- Originea și istoria
- Context
- Manierele secolului al XIX-lea
- Origine spaniolă
- Literatura costumbristă în Europa
- Apariție în America Latină
- Caracteristicile manierelor
- Pretenția de a da o imagine reală realității
- Conservarea tradiționalului
- Stil
- Maniere literare
- Imagini personalizate
- Romane și comedii
- Limbaj direct, descriptiv și detaliat
- A permis dezvoltarea jurnalismului și teatrului
- Costumbrism literar în America Latină
- Pictura costumbrista
- fundal
- Stil baroc
- Pictura romantică
- Teatru costumbrist
- Teatru popular
- Reprezentanți și lucrări
- Mariano José de Larra
- Jose Manuel Groot
- Ramón de Mesonero Romanos
- Joaquin Fernandez de Lizardi
- Manuel Ascencio Segura
- Costumbrismo în Columbia
- Aspectul manierelor
- tematic
- Costumbrismo în Mexic
- Identitate mexicană
- presa
- Pictura murala
- Costumbrismo în Spania
- De la adunări la presă
- Dramaturgie
- Costumbrismo în Peru
- Școala literară autonomă
- Referințe
Costumbrism este o mișcare artistică caracterizată prin arătând obiceiurile, folclorul și obiceiurile de țări sau regiuni. Această tendință s-a reflectat în toate tipurile de artă, de la pictură la teatru, deși a fost în literatură și articole din ziare unde a căpătat o importanță mai mare.
Deși tema costumbrismului se întoarce aproape la originea artei, se consideră că această mișcare s-a născut în Spania la începutul secolului al XIX-lea. Antecedentul imediat a fost romantismul, mișcare pe care costumbristii au lăsat-o în urmă reprezentând realitatea într-un mod mai obiectiv.
Las Cigarreras, opera lui Gonzalo Bilbao (1915) - Sursa: Gonzalo Bilbao Martínez
Contextul istoric din Europa a fost acela al schimbărilor produse de Revoluția Industrială și de Revoluția Franceză. Între timp, America Latină a fost cufundată în luptele de independență sau în primii ani ca republici independente.
Costumbristii au incercat sa inregistreze realitatea tarilor lor. În acest sens, aceștia au acordat o atenție deosebită vieții rurale într-un moment în care migrația spre orașe era foarte importantă. Cu toate acestea, încercarea sa de a-și arăta propriile obiceiuri și dorința de a le menține nu a fost scutită de critici atunci când considerau că este necesar.
Originea și istoria
Reprezentarea picturală sau literară a obiceiurilor populației este, practic, inerentă artei. Astfel, multe lucrări din Evul Mediu sau chiar Grecia Antică conțin elemente de obiceiuri. Un alt antecedent clar este romanul picaresque spaniol, care reflecta o parte din realitatea socială a vremii.
Cu toate acestea, se consideră că această mișcare artistică a început la începutul secolului al XIX-lea, într-un context de schimbări sociale, politice și economice.
Context
Costumbrismo ca curent artistic a apărut ca răspuns la clasicism și romantism. Deși au colectat câteva elemente ale acestora din urmă, costumbristii s-au îndepărtat de subiectiv și au pariat pe simplitate.
Mișcarea costumbristă a crescut într-o perioadă de schimbări sociale și politice, fără a neglija consecințele Revoluției industriale.
Pe de altă parte, America Latină a cunoscut o etapă de construcție de noi națiuni apărute în stăpânirile spaniole.
Creșterea jurnalismului a avut un rol important și în costumbristas. Ziarele permiteau tuturor să citească povești și povești.
Manierele secolului al XIX-lea
Pictura a fost unul dintre primele genuri în care se găsesc exemple de maniere. Astfel, în Olanda și în restul Europei Centrale, pictorii au abandonat realismul pentru a oferi scene mai colorate. Francisco de Goya în cel mai important precedent al acestei tendințe picturale în Spania.
Origine spaniolă
În ciuda antecedentelor descrise, majoritatea experților susțin că obiceiurile s-au născut în Spania în anii 1820. Principalul său exponent a fost Mariano José de Larra, care a scris numeroase articole despre vamă.
Literatura costumbristă în Europa
Acea origine spaniolă este discutată tocmai de Larra însuși. Pentru acest scriitor, manierele literare moderne apăruseră în Anglia la sfârșitul secolului al XVIII-lea. Autorul a indicat revista The Spectator, editată de Richard și Addison Steele, ca prim exemplu al acestei mișcări.
Un alt aspect care a contribuit la apariția și extinderea costumbrismului a fost posibilitatea tot mai mare de a călători. Scriitori romantici au călătorit pe tot continentul și au început să descrie ceea ce au văzut în poveștile lor, deși se concentrează pe subiectele fiecărui loc.
Apariție în America Latină
După cum s-a subliniat, costumbrismo a apărut în America Latină în procesul formării republicilor independente din Spania. Aceasta a făcut ca o bună parte din producția artistică să reprezinte naționalismul și regionalismul creolilor educați.
În domeniul literaturii, manierele latino-americane reflectau trecerea de la situația colonială la independență.
Caracteristicile manierelor
Costumbrismo a fost o tendință artistică care s-a aplicat la toate tipurile de artă, de la pictură la literatură. Deși începutul său a fost stabilit la începutul secolului al XIX-lea, caracteristicile și tema ei au apărut în multe lucrări anterioare.
Pretenția de a da o imagine reală realității
Fata de idealizarea romantismului, costumbristii au incercat sa reflecte realitatea societatii. În plus, într-o perioadă în care poveștile de călătorie erau frecvente, manierele și-au propus să ofere o viziune mai autentică decât cea raportată de acei călători străini.
Această încercare de a se apropia de realitate a însemnat că autorii costumari au criticat aspectele negative ale societăților pe care le-au descris. Pentru aceasta au folosit un stil satiric care, pe lângă faptul că cititul a fost mai distractiv, a servit pentru a reflecta practicile sociale pe care le-au considerat negative.
Această critică conținută în lucrări, în special în literatură, i-a determinat pe unii experți să afirme că costumbrismo avea anumite caracteristici ale literaturii politice.
Conservarea tradiționalului
Într-un context social și politic în schimbare, costumbristii au încercat să lase mărturie despre tradițiile și utilizarea fiecărei regiuni. Intenția sa finală era să păstreze acele obiceiuri, astfel încât acestea să nu dispară complet.
În cazul Americii Latine, costumbristii au urmărit, de asemenea, că societățile care au ieșit din procesele de independență să cunoască cultura colonială și să poată menține partea pozitivă.
Stil
Limbajul folosit de costumbristas a fost destul de simplu și, uneori, colocvial. De asemenea, au folosit umorul și tachinarea ca instrumente pentru a facilita citirea.
Pe de altă parte, în aspectul său literar s-a caracterizat prin prezența unui narator omniscient, aproape întotdeauna sub un pseudonim sau un nume fals. Astfel, scriitorii au făcut ca cititorul să se simtă identificat.
Lucrări de acest tip au început să prezinte o anecdotă, reală sau inventată. În cele din urmă, autorii și-au încheiat activitatea cu o lecție morală sau morală.
Maniere literare
Literatura a fost, probabil, genul cel mai folosit de costumbristi. Experții spun că această tendință a început la începutul secolului al XIX-lea, deși existau deja lucrări care împărtășeau multe dintre caracteristicile sale înainte.
Imagini personalizate
Articolele din ziare au căpătat o importanță deosebită în manierele literare la începutul secolului al XIX-lea. În acea perioadă s-au născut așa-numitele articole vamale, în care au încercat să reflecte realitatea socială.
Aceste articole, numite și imagini ale obiceiurilor, erau povești scurte în care erau descrise obiceiurile, obiceiurile sau utilizările reprezentative ale societății. Unii dintre ei au avut doar un scop jucăuș, în timp ce alții au căutat să lase un mesaj moral.
Romane și comedii
Romanele costumbriste au fost de asemenea foarte numeroase de-a lungul secolului al XIX-lea. Unii dintre cei mai importanți autori au fost Juan Valera (Pepita Jiménez), Fernán Caballero (La Gaviota) sau o parte din producția lui Benito Pérez Galdós.
Alături de acest tip de operă literară a apărut un subgen care a avut mare succes cu publicul: comedia obișnuită. În acest caz, umorul și ironia au fost folosite pentru a descrie viața de zi cu zi a unui anumit sector social, în special a burgheziei.
Limbaj direct, descriptiv și detaliat
Literatura de maniere a fost dedicată descrierii în detaliu a activităților și a vieții de zi cu zi a locului și a momentului istoric. Nu a fost vorba de a face metafore sau de a face cititorul să gândească cu sensuri ambigue sau evazive, ci mai degrabă de a oferi o lectură concretă, directă, distractivă și ușoară, care ar putea fi înțeleasă de toți.
A permis dezvoltarea jurnalismului și teatrului
Jurnalismul a căpătat putere în acest moment odată cu apariția presei periodice care le-a permis oamenilor să acceseze informații.
De asemenea, teatrul a devenit relevant în acest moment, dar a fost un teatru foarte diferit de cel care exista deja, atât în conținutul său, cât și în audiența la care a fost regizat. S-ar putea spune că costumbrismo a permis o democratizare a acestor arte.
Costumbrism literar în America Latină
Literatura de manieră latino-americană a fost împărțită în două mari tendințe: anti-creștine și creole.
Așa cum s-a întâmplat în Spania, picturile vamale au fost unul dintre genurile cele mai utilizate. Aceste articole au obținut o mare popularitate și difuzie. În general, erau foarte locale, atât în subiectele abordate, cât și în limbajul folosit pentru a le scrie.
Pictura costumbrista
Pictura costumbristă, numită și pictura de gen, își împarte tema principală cu literatura. Astfel, artiștii reflectă scene tipice din societatea și cultura lor în lucrările lor.
În acest caz, tema este impusă aspectelor precum compoziția și stilul atunci când încadrează lucrarea în maniere.
fundal
Reprezentarea scenelor cotidiene prin pictură provine din aceeași preistorie. La fel, erau frecvente și în culturi precum egipteanul, grecul sau romanul.
Cu toate acestea, în Evul Mediu arta picturală s-a concentrat pe religie, cu care scenele costumbriste au fost retrogradate. Doar în anumite genuri, cum ar fi calendarele agricole, s-au menținut aceste reprezentări.
Stil baroc
Multă vreme, pictura costumbristă a fost considerată un gen minor. Aceasta a început să se schimbe în secolul al XVII-lea, în timpul barocului. Autori precum Caravaggio sau Velázquez au început să reflecte scene tradiționale, care au acordat o importanță mai mare acestei teme.
În Olanda, cu pictori precum Pieter de Hooch sau Vermeer, costumbrismo a avut un rol și mai relevant, deoarece religia acelei zone era foarte iconoclastică.
Pictura romantică
Pictura manierelor spaniole în timpul romantismului a fost împărțită în două mari școli. Primul, andaluzul, cu reprezentanți precum Bécquer sau Manuel Cabral, care s-a caracterizat prin reprezentarea unor scene care păreau luate din poveștile călătorilor străini.
Al doilea grup a urmat inspirația lui Goya, cu influențe mai puțin exterioare. Potrivit experților, activitatea acestui grup a fost legată de jurnalismul tradițional care avea loc atunci la Madrid.
Teatru costumbrist
Teatrul a fost, alături de jurnalism, unul dintre genurile care au profitat cel mai bine de popularizarea operelor tradiționale. Unii dintre cei mai importanți autori au fost Larra, Zorrilla sau Patricio de la Escosura.
Teatru popular
Cea mai importantă caracteristică a teatrului costumbrist a fost că a fost destinată unui public îndepărtat la începutul lucrărilor de cult. Modalități precum teatrul pe ore sau zarzuela, în Spania, au devenit genuri foarte populare în rândul tuturor claselor sociale.
Ca și în restul artei tradiționale, tema centrală a acestor lucrări a fost realitatea fiecărei regiuni. Capitala Spaniei, de exemplu, a fost locul pentru lucrări precum La verbena de la Paloma, în timp ce El Caserío s-a bazat pe cultura Țării Bascilor.
Mai târziu, în secolul XX, autori precum frații Quinteros sau frații Machado au continuat să scrie lucrări cu un caracter tradițional marcat.
Reprezentanți și lucrări
Experții consideră că, în domeniul picturilor vamale, cei mai de seamă autori spanioli au fost Serafín Estébanez Calderón, Ramón de Mesoneros Romanos și Mariano José de Larra. Acestea trei sunt numite costumbriste majore.
După aceste nume, apar cei considerați costumbristi minori, adică toți acei autori care și-au scris articolele în acest curent.
Mariano José de Larra
Mariano José de Larra din Madrid a început în literatură din motive politice, în timp ce căuta să-și apere ideologia liberală. În ziare, Larra s-a ascuns sub pseudonimul Figaro pentru a evita represaliile politice.
Stilul lui Larra a fost foarte critic, cu doze mari de satiră. Pentru autor, care locuise în Franța, Spania a rămas în urma Europei, lucru care s-a reflectat în opera sa.
Articolele sale cele mai cunoscute au inclus „Căsătoriți curând și rău”, „Castilian vechi”, în care i-a criticat pe tradiționaliști și „Reveniți mâine”, o critică a funcționării administrației publice.
Jose Manuel Groot
Născut la Bogotá, Columbia, în 1800, Groot este unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai manierelor din țara sa.
Opera sa este împărțită între articolele sale de ziar, poveștile sale și poeziile și eseurile sale. S-a remarcat pentru credințele sale catolice și pentru apărarea religiei sale.
Ramón de Mesonero Romanos
Mesoneros a fost unul dintre marii reprezentanți ai școlii costumbriste din Spania. În lucrarea sa, scrisă într-un stil destul de simplu și distractiv, a încercat să reflecte cum era viața la Madrid la acea vreme.
Primele imagini ale obiceiurilor publicate de Mesoneros Romanos au fost Mis ratos perdidos și Ligero bosque de Madrid. În ele, ca și în restul producției sale, se poate ghici efectul pe care atmosfera liberală din perioada numită Trienniul liberal a avut asupra autorului.
Colaborarea sa cu ziarele spaniole a fost foarte fructuoasă. În 1836 și-a fondat propria publicație, Semanario Pintoresco Español. Acesta a publicat cea mai mare parte a articolelor sale tradiționale, care vor fi ulterior culese în cărți de compilare precum Scene Matritene sau Tipuri și personaje.
Joaquin Fernandez de Lizardi
Joaquín Fernández de Lizardi, cunoscut sub numele de gânditorul mexican, este considerat primul romancier american pentru că și-a publicat în 1816 lucrarea El Periquillo Sarniento.
Autorul s-a născut în ceea ce era atunci Noua Spanie și a fost martor și cronicar al luptei pentru independență care avea să se încheie cu crearea Mexicului independent.
Opera sa s-a caracterizat prin descrierea exactă a obiceiurilor din Noua Spanie în acea perioadă de schimbare. Cu o anumită râvnă moralizatoare, Fernández de Lizardi a folosit diferite moduri de limbaj în funcție de clasa socială, originea sau profesia fiecărui personaj. La fel, s-a remarcat pentru reflectarea folclorului și legendelor vremii.
Una dintre cele mai importante contribuții ale sale a avut-o în 1812, când a fondat cea mai proeminentă publicație din perioada luptei pentru independență: El Pensador Mexicano. În acest ziar, el a denunțat politicile nedrepte ale vicerealității.
Manuel Ascencio Segura
Costumbrismo în Peru a avut un caracter eminamente literar. Printre cei mai de seamă autori se numără Manuel Ascencio Segura, cunoscut drept părintele teatrului peruan.
Personajele sale reflectă modul de viață al creolelor și al claselor populare. Popularitatea autorului provine în mare parte din stilul său batjocoritor și picaresc. Cu acest mod de a scrie, Ascencio a încercat să evidențieze obiceiurile pe care le considera negative.
Costumbrismo în Columbia
Unul dintre primii autori costumisti din Columbia a fost Juan Rodríguez Freyle, autorul operei El carnero. Alături de acest scriitor, au ieșit în evidență și José Manuel Groot, José Manuel Marroquín și Jorge Isaac.
Aspectul manierelor
Această tendință artistică a apărut în Columbia în anii 1930 ai secolului XIX. Autorii au fost, în cea mai mare parte, proprietari de terenuri care au primit o educație avansată. Potrivit experților, ei nu erau profesioniști ai literaturii, ci scriitori ocazionali.
În acest fel, și-au folosit timpul liber pentru a scrie cronici, romane și articole în care și-au colectat observațiile asupra societății din lumea rurală.
tematic
Lumea rurală a fost protagonista imaginilor vamale publicate în Columbia. În ele, autorii reflectau zilnic scene din viața țăranilor. După independență, mediul rural a început să-și piardă importanța în fața orașelor și acești costumbriști au încercat să înregistreze obiceiurile care se pierdeau.
Într-o perioadă în care țara se contura ca republică independentă, costumbristii i-au înzestrat pe țărani cu un mare entuziasm patriotic. Pe de altă parte, aceste povești aveau o mare încărcătură moralizatoare, la care s-a adăugat intenția de a promova sentimentul naționalist.
Costumbrismo în Mexic
Costumbrismo dezvoltat în Mexic în același timp ca în Spania. În ciuda acordului cu privire la unele dintre caracteristicile sale, autorii mexicani au contribuit cu unele caracteristici proprii, cum ar fi simțul umorului și reprezentarea personajelor particulare.
Identitate mexicană
Deși romantismul a făcut parte din influențele manierelor mexicane, cel mai important factor în tema sa a fost stabilirea identității naționale.
Acest curent a apărut în țară într-o perioadă foarte intensă: Spania, puterea colonială, a fost invadată de francezi și au început să apară primele mișcări de independență importante.
În acest context, autori precum Joaquín Fernández de Lizardi au înfățișat societatea vremii. Picturile sale vamale reflectau picarescul, astfel încât cititorul să poată trage propriile concluzii despre ceea ce este greșit și ce este corect.
Pe lângă acest factor pedagogic, Fernández de Lizardi nu a ezitat să critice toate aspectele pe care le considera improbabile în societatea vremii.
presa
Ca și în Spania sau în restul continentului american, presa a jucat un rol fundamental în diseminarea costumbrismului. După cum sa menționat, o bună parte din tabelele vamale au căutat să stabilească identitatea națională, atât în timpul războiului de independență, cât și în primii ani ca națiune independentă.
Ziarele și-au deschis paginile către numeroși autori naționali. Una dintre consecințe a fost aceea că identificarea creolelor cu Mexicul independent a fost consolidată
Pictura murala
Deși literatura folclorică mexicană a fost foarte importantă, în această țară a apărut un alt tip de reprezentare artistică care a obținut o mare relevanță atunci când a fost vorba de a arăta societății: pictura murală.
Artiștii și-au folosit picturile pentru a promova cultura și valorile mexicane. Începând cu secolul al XIX-lea, odată cu Revoluția mexicană, au încorporat recuperarea culturii indigene în tema lor.
Costumbrismo în Spania
Potrivit multor savanți, primul scriitor care a folosit termenul costumbrismo a fost Roman Innkeepers. Definiția sa, inclusă în prologul operei sale Matritense Panorama: o pictură a obiceiurilor capitalei observată și descrisă de un vorbitor curios (1835), a fost următoarea: „filosofie sau pictură festivă și satirică a obiceiurilor populare”.
Apariția și succesul acestui curent în Spania a fost un răspuns la ideile Iluminismului și la așa-numitul afrancesat, un grup de intelectuali care au susținut acea filozofie. Multe maniere au reacționat cu scrieri care au căutat să recupereze valorile tradiționale.
De la adunări la presă
Întâlnirile dintre intelectuali erau destul de frecvente în Madridul vremii. Ar fi în aceștia unde au ieșit în evidență autorii tradiționali, în special Mesoneros Romanos, Mariano José de Larra și andaluzul Serafín Estébanez Calderón.
Redactorii și-au dat seama de potențialul acestor autori și au început să publice articolele lor tradiționale. De-a lungul timpului, au fost publicate și compilări ale celor mai bune articole ale celor mai importanți scriitori.
Dramaturgie
Alte genuri în care costumbrismo a fost puternic stabilit au fost pictura, cu școlile Goyesque și Andaluzia și teatrul.
În acest ultim domeniu, costumbristii au evoluat entremele, un tip de reprezentare teatrală, pentru a dezvolta așa-numitul teatru după ore. Ulterior, zarzuela tipică spaniolă a fost unul dintre genurile cele mai utilizate pentru a reflecta tradițiile și festivalurile din fiecare regiune.
Costumbrismo în Peru
Ca și în restul Americii Latine, manierele au venit în Peru din Spania. Experții afirmă că această tendință artistică s-a născut în prima etapă a republicii peruane, într-o perioadă deosebit de agitată.
Unul dintre aspectele pe care le-au reflectat scriitorii costumbristi a fost nemulțumirea clasei de mijloc, apoi în creștere și a clasei superioare, care era în declin.
Școala literară autonomă
Mulți savanți disting manierele literare peruane de cele manifestate în restul Americii Latine. Principala diferență, potrivit acestei teze, este că dezvoltarea sa în Peru nu a avut nicio legătură cu mișcarea romantică, lucru care s-a întâmplat în alte țări de pe continent.
Pe de altă parte, obiceiurile din Peru au împărtășit cea mai mare parte a temei cu cea a altor țări. Astfel, unul dintre aspectele căutate de autori a fost construirea unei identități naționale după independență. Creolii s-au identificat cu această nouă realitate națională, confruntându-se cu escrocii.
În ciuda celor de mai sus, a existat și un sector de autori care s-au poziționat împotriva creolilor și în favoarea colonialismului. Principalul exponent al acestei tendințe a fost Felipe Pardo y Aliaga, a cărui principală lucrare a fost Frutos de la Educación (1829). În fața acestor autori se aflau criolliștii, cu cel mai important membru al lui Manuel Ascencio Segura.
Referințe
- Rubio Cremades, Enrique. Costumbrism. Definiție, cronologie și relația sa cu romanul. Recuperat de pe cervantesvirtual.com
- Nicolopulos, Jaime. Costumbrismo: descrieri, definiții și abordări. Preluat de laits.utexas.edu
- EcuRed. Costumbrism literar. Obținut de la ecured.cu
- Redactorii Encyclopaedia Britannica. Costumbrism. Preluat de pe britannica.com
- Site-ul Artiștilor Lumii. Costumbrismo Art Move, Picturi Costumbriste & Artiști. Preluat de pe theworldsartist.com
- Jiménez, Maya. Costumbrism. Preluat de pe khanacademy.org