TRAGICOMEDIE: ORIGINE, CARACTERISTICI, AUTORI ȘI LUCRĂRI - LITERATURĂ - 2025

Tragicomedie este un teatru gen , în care elemente tragice și comice , care se întâmplă să personaje într - un joc întrepătrund. Este unul dintre genurile cele mai caracteristice ale teatrului clasic, a cărui origine datează din Grecia antică.

Deoarece sunt evenimente care se pot întâmpla în viața reală, este cunoscut și sub numele de muncă psihologică, deoarece reflectă natura umană în toată gama sa de sentimente și emoții.

Pedro Calderón de la Barca a fost unul dintre principalii reprezentanți ai tragicomediei. Sursa: wikipedia.org

În timpul dezvoltării operei tragicomice, personajele trec prin diverse circumstanțe care au modificări neașteptate, dar care în interiorul complotului sunt complet plauzibile, ceea ce permite publicului să se simtă reflectat în acest gen, care este de obicei realist.

Origine

Acest gen teatral își are originea în Grecia antică, unde tragicomedia a fost unul dintre spectacolele care au atras cel mai mult publicul, deoarece era vorba de a vedea reprezentate legende cunoscute.

Încă din vremurile Greciei antice, publicul a știut că în aceste piese de teatru hibrid vor găsi elemente ale tragediei care le va arăta o latură întunecată și tristă, cu elemente de comedie care îi vor face să râdă.

În general, tratamentul tragicomediei în Grecia a fost încadrat în călătoria unui erou în care atingerea umorului a fost de obicei oferită de cor, un grup de actori care au comentat ce se întâmplă pe scenă prin cântare și declamare, în general. într-un mod plin de umor.

Se știe că Aristotel a fost primul care a descris genul tragicomediei în tratatul său despre poetică. Autorul Plautus este creditat cu prima tragicomedie cunoscută sub numele de gazdă, care prezintă expediția militară a gazdei.

În această piesă există un monolog al personajului Sosías în care face o parodie a campaniei militare a lui Nobilior împotriva etoliilor. Chiar și astăzi există o parte din această lucrare care se pierde.

Parcela

De obicei, complotul acestor piese de tragicomedie este despre povestea unui personaj care caută ceva, urmărind un obiectiv care poate fi asociat cu dragostea, dreptatea sau un fel de schimbare în viața sa.

Pe parcurs, acest personaj întâlnește obstacole care îi îngreunează atingerea destinației și cu care tensiunea muncii crește până la apariția rezultatului, ceea ce poate fi fericit dacă reușește sau tragic dacă nu reușește.

Astfel, personajele trăiesc situații intense, încărcate de emoții care oscilează între sentimente plăcute și neplăcute, deoarece tragicomedia reprezintă acea dicotomie tipică speciei umane.

În acest fel, ele se dezvoltă într-o atmosferă în care forțele externe ale protagonistului (fie că sunt elemente ale naturii sau alte personaje care i se opun) îl împiedică să obțină cu ușurință ceea ce caută, dezvoltând astfel un climat de tensiune.

Acest tip de complot este cunoscut sub numele de „călătoria eroului”, iar aceste povești sunt foarte frecvente în diferite tipuri de genuri.

caracteristici

Ca orice gen teatral și literatură în general, tragicomedia are anumite trăsături care o diferențiază de altele și care îi permit să fie ușor identificată. Principalele sale caracteristici includ:

- Elementele comice și tragice sunt amestecate. În tradiția greacă, comedia este dată de cor, dar în piesele cele mai moderne umorul poate fi prezent la alte personaje care pot răspunde la arhetipul evreului sau chiar în călătoria proprie a eroului pe care o face protagonistul.

- Există contradicții umane, deci sunt de obicei piese destul de realiste în care personajele și situațiile prezintă lumini și umbre, sentimente de bucurie și tristețe, de entuziasm și durere.

- În general, elementul comic este lucrat prin sarcasm și, de asemenea, parodie, resurse care obțin o empatie importantă cu publicul.

- Suspensul va funcționa pe tot parcursul piesei prin diferite evenimente care generează tensiune și apoi sosește deznodământul.

Autori

Literatura mondială este plină de mari pene care au cultivat genul tragicomediei. Printre ele ies următoarele.

Lope de Vega

A fost unul dintre cei mai importanți dramaturgi ai epocii de aur spaniole. Născut la Madrid, a venit pe lume în 1562 și a murit în 1635.

El este credit că a modelat ceea ce este cunoscută drept noua comedie la sfârșitul secolului al XVI-lea. Lope de Vega a fost cel care a stabilit această formulă teatrală, precum și definiția temelor sale, printre care se evidențiază poveștile de dragoste cu multe încurcături.

Termenul „tragicomedie” a fost inventat pentru dramaturgia sa, deși a folosit într-adevăr doar „amestec tragicomic” pentru a explica amestecul de elemente prezente în textele sale, cu care a vrut să reprezinte tonul amarnic al vieții ființelor umane.

Pedro Calderon de la Barca

Născut la Madrid în 1600, Calderón de la Barca este un alt dintre marii exponenți ai epocii de aur spaniole. Se poate spune că prolifica sa dramaturgie marchează sfârșitul teatrului baroc creat de Lope de Vega.

Calderón de la Barca a perfecționat modelul colegului său Lope de Vega, reducând numărul de scene pentru a păstra cele care au funcționat cu adevărat pentru complot. Mai mult, el a acordat importanța cuvenită peisajului și muzicii, elemente pe care Lope de Vega le-a ignorat complet.

Păstrând tonul cultivat în stilul său, acesta a fost tratat prin metafore care ar putea fi înțelese de toți participanții. Acesta este motivul pentru care teatrul său este mai accesibil decât cel al contemporanilor săi.

Potrivit propriului său cont, lucrarea sa prolifică este formată din aproximativ 110 comedii și aproximativ 80 de mașini sacramentale, călărie, lăudări și alte piese mai mici.

Fernando de Rojas

Nativ din Toledo, Spania, a fost un jurist cu o lungă istorie și transparență, deși a trecut în istorie ca autor al dramaturgiei La Celestina.

Potrivit unor cercetători, această piesă marchează începutul epocii de aur spaniole, în ciuda faptului că există cei care afirmă că acestui text îi lipsește toate elementele minime pentru a fi considerat în mod corespunzător un text dramatic.

Atât biografia sa, cât și opera pentru care este cunoscut sunt pline de controverse, lacune și presupuneri.

joacă

Mai jos este o listă a principalelor lucrări care sunt încadrate în acest gen teatral.

Doamna prostie

Este una dintre principalele lucrări ale lui Lope de Vega care poate fi înregistrată în genul tragicomediei. Este o poveste de dragoste plină de încurcături, intrigi și conflicte.

Liseo merge la Madrid pentru a se căsători cu Finea, cunoscută sub numele de „doamna prostească”. Pe drum se confruntă cu cineva care îi povestește despre toate neajunsurile lui Finea, care fusese recunoscută cu o mare zestre pentru a-i atenua defectele și îi spune despre darurile surorii sale Nise, inteligente și de cultură.

La sosirea la Madrid, Liseo vede cu proprii ei ochi ce i-au spus ei. Renunță la Finea și rezolvă pe Nise, care este revendicat de Laurencio.

Cu toate acestea, acest tânăr este într-adevăr interesat de zestrea doamnei proaste. Astfel apar o serie de conflicte, astfel încât în ​​final toată lumea este fericită și cu un Phinea complet transformat.

Viața este vis

Este opera principală pentru care este cunoscut Calderón de la Barca. Este vorba despre lupta ființelor umane pentru a-și face libertatea de a alege să prevaleze, liberul lor arbitru asupra impunerilor destinului.

A fost publicat de fratele autorului în compilația Prima parte a comediilor lui Don Pedro Calderón de la Barca, un an după premiera sa în 1636.

Este o tragicomedie, deoarece în această piesă combinația elementelor tragediei cu cele ale comediei este evidentă, chiar și în construcția personajelor în sine.

Acest text are o complexitate filozofică care a făcut-o extrem de analizată și comentată din momentul publicării sale până în prezent.

La Celestina

Această lucrare este cunoscută și sub numele de Tragicomedia de Calisto y Melibea și este singura cunoscută de autorul Toledo de Fernando de Rojas.

Există mai multe versiuni ale acestui text, deci nu se știe cu siguranță care dintre acestea este originalul. Unele diferă în ceea ce privește numărul de acte (de la 16 la 22), precum și includerea de texte suplimentare, cum ar fi o secțiune preliminară numită „Autorul unui prieten” și, ca un epilog, capitolul „Conchide autorul”.

Cercetătorii nu sunt de acord cu ce tip de gen aparține această piesă atribuită lui Rojas, dar de ce sunt siguri este că este unul dintre cele mai caracteristice texte ale epocii de aur spaniole.

Este o simplă poveste de dragoste între Calisto care se preface pe Melibea, care îl respinge în primă instanță. La sfatul unei servitoare, o angajează pe Celestina pentru a avea grijă de fată și pentru a-și câștiga dragostea.

În mijlocul acestui lucru, se desfășoară o serie de încurcături și intrigi care încheie viața Celestinei, moartea tragică a lui Calisto și sinuciderea Melibei.

Din această lucrare, termenul „matchmaker” este atribuit oamenilor care proxenetizează relațiile de dragoste.

Referințe

1. „Caracteristicile tragicomediei” în Caracteristici. Preluat 24 iunie 2019 în Caracteristici: caracteristicas.pro
2. "Note de la Academia Aurora Egido citite pe 14 aprilie 2014 la Teatrul La Abadía, cu ocazia sesiunii" Comedienții de limbă "despre Viața este un vis". (2014) în Rae. Preluat 24 iunie 2019 în Rae: rae.es
3. Rodríguez, E. „Viața este un vis: operă paradigmatică” în Biblioteca Virtuală Miguel de Cervantes. Preluat 24 iunie 2019 în Biblioteca Virtuală Miguel de Cervantes: cervantesvirtual. com
4. Tragicomedie barocă (2017) la IES Complutense. Preluat 24 iunie 2019 la IES Complutense: iescomplutense.es
5. Valbuena-Briones A. „Calderón și relația sa cu tragicomedia lui Guarini” (1993) în Buletinul Studiilor Hispanice. Preluat 24 iunie 2019 în Taylor și Francis Online la: tandfonline.com