- Poezii mari dadaiste organizate de autori
- -Tristan Tzara
- Când câinii trec prin aer într-un diamant, în timp ce ideile și apendicele meninxului semnalează timpul pentru trezirea programului
- Amurg
- - Wieland Herzfelde
- Cântec funebrulicular
- Soarele (Hugo Ball)
- - Emmy Hennings
- După cabaret
- Al treilea poem din „Die letzte Freude”
- - Georges Ribemont-Dessaignes
- - Oh! -
- Trombon
- - Francisc Picabia
- filator
- Buze prelungite
– Walter Serner
- Decid Sí
- – Philippe Soupault
- Hacia la noche
- Servidumbres
- – Richard Hüelsenbeck
- Planicie
- Habrá
- Guerra
- -Jean Arp
- El padre, la madre, el hijo, la hija
- Las piedras domésticas
- -Louis Aragon
- Habitaciones
- Cántico a Elisa (Obertura)
- -Giuseppe Ungaretti
- Vagabundo
- La madre
- -Zain Guimerl
- Primer manifiesto Agu
- Otros poemas de interés
- Referencias
– Walter SernerDadaismul a fost o mișcare artistică care a căutat să demoleze bazele ideilor despre artă care existau la începutul secolului XX. S-a născut în orașul Zurich, Elveția, în 1916.
În acea perioadă a avut loc Primul Război Mondial, iar orașul a primit numeroși exilați fugiți de conflictul din țările lor native. În acel oraș, a convergat o mare parte din inteligența europeană a vremii, ceea ce a permis mișcării să obțină rapid adepți talentați.
A fost format în jurul Cabaret Voltaire, unde au fost parodiate spectacolele obișnuite ale marilor capitale și un loc deschis pentru adunări sociale și experimentare.
Acest spațiu a fost germenul propice pentru dezvoltarea diferitelor reviste și propuneri artistice care exprimau ideile revoluționare pe care mișcarea le urmărea.
Dadaismul a fost un răspuns la societatea burgheză, la brutalitatea războiului și, mai ales, la arta pe care aceasta a generat-o. A fost propusă apoi distrugerea tuturor codurilor și sistemelor artistice ale momentului.
Pentru a-și atinge obiectivele, au declarat împotriva oricărei logici. Au preferat cele spontane, aleatorii și contradictorii. Au preferat haosul la ordine, satira și ironia. De aceea umorul a jucat un rol fundamental în elaborarea propunerilor sale.
Printre tehnicile pe care le-au folosit au fost colajul, obiectele găsite, scrierea automată și poezii sonore. Nu a fost neobișnuit să ajungem la o adunare de dadaiști și să găsim un grup de oameni care recită poezie în același timp, confundați prin sunetul cuvintelor care se suprapun și pierzând tot sensul real.
Scopul final a fost de a afecta publicul spectator ca o modalitate de a recâștiga mirare și naturalețe copilărească. Să aruncăm o privire la unele poezii Dada și la bărbații care le-au scris.
Poezii mari dadaiste organizate de autori
-Tristan Tzara
Cu toate acestea, el nu este lăsat singur cu rețeta, ci ne lasă literalmente un exemplu nedumerit al rezultatului metodei sale:
Când câinii trec prin aer într-un diamant, în timp ce ideile și apendicele meninxului semnalează timpul pentru trezirea programului
Amurg
Peștișorii se întorc cu stelele apei,
ei distribuie mâncare săracilor,
leagă rozarii pentru orbi,
împărații părăsesc parcurile
în acest moment care seamănă
până la bătrânețea gravurilor
iar servitorii scald câinii de vânătoare,
lumina pune mănușile
deschide apoi, fereastră,
și ieși, noaptea, din cameră ca groapa de piersici.
Dumnezeu pieptene lâna iubitorilor supuși,
pictați păsările cu cerneală,
schimbă garda pe lună.
-Let-urile de vânătoare
pentru a le păstra într-o cutie.
-Sa mergem la rau sa facem cupe de lut.
-La-te la fântână să te sărute.
-Sa mergem in parcul comunal
până când cocoșul cioară
să scandalizeze orașul,
sau la grajd să se culce
pentru ca iarba uscată să te înfige
și auzi rumegarea vacilor
că mai târziu vor tânji la viței.
Haide, hai
- Wieland Herzfelde
Unul dintre marile mistere ale dadaismului este originea numelui. Există multe, multe versiuni găsite. Unii spun că a fost ales jucând cu un dicționar aleatoriu. Alții care imitau limba rusă.
Există și cei care susțin că se referă la un cal din lemn de jucărie. Cert este că, pentru dadaiști, acest lucru nu a avut o importanță deosebită. Tristan Tzara într-unul din manifestele sale spune clar: Dada nu înseamnă nimic.
Această lipsă de sens reflectă căutarea unui limbaj pur care nu este prizonier al sensului. Ca vorbirea unui copil. De aceea, ei experimentează inventând cuvinte, jucând cu sunet și șansă.
Un exemplu excelent de căutare a acelei limbi noi este în textul următor de Wieland Herzfelde, editor german, distribuitor de cărți și deținător de galerii:
Cântec funebrulicular
Crearea Cabaret Voltaire a fost fundamentală pentru instituirea dadaismului. Este creat nu numai pentru adunarea intelectuală, ci și pentru dezbaterea politică. Hugo Ball, unul dintre fondatorii săi, este cel care a scris Manifestul inaugural al primei seri Dada.
În plus, el a scris primul poem fonetic dadaist: „Karawane”. În poem, orice intenție de sens este abandonată în căutarea unui limbaj primitiv care nu este liber de orice părtinire intelectuală.
Cuvântul adoptă apoi caracteristici care îl aduc mai aproape de muzică și arte plastice. El caută un sunet original și, în același timp, se joacă cu fonturile și tehnicile de imprimare ale vremii.
Soarele (Hugo Ball)
Căruciorul unui copil se mișcă între pleoape.
Între pleoapele mele se află un bărbat cu un poian.
Un grup de copaci se transformă într-un mănunchi de șerpi și șoimi prin cer.
O piatră ține o discuție. Copacii la foc verde. Insulele plutitoare
Scuturarea și scârțâitul scoicilor și capetelor de pește ca la fundul mării.
Picioarele mele se întind până la orizont. Creaks un plutitor
Departe. Cizmele mele se ridică la orizont ca niște turnuri
Dintr-un oraș afundat. Eu sunt uriașul Goliat. Digerez brânză de capră.
Sunt un vițel mamut. Merișoarele cu iarbă verde mă adulmecă.
Iarba îmi întinde sabre și poduri și curcubee verzi pe burtica mea.
Urechile mele sunt scoici roz uriașe, larg deschise. Mi se umflă corpul
Cu zgomotele care erau închise în interior.
Aud auzul
Din imensul Pan. Ascult muzica roșie a soarelui. El rămâne sus
Pe stanga. Vermilion lacrimile lor cad spre noaptea lumii.
Când coboară, zdrobește orașul și turnurile bisericii
Și toate grădinile pline de crocuse și zambile și va fi un astfel de sunet
la prostiile pe care le explodează trâmbițele copiilor.
Există însă în aer un balon de violet, gălbenuș de galben
și verde sticlă. Se balansează, pe care un pumn portocaliu îl apucă în fire lungi,
și un cântec de gâtele păsărilor care se frământă prin crengi.
O schela foarte tandra de steaguri pentru copii.
Mâine soarele va fi încărcat într-un vehicul cu roți uriașe
Și condus spre galeria de artă Caspari. Un cap de taur negru
Cu o nuanță bombată, un nas plat și o mână largă, va purta cincizeci
Măgarii albi scânteioși care trag carul în construcția piramidelor.
Multe țări de culori de sânge se vor aglomera.
Nannies și asistente umede,
Bolnav în ascensoare, o macara pe stâlpi, doi dansatori din San Vito.
Un bărbat cu papion de mătase și pază de parfum roșu.
Nu mă pot ține: sunt plin de binecuvântare. Rame ferestre
Au izbucnit. Agățați un babysitter de la o fereastră până la buric.
Nu mă pot ajuta: cupolele izbucnesc de scurgeri de organe. eu vreau
creați un nou soare. Vreau să-i prind pe cei doi unul cu celălalt
care cipale și ajung la mâna doamnei mele. Vom dispărea
Într-o supă purpurie pe acoperișurile unicului nostru galben oraș
ca niște ecrane de hârtie țesută din viscol.
- Emmy Hennings
Celălalt fondator al Cabaret Voltaire, Emmy Hennings, reprezintă unul dintre puținele nume feminine care au fost salvate în istoria dadaismului.
Partener în viața și opera lui Hugo Ball, Hennings a fost decisiv în dezvoltarea spectacolelor și a lucrărilor reprezentate la Cabaret. A ieșit în evidență ca cântăreață, dansatoare, actriță și poet.
După cabaret
Al treilea poem din „Die letzte Freude”
Și noaptea în imaginile întunecate cad de pe pereți și cineva râde atât de proaspăt și de larg că se înfundă în spatele meu cu mâinile lungi. Și o femeie cu părul verde care mă privește cu tristețe și spune că a fost cândva mamă, din păcate nu pot concepe. ‹Îmi presez ghimpi în inimă și mă liniștesc în liniște și regret că vreau fiecare durere pentru că vreau așa.›
- Georges Ribemont-Dessaignes
Poate una dintre caracteristicile fundamentale care au marcat mișcarea Dada a fost eliminarea granițelor dintre diferitele discipline.
Paginile revistei DADA au servit astfel încât artiștii vizuali și poeții să poată experimenta în alte formate pe care nu le-au stăpânit.
George Ribemont-Desaignes este un exemplu clar în acest sens. Poet, dramaturg și pictor, dadaismul i-a permis să exploreze diverse forme de exprimare.
- Oh! -
Trombon
Am o capotă în cap care se întoarce cu vântul
Și ridică apa la gură
Și în ochi
Pentru dorințe și extaze
Am în urechi un cornet plin de culoare absintă
Și pe nas, un papagal verde își bate flăcările
Și strigă în brațe
Când semințele de floarea soarelui cad din cer
Absența de oțel în inimă
Adânc în interiorul vechilor realități dezosate și corupte
Este parțial la maree lunatică
Și la cinema sunt căpitan și alsacian
Am o mică mașină agricolă în burtă
Aceasta coseste si leaga firele electrice
Cocosele pe care le aruncă maimuța melancolică
Cade ca scuipatul în apă
Unde înfloresc sub formă de petunii
Am ocarină în stomac și am un ficat virgin
Îmi hrănesc poetul cu picioarele unui pianist
Cui dinti sunt impari si uniformi
Iar după-amiaza duminicilor triste
La porumbeii îndrăgostiți care râd ca naiba
Arunc visurile lor morganatice.
- Francisc Picabia
Dadaismul a avut un impact puternic asupra artelor plastice prin reprezentarea unei alternative la tendințele vremii, cum ar fi cubismul și arta abstractă. A reprezentat un teren ideal pentru a crea lucrări independente și originale.
Printre artiștii legați de mișcare putem menționa Marcel Duchamp, Hans Arp și Francis Picabia. Acesta din urmă va profita de diferitele publicații dadaiste pentru a le ilustra copertile și a-și publica poeziile.
filator
Timpul trebuie să fie ținut de păr
Ridicarea elicelor subconștiente
În spațiul secret.
Este necesar să-l mângâiem pe probabil
Și credeți în imposibilitate
Dintre căile care se traversează.
Este necesar să înveți să cântărești
Zece grame de alb, cinci grame de negru,
În așteptare stacojie.
Este necesar să știm să cadem de jos
Pentru a favoriza zenitul
Din zilele privilegiate.
Este necesar să iubim cele patru guri
Aceea plutește în jurul îndoielii matasoase
Dintre prinții morți.
Buze prelungite
Original text
– Walter Serner
Decid Sí
Decid “¡Sí!”
Y decid “¡No!”
Y ahora decid “¿Por qué no?”
Gracias
Me siento mejor
– Philippe Soupault
El dadaísmo sentó las bases de las nuevas propuestas estéticas que surgieron en la posguerra. El surrealismo ser convirtió entonces en el movimiento más influyente entonces.
Sus fundadores, André Breton y Louis Aragon se sintieron seducidos por el dadaísmo y colaboraron en sus publicaciones. Las técnicas surrealistas que desarrollaron derivaban de dadá.
Compartían el desdén por el arte clásico, el abandono de la búsqueda del sentid, la necesidad de innovar y la postura política. El francés Philippe Soupault fue impulsor de ambos movimientos.
Hacia la noche
Es tarde
en la sombra y en el viento
un grito asciende con la noche
No espero a nadie
a nadie
ni siquiera a un recuerdo
Hace ya tiempo que pasó la hora
pero ese grito que lleva el viento
y empuja hacia adelante
viene de un lugar que está más allá
por encima del sueño
No espero a nadie
pero aquí está la noche
coronada por el fuego
de los ojos de todos los muertos
silenciosos
Y todo lo que debía desaparecer
todo lo perdido
hay que volver a encontrarlo
por encima del sueño
hacia la noche.
Servidumbres
– Richard Hüelsenbeck
Una polémica entre André Breton y Tristan Tzara en 1922 marca el final del movimiento dadaísta. Fue un movimiento que influenciaría todas las tendencias vanguardistas posteriores.
Su importancia es fundamental y su legado alcanza hasta el arte pop, el happenig y el arte conceptual. Sin embargo, Richard Hüelsenbeck, dadaísta desde los inicios, hasta el momento de su muerte en 1970 insistió que Dadá aún existe .
Planicie
Habrá
De dónde proviene ese murmullo de fuente
Aunque la llave no se quedó en la puerta
Cómo hacer para desplazar estas inmensas piedras negras
Ese día temblaré por haber perdido un rastro
En uno de los barrios intrincados del Lyon
Una bocanada de menta sucedió cuando yo iba a cumplir
veinte años
Ante mí el hinótico sendero con una mujer sombríamente
feliz
Por lo demás las costumbres van cambiando mucho
La gran prohibición será levantada
Una libélula la gente correrá a escucharme en 1950
En esta encrucijada
Lo más hermoso que he conocido es el vértigo
Y cada 25 de mayo al atardecer el viejo Delescluze
Con su máscara augusta baja al Chateau-d’Eau
Parece como si alguien estuviese barajando cartas de espejo
en la sombra.
Guerra
Yo miro a la Bestia mientras se lame
Para confundirse mejor con todo lo que le rodea
Sus ojos color de oleaje
De súbito son la charca de donde sale la ropa sucia de los detritus
La charca que detiene siempre al hombre
Con su pequeña plaza de la Opera en el vientre
Pues la fosforescencia es la clave de los ojos de la Bestia
Que se lame
Y su lengua
Asestada no se sabe nunca de antemano hacia dónde
Es una encrucijada de hoguera
Desde debajo de ellas contempla su palacio hecho de lámparas metidas en sacos
Y bajo la bóveda azul de rey contemplo
Arquillos desdorados en perspectiva uno metido en otro
Mientras corre el aliento hecho con la generalización hasta el
Infinito de uno de eso miserables con el torso desnudo
Que se presentan en la plaza pública tragando antorchas
De petróleo entre su agria lluvia de monedas
Las pústulas de la bestia resplandecen con esas hecatombes de
Jóvenes con los cuales se hacía el Número
Los flancos protegidos para las reverberantes escamas que son los ejércitos
Inclinados cada uno de los cuales gira a la perfección sobre su bisagra
Aunque ellos dependen de unos de otros no menos que los gallos
Que se insultan en la aurora de estercolero a estercolero
Se pone de relieve el defecto de la conciencia pero sin embargo
Algunos se obstinan en sostener que va a amanecer
La puerta quiero decir la Bestia se lame bajo el ala
Y convulsionándose de risa se ven a los rateros al fondo de una taberna
El espejismo con el cual se había fabricado la bondad se resuelve
En un yacimiento de mercurio
Podría muy bien lamerse de un solo golpe
He creído que la Bestia se revolvía hacia mí he vuelto a ver la suciedad del relámpago
Qué blanca es en sus membranas en el claro de sus bosques de
Abedules donde se organiza la vigilancia
En los cordajes de su barcos en cuya proa se hunde una mujer
Que el cansancio del amor ha engalanado con su antifaz verde
Falsa alarma la Bestia guarda sus garras en una corona eréctil alrededor de sus senos
Trato de no vacilar demasiado cuando ella menea la col
Que es a la vez carroza biselada y latigazo
Entre el calor sofocante de la cicindela
Desde su litera manchada de sangre negra y de oro la luna afila
Uno de su cuernos en el árbol entusiasta del agravio
Halagada
La Bestia se lame el sexo no he dicho nada.
-Jean Arp
El padre, la madre, el hijo, la hija
El padre se ha colgado
en lugar del péndulo.
La madre es muda.
La hija es muda.
El hijo es mudo.
Los tres siguen
el tic tac del padre.
La madre es de aire.
El padre vuela a través de la madre.
El hijo es uno de los cuervos
de la plaza San Marcos en Venecia.
La hija es una paloma mensajera.
La hija es dulce.
El padre se come a la hija.
La madre corta al padre en dos
se come una mitad
y ofrece la otra al hijo.
El hijo es una coma.
La hija no tiene pies ni cabeza.
La madre es un huevo espoleado.
De la boca del padre
cuelgan colas de palabras.
El hijo es una pala rota.
El padre no tiene más remedio
que trabajar la tierra
con su larga lengua.
La madre sigue el ejemplo de Cristóbal Colón.
Camina sobre las manos desnudas
y atrapa con los pies desnudos
un huevo de aire tras otro.
La hija remienda el desgaste de un eco.
La madre es un cielo gris
por el que vuela bajo muy bajo
un padre de papel secante
cubierto de manchas de tinta.
El hijo es una nube.
Cuando llora, llueve.
La hija es una lágrima imberbe.
Las piedras domésticas
las piedras son entrañas
bravo bravo
las piedras son troncos de aire
las piedras son ramas de agua
sobre la piedra que ocupa el lugar de la boca
brota una espina
bravo
una voz de piedra
está frente a frente
y codo a codo
con una mirada de piedra
las piedras sufren los tormentos de la carne
las piedras son nubes
pues su segunda naturaleza
baila sobre su tercera nariz
bravo bravo
cuando las piedras se rascan
las uñas brotan en las raíces
las piedras tienen orejas
para comer la hora exacta.
-Louis Aragon
Habitaciones
Hay habitaciones hermosas como heridas
Hay habitaciones que os parecerían triviales
Hay habitaciones de súplicas
Habitaciones de luz baja
Habitaciones dispuestas para todo salvo para la dicha
Hay habitaciones que para mí estarán siempre de mi sangre
Salpìcadas
En todas la habitaciones llega un día en que el hombre en ellas se
Desuella vivo
En que cae de rodillas pide piedad
Balbucea y se vuelca como un vaso
Y sufre el espantoso suplicio del tiempo
Derviche lento es el redondo tiempo que sobre sí mismo gira
Que observa con ojo circular
El descuartizamiento de su destino
Y el ruido mínimo de angustia que precede a las
Horas las medias
No sé jamás si lo que va a anunciar es mi muerte
Todas las habitaciones son salas de justicia
Aquí conozco mi medida y el espejo
No me perdona
Todas las habitaciones cuando finalmente me duermo
Han lanzado sobre mí el castigo de los sueños
Pues no sé qué es peor si soñar o vivir.
Cántico a Elisa (Obertura)
Te toco y veo tu cuerpo y tú respiras,
ya no es el tiempo de vivir separados.
Eres tú; vas y vienes y yo sigo tu imperio
para lo mejor y para lo peor.
Y jamás fuiste tan lejana a mi gusto.
Juntos encontramos en el país de las maravillas
el serio placer color de absoluto.
Pero cuando vuelvo a vosotros al despertarme
si suspiro a tu oído
como palabras de adiós tú no las oyes.
Ella duerme. Profundamente la escucho callar.
Ésta es ella presente en mis brazos, y, sin embargo,
más ausente de estar en ellos y más solitaria
de estar cerca de su misterio,
como un jugador que lee en los dados
el punto que le hace perder.
El día que parecerá arrancarla a la ausencia
me la descubre más conmovedora y más bella que él.
De la sombra guarda ella el perfume y la esencia.
Es como un sueño de los sentidos.
El día que la devuelve es todavía una noche.
Zarzales cotidianos en que nos desgarramos.
La vida habrá pasado como un viento enfadoso.
Jamás saciado de esos ojos que me dan hambre.
Mi cielo, mi desesperación de mujer,
trece años habré espiado tu silencio cantando.
Como las madréporas inscriben el mar,
embriagando mi corazón trece años, trece inviernos,
trece veranos;
habré temblado trece años sobre un suelo de quimeras,
trece años de un miedo dulce amargo,
y conjurado peligros aumentados trece años.
¡Oh niña mía!, el tiempo no está a nuestra medida
que mil y una noche son poco para los amantes.
Trece años son como un día y es fuego de pajas.
El que quema a nuestros pies malla por malla
el mágico tapiz de nuestra soledad.
-Giuseppe Ungaretti
Vagabundo
En ninguna parte de la tierra me puedo arraigar.
A cada nuevo clima que encuentro descubro desfalleciente
que una vez ya le estuve habituado.
Y me separo siempre extranjero.
Naciendo tornado de épocas demasiado vividas.
Gozar un solo minuto de vida inicial.
Busco un país inocente.
La madre
Y cuando el corazón de un último latido
haya hecho caer el muro de sombra,
para conducirme, madre, hasta el Señor,
como una vez me darás la mano.
De rodillas, decidida,
serás una estatua delante del Eterno,
como ya te veía
cuando estabas todavía en la vida.
Alzarás temblorosa los viejos brazos,
como cuando expiraste
diciendo: Dios mío, heme aquí.
Y sólo cuando me haya perdonado
te entrarán deseos de mirarme.
Recordarás haberme esperado tanto
y tendrás en los ojos un rápido suspiro.
-Zain Guimerl
Primer manifiesto Agu
En un principio la emoción fue.
Agú. Lo elemental. La voz alógica.
El primer grito de la carne.
Hoy sólo queda la palabra, sobajeada y sobajeada.
Lunar postizo, colorete.
Otros poemas de interés
Poemas del Romanticismo.
Poemas Vanguardistas.
Poemas del Realismo.
Poemas del Futurismo.
Poemas del Clasicismo.
Poemas del Neoclasicismo.
Poemas del Barroco.
Poemas del Modernismo.
Poemas Cubistas.
Poemas del Renacimiento.
Referencias
- “Dada”. The Art Story. Recuperado de theartstory.org.
- García Rodríguez, Jesús (2013 – 2014). Poesía dada. Recuperado de poesia-dada.blogspot.com.
- Gómez Toré, José Luis (2017). “A Ana Flor (Kurt Schwitters)”. Poesía, intemperie. poesiaintemperie.blogspot.com.
- Martinique, Elena. “Stumbling Across Dada Poetry”. Recuperado de widewalls.ch.
- Soria, Sara von (2015). ”Emmy Hennings, Después del cabaret”. Olimpia. Recuperado de itsmeolimpia.wordpress.com.
- Tristan Tzara. Siete manifiestos Dada . Recuperado de webdelprofesor.ula.ve.
- Ulloa Sánchez,Osvald. “Dadaísmo, el espíritu de la ruptura”. Recuperado de poesias.cl.