GENUL DRAMATIC: ORIGINEA, CARACTERISTICILE, GENURILE, AUTORII - LITERATURĂ - 2025

Genul dramatic cuprinde un set de compoziții literare în versuri sau proză , care încearcă să recreeze pasaje din viata, portretiza un personaj sau spune o poveste. Aceste acțiuni implică, în general, conflictul și emoțiile.

Drama a fost explicată pentru prima dată în „La Poetica”, un eseu al lui Aristotel care teoretizează despre genurile literare care existau la vremea respectivă: lirica, epopeea și drama. Cu toate acestea, originea sa are loc înainte de nașterea acestui filozof. La fel, a fost în Grecia Antică unde au apărut subgenerele dramei: tragedie, comedie, melodrama, printre altele.

Drama, Honoré Daumier (1860)

Termenul „dramă” provine din grecescul δρᾶμα, care poate fi tradus prin „acțiune”, „act”, „a face”. La rândul său, termenul derivă din grecescul δράω, care înseamnă „eu fac”.

Origine

Originea acestui gen se întoarce în vechiul oraș Atena, unde s-au cântat imnuri rituale în cinstea zeului Dionisos.

În antichitate aceste imnuri erau cunoscute sub numele de dirambe și făceau inițial parte din ritualurile acestui zeu și erau formate exclusiv din cântece corale. Apoi, într-o dezvoltare ulterioară, au mutat în procesiuni corale în care participanții s-au îmbrăcat în costume și măști

Ulterior, aceste coruri au evoluat pentru a avea membri cu roluri speciale în cadrul procesiunii. În acest moment acești membri au avut roluri speciale, deși nu erau încă considerați actori. Această dezvoltare către genul dramatic a venit în secolul al VI-lea î.Hr., pe mâna unui bard rătăcitor cunoscut sub numele de Thespis.

În jurul acelei perioade, conducătorul orașului Atena, Pisistratus (- 528/7 î.Hr.), a înființat un festival de concursuri de muzică, cântec, dans și poezie. Aceste concursuri au fost cunoscute sub numele de "Las Dionisias". În anul 534 sau 535 a. C. Thespis a câștigat concursul prin introducerea unei modificări revoluționare.

Pe parcursul competiției și poate emoționat de emoție, Thespis a sărit pe spatele unui cărucior de lemn. De acolo recita poezie ca și cum ar fi personajul ale cărui rânduri citea. Făcând acest lucru, a devenit primul actor din lume. Pentru această acțiune este considerat inventatorul genului dramatic.

Acum, în general, acest tip de gen își îndeplinește funcția prin acțiuni, cântece și dialoguri special concepute pentru reprezentarea teatrală. În prezent, drama este și subiectul reprezentărilor din lumea cinematografiei și a televiziunii.

„Poetica” lui Aristotel

„Poetica” a fost scrisă în secolul al IV-lea î.Hr. C. de filosoful stapân Aristotel. Trebuie remarcat faptul că atunci când Aristotel spune „poetic” înseamnă „literatură”.

În acest text, filozoful subliniază că există trei mari genuri literare: epic, liric și dramă. Aceste trei genuri sunt similare prin faptul că reprezintă realitatea într-un fel sau altul. Cu toate acestea, ele diferă în elementele pe care le folosesc pentru a reprezenta realitatea.

De exemplu, epopeea și drama tragică sunt în esență aceleași: un text scris care reprezintă nobilimea și virtuțile ființelor umane. Cu toate acestea, drama este făcută pentru a fi reprezentată de unul sau mai mulți actori, însoțită de o serie de elemente care completează prezentarea dramatică (cântare, muzică, scenă, costume, printre altele), în timp ce epopeea nu este destinată să dramatizeze .

La rândul său, Aristotel a stabilit că există două tipuri de dramă: tragedia și comedia. Sunt similare prin faptul că ambele reprezintă ființe umane.

Cu toate acestea, ei diferă în abordarea folosită pentru a-i reprezenta: în timp ce tragedia încearcă să înalțe indivizii și să-i prezinte ca nobili și eroi, comedia încearcă să reprezinte viciile, defectele și caracteristicile cele mai risipitoare ale ființelor umane.

Potrivit lui Aristotel, poeții nobili sunt singurii capabili să scrie tragedii, în timp ce poeții vulgari sunt cei care scriu comedii, satiri și parodii.

Dezvoltare

Drama romană

Odată cu extinderea Imperiului Roman în anii 509 a. C. și 27 a. C., romanii au intrat în contact cu civilizația greacă și, la rândul ei, cu drama. Între anul 27 a. C. iar anul 476 d. C. (căderea Imperiului), drama s-a răspândit în toată vestul Europei.

Drama romană s-a caracterizat prin a fi mai sofisticată decât cea a culturilor anterioare. Printre cei mai relevanți dramaturgi se numără Livio Andrónico și Gneo Nevio. În prezent, operele oricăruia dintre acești autori nu sunt păstrate.

Medievala

În Evul Mediu, bisericile au efectuat dramatizări ale pasajelor biblice, care erau cunoscute sub numele de drame liturgice. Până în secolul XI, aceste reprezentări se răspândiseră în cea mai mare parte a Europei (excepția a fost Spania, ocupată de mauri).

Una dintre cele mai cunoscute lucrări din această perioadă este „Robin și Marion”, scrisă în limba franceză în secolul al XIII-lea, de Adam de la Halle.

Era Elizabetană

În perioada elisabetană (1558-1603), drama a înflorit în Anglia. Lucrările din această perioadă s-au caracterizat prin a fi scrise în vers. Cei mai relevanți autori ai acestei perioade au fost:

William Shakespeare; unele dintre lucrările sale sunt „Hamlet”, „A Midsummer Night's Dream”, „The Tempest” și „Romeo and Juliet”

Christopher Marlow; operele sale cele mai relevante sunt „Evreul din Malta” și „Eroul și Leandro”.

Drama modernă și postmodernă

Începând cu secolul al XIX-lea, genul dramatic a suferit diverse schimbări, la fel ca și celelalte genuri literare. Lucrările au început să fie folosite ca mijloc de critică socială, ca mijloc de diseminare a ideilor politice, printre altele.

Printre principalii dramaturgi ai acestei perioade se numără:

• Luigi Pirandello; Lucrările sale includ „Șase personaje în căutarea unui autor”, „Așa este (dacă gândești așa)” și „Viața pe care ți-am dat-o”.
• George Bernard Shaw; operele sale cele mai marcante sunt „Candida”, „Cezar și Cleopatra” și „Omul destinului”.
• Federico García Lorca; cele mai marcante opere ale acestui autor sunt „Dragostea lui Don Perlimplín cu Belisa în grădina sa”, „Casa Bernardei Alba” și „Hexul fluturelui”.
• Tennessee Williams; Printre lucrările sale se numără „Brusc, vara trecută”, „27 de vagoane de bumbac”, „Pisica de pe acoperișul din staniu”, „Grădina zoologică” și „Un tramvai numit Dorință”.

Caracteristicile genului dramatic

Gen literar

Genul dramatic aparține literaturii. În general, este un text creat pentru a fi reprezentat în fața unui public. Autorii lor, numiți dramaturgi, scriu aceste opere dramatice cu scopul de a atinge frumusețea estetică. Acestea pot fi scrise în vers sau proză, sau într-o combinație de ambele stiluri.

Acțiune directă

Acțiunea în genul dramatic este directă; adică nu are naratori de la a treia persoană. Personajele sunt responsabile de dezvoltarea întregii lucrări prin dialogurile și acțiunile lor.

Pe de altă parte, textele sunt elaborate cu adnotări. Aceste adnotări sunt indicații adresate actorilor și regizorului pentru a defini particularități despre modul în care ar trebui să se desfășoare piesa.

Personaje legate prin conflicte

În genul dramatic, personajele își stabilesc relațiile prin conflict. Fiecare personaj principal, indiferent dacă este protagonist sau antagonist, reprezintă un aspect opus al complotului.

Funcție de apelare

Interacțiunea funcțională dintre personaje se stabilește pe baza oralității (dialoguri, monologuri, soliloquii). Deși funcțiile expresive și comunicative pot apărea în dezvoltarea operei, limbajul genului dramatic este eminamente atrăgător.

Sub genuri

Tragedie

Subgenrul principal și original al genului dramatic este tragedia. Aceasta a fost o formă dramatică a antichității clasice, ale cărei elemente sunt complot, personaj, spectacol, gândire, dicție și armonie.

Potrivit lui Aristotel (384 î.Hr. - 322 î.e.n.), tragedia a fost imitația vieții reale ridicată la un nivel ilustru și perfect. Deși era scris într-un limbaj extrem de distractiv, nu era menit să fie citit, ci să acționeze. În tragedie, protagoniștii s-au confruntat cu situații care și-au pus virtuțile la încercare.

Astfel, în acest tip de gen dramatic, protagonistul a luptat eroic împotriva situațiilor adverse. În această luptă, el a câștigat simpatia publicului pentru lupta sa împotriva tuturor factorilor care i s-au opus. Până la urmă, a dominat sau a fost învins, dar nu și-a trădat niciodată principiile morale.

Tragedia a prezentat paradoxul nobilimii personajului față de falabilitatea umană. Cele mai reprezentate defecte umane au fost aroganța excesivă, mândria sau încrederea în sine excesivă.

În ceea ce privește structura sa, de obicei a început cu un monolog care explică fundalul poveștii. Au urmat apoi Párodos sau melodia inițială a Corului pentru a continua cu episoadele care au fost actele separate prin cântece. În cele din urmă a existat Exodul sau ultimul episod de unde a plecat corul.

Comedie

Genul dramatic numit comedie își derivă numele din greaca Komos (festivalul popular al satului) și Ode (cântec) care se traduce prin „cântecul oamenilor”. Comedia s-a ocupat de evenimente care s-au întâmplat oamenilor obișnuiți. Aceasta a ajutat la identificarea rapidă a publicului cu personajele din piesă.

Pe de altă parte, limbajul folosit era vulgar și chiar, uneori, lipsit de respect. Scopul său principal era batjocura și era obișnuit să critice personalitățile publice. În plus, a evidențiat grotescul și râsul ființelor umane, dovedind un comportament reprobabil.

La fel, comedia a reprezentat latura festivă și veselă a obiceiurilor familiale, a ridicolului și a comunului. Acest lucru a provocat irenie imediată din partea spectatorilor.

Personajul festiv, vesel și nestrămutat al acestui gen dramatic se potrivește perfect cu festivalurile cunoscute sub numele de Dionisie sărbătorite în onoarea zeului vinului (Dionisos).

Acum, dezvoltarea acestui gen dramatic a dus la diferite tipuri de comedii. Printre ele, ies în evidență comedia de încurcături în care privitorul a fost surprins de complicațiile complotului. În mod similar, există comedia personajului în care dezvoltarea morală a comportamentului protagonistului a afectat oamenii din jurul său.

În cele din urmă, comedia a evoluat și comedia obiceiurilor sau manierelor. În ea a fost reprezentat modul de comportare al personajelor care trăiau în anumite sectoare frivole sau ridicole ale societății.

Melodramă

Melodrama este un gen dramatic care se caracterizează mai ales pentru că amestecă situații comice cu situații tragice. Drama sau melodrama este de vârf, senzațională și apelează direct la simțurile publicului. Caracterele pot fi unidimensionale și simple, multidimensionale sau pot fi stereotipiate.

La fel, aceste personaje s-au luptat împotriva situațiilor dificile pe care au refuzat să le accepte, spre deosebire de ceea ce se întâmplă în tragedie și care le-a provocat rău. În acest subgen, finalul poate fi fericit sau nefericit.

Pas și pasăre

Sub acest nume erau cunoscute piesele cu o durată scurtă de temă umoristică și într-un singur act (în proză sau în vers). Originea sa este situată în tradiția populară și a fost reprezentată între actele unei comedii.

Sainete

Sainete a fost o piesă scurtă (de obicei un act), cu o temă plină de umor și o atmosferă populară. Fostul a fost reprezentat după o lucrare serioasă sau ca sfârșitul unei funcții.

Auto sacramental

Această piesă dramatică cu un singur act, caracteristică Evului Mediu, a fost cunoscută și simplu ca auto. Unicul lor scop a fost să ilustreze învățăturile biblice, motiv pentru care au fost reprezentate în biserici cu ocazia festivităților religioase.

Autori și lucrări reprezentative

Lista autorilor și operelor antice și moderne ale genului dramatic este extinsă. Lista dramaturgului include nume celebre precum William Shakespeare (1564-1616), Tirso de Molina (1579-1648), Molière (1622-1673), Oscar Wilde (1854-1900) și multe altele. Doar patru dintre cele mai reprezentative vor fi descrise mai jos.

Eschylus (525/524 - 456/455 î.Hr.)

Eschylus a fost primul dintre cei trei mari poeți tragici ai Greciei. De la o vârstă fragedă și-a arătat talentele de mare scriitor. Cu toate acestea, titlul de câștigător în competiții dramatice l-a evitat până la 30 de ani. După aceea, a câștigat aproape de fiecare dată când a concurat, până când a împlinit vârsta de 50 de ani.

Se consideră că acest dramaturg este autorul a aproximativ 90 de piese, dintre care aproximativ 82 sunt cunoscute doar după titlu. Doar 7 dintre ele au fost păstrate pentru generațiile actuale. Acestea sunt Persanii, Cei șapte împotriva tebei, Solicitanții, Prometeu în lanțuri și Orestiada.

Sofocle (496 î.Hr. - 406 î.Hr.)

Sophocles era un dramaturg din Grecia antică. Este unul dintre cei trei tragici greci ale căror opere au supraviețuit până în zilele noastre. El a adus multe inovații în stilul tragediei grecești.

Printre aceștia, se înscrie includerea unui al treilea actor, care i-a oferit posibilitatea de a-și crea și dezvolta personajele într-o mai mare profunzime.

Acum, în ceea ce privește lucrările sale, Oedipus King, Oedipus in Colonus și Antigone merită amintit din seria Oedipus.

Euripide (484/480 î.Hr. - 406 î.Hr.)

Euripide a fost unul dintre marii dramaturgi și poeți atenieni din Grecia antică. El a fost recunoscut pentru producția sa extinsă de tragedii scrise. Se crede că a scris despre 92 de lucrări. Dintre toate, doar 18 tragedii și drama satirică El Cíclope s-au păstrat.

Se spunea despre lucrările sale pentru a reinventa miturile grecești și a explora partea mai întunecată a naturii umane. Dintre acestea, Medea, Bacchantes, Hipólito, Alcestis și Las Troyanas pot fi menționate.

Lope de Vega (1562 - 1635)

Lope Félix de Vega Carpio este considerat unul dintre cei mai relevanți poeți și dramaturgi ai epocii de aur spaniole. Datorită duratei operei sale, este considerat, de asemenea, unul dintre cei mai prolifici autori din literatura mondială.

Dintre toate lucrările sale ample, sunt recunoscute capodopere ale dramaturgiei precum Peribáñez și Comandantul Ocaña și Fuenteovejuna. În același fel, La dama boba, Amar fără să știe cine, Cel mai bun primar, regele, Cavalerul din Olmedo, Pedeapsa fără răzbunare și Câinele din iesle ies în evidență.

Referințe

1. Institutul de tehnologie din Massachusetts. Miturile de curs deschise. (s / f). Introducere în dramă. Luat de la ocw.mit.edu.
2. PBS. (s / f). Originile teatrului - Primul actor. Luat de la pbs.org.
3. Encyclopædia Britannica. (2018, 08 februarie). Thespis. Luat de la britannica.com.
4. Enciclopedia Columbia. (s / f). Thespis. Luat de la enciclopedie.com.
5. Caracteristici. (2015, 09 ianuarie). Caracteristicile genului dramatic. Luate de la caracteristicas.org.
6. Torres Rivera, JE (2016). Genul dramatic. Luat de la stadion.unad.edu.co.
7. Oseguera Mejía, EL (2014). Literatura 2. Mexico City: Grupo Editorial Patria.
8. Dispozitive literare. (s / f). Dramă. Luat de la literadevices.net.
9. Turco, L. (1999). Cartea termenilor literari. Hanovra: UPNE.
10. Autori celebri. (2012). Sofocle. Luate de la celebreleautori.org.
11. Universitatea din Pennsylvania. (s / f). Eschil. Luate din clasici.upenn.edu.
12. Biografie. (s / f). Biografia Euripides. Luate din biografie.com.
13. Muzeul casei Lope de Vega. (s / f). Biografie. Luat de la casamuseolopedevega.org.
14. Dramă. Adus pe 4 iulie 2017, de pe wikipedia.org
15. Istoria dramei. Adus pe 4 iulie 2017, de pe es.slideshare.net
16. Principalele genuri dramatice: tragedie și comedie. Preluat pe 4 iulie 2017, de la btk.ppke.hu
17. Dramă. Preluat pe 4 iulie 2017, de la btk.ppke.hu
18. Originile dramei: o introducere. Preluat pe 4 iulie 2017, de pe academia.edu
19. Literatură dramatică. Preluat pe 4 iulie 2017, de pe britannica.com.