aceste compoziții inovatoare, cunoscute și sub numele de „balete”, au reinventat genul stilurilor clasice și baroce. Înainte de a adopta stilul neoclasic, a realizat mai multe compoziții în stilul clasic, în mare parte piese de Mozart și Bach, dar cu combinații mult mai simple.
Deși a început noua mișcare fără a fi anunțat oficial, opera sa Octeto curtado este considerată începutul stilului neoclasicist în compozițiile sale. În mod ironic, chiar Stravinsky a fost cel care a anunțat moartea muzicii neoclasice după ce a clasificat-o ca fiind „înapoi”.
The Firebird
Firebird este un balet al compozitorului rus Igor Stravinsky, care a fost prezentat pentru prima dată la Paris pe 25 iunie 1910. Această compoziție a devenit primul succes internațional al carierei compozitorului, fiind o piesă inovatoare și diferită.
Baletul se bazează pe legenda rusă a păsării de foc, o pasăre magică puternică ale cărei pene transmit frumusețe și protecție Pământului.
În timp ce originile populare ale poveștii l-au inspirat pe Stravinsky să împrumute câteva melodii populare din partitura sa, restul baletului a fost creația sa.
Ivan Bilibin
Când Stravinsky și-a terminat piesa, cei mai cunoscuți balerini din Paris au început să pregătească coregrafia pentru spectacol.
Dansatoarea care avea să joace rolul Firebird a refuzat să participe la acest rol, în timp ce detesta muzica lui Stravinsky. Nu și-a imaginat niciodată că piesa va fi un succes răsunător.
Sculptură
"Ganymede cu vulturul lui Jupiter" de Bertel Thorvaldsen (1817)
caracteristici
Sculptura neoclasică s-a născut ca reacție spontană împotriva extravaganțelor sculptorilor baroc și rococo. În plus, s-a bazat pe imitația sculpturilor grecești, romane și chiar renascentiste; mai ales în lucrările lui Michelangelo.
S-a caracterizat prin sculpturile trupurilor goale, atât ale bărbaților, cât și ale femeilor, tipice culturilor clasice realizate cu marmură albă. Ca și pictura neoclasică, sculptorii au încercat să recreeze scene care reflectau drama teatrală și durerea într-un mod natural.
Sculptorii neoclasici au avut o serie de asistenți însărcinați cu executarea muncii mai grele, în timp ce artistul a fost însărcinat doar să facă retușuri și finisaje.
Antonio Canova
„Încoronarea lui Apollo”, sculptură din marmură realizată de Antonio Canova (1781)
Antonio Canova a fost un sculptor italian cunoscut pentru a fi unul dintre cei mai mari reprezentanți ai stilului neoclasic și remarcat pentru sculpturile sale.
Artistul a realizat mormintele papei Clement XIV și Clement XIII, precum și statui ale lui Napoleon Bonaparte și ale surorii sale, prințesa Borghese. A fost numit marchiz pentru recuperarea operelor de artă după înfrângerea lui Napoleon.
Între 1812 și 1816, a sculptat una dintre cele mai recunoscute statui neoclasice, intitulată Trei haruri. Sculptura s-a bazat pe un set de trei figuri feminine semi-nud reprezentând fiicele lui Zeus. Cele trei femei sunt simboluri ale frumuseții, bucuriei și farmecului culturii clasice.
Venus Victrix
Venus Victrix este o sculptură a lui Antonio Canova realizată între 1805 și 1808. Sculptura a fost comandată de soțul Pauline Bonaparte, sora lui Napoleon Bonaparte. Sculptura o prezintă pe prințesa Paulina deghizată în Venus, zeița romană.
Cu această lucrare, Canova a reînviat vechile tradiții greco-romane de a plasa personaje muritoare deghizate în zei. Singurul lucru care nu este clar este dacă Pauline Bonaparte a reprezentat de fapt nud, deoarece se crede că singura parte a sculpturii care seamănă cu figura regală a prințesei este capul.
Sursa: es.wikipedia.org
În sculptură, prințesa ține un măr care evocă triumful Afroditei în judecata Parisului.
Referințe
- Clasicism și neoclasicism, editori ai Encyclopedia Britannica, (nd). Luat de la britannica.com
- Literatură neoclasică: definiție, caracteristici și mișcare, Frank T, (2018). Luat de la studiu.com
- Jean-Francois-Therese-Chalgrin, redactorii Encyclopedia Britannica, (nd). Luat de la britannica.com
- Arcul de Triumf, Lorraine Murray, (nd). Luat de la britannica.com
- Biografia lui Jacques Louis David, Portal Jacques Louis David, (nd). Luat de la jacqueslouisdavid.org
- Pictura Neoclasică, editori ai Enciclopediei istoriei artei, (nd). Luate de pe vizual-arts-cork.com
- Neoclasicismul și revoluția franceză, site-ul Oxford University Press, (nd). Luate de pe oxfordartonline.com
- The Firebird, Betsy Schwarm, (nd). Luat de la britannica.com
- Muzica Neoclasică, Portal New World Encyclopedia, (nd). Luate de la newworldencyclopedia.org
- Neoclasicism, Wikipedia în engleză, (nd). Luat de la wkipedia.org