ARTA TEQUITQUI: ISTORIE, CARACTERISTICI ȘI LUCRĂRI DEOSEBITE - ARTĂ - 2025

Arta Tequitqui este numele dat manifestărilor artistice făcute de indigenii din Mexic și America Centrală după cucerirea spaniolă. Unele regiuni unde pot fi văzute sunt Mexico City, Puebla, Michoacán, Jalisco, Hidalgo, Tlaxcala, Oaxaca, Statul Mexic și Chiapas.

În timpul secolului al XVI-lea, fuziunea stilurilor și tehnicilor europene și autohtone a creat o nouă formă de exprimare, care s-a reflectat în pictura, sculptura și structurile arhitecturale din acea vreme. Aceste lucrări se găsesc în principal pe fațadele templelor creștine, mănăstiri și mănăstiri, pe cruci atriale și pe picturile interioare ale capelelor.

Cruce cu artă tequitqui situată la intrarea în Capela Calvario din Mexic. Sursa: Andrea.merelo.

Cuvântul tequitqui este de origine nahuatl și înseamnă „afluent”. Termenul a fost folosit pentru prima dată de istoricul și criticul de artă José Moreno Villa, în cartea sa The Mexican in the Plastic Arts (1948). Acolo el a definit-o ca un amestec ciudat de stiluri, aparținând a trei perioade diferite: romanic, gotic și renascentist.

La rândul său, cercetătorul mexican Constantino Reyes-Valerio a botezat-o ca „artă indo-creștină” în cartea sa Arta indo-creștină. Sculptura din secolul al XVI-lea în Mexic (1978). În acest nume a unit tema lucrărilor, care era creștină, cu originea artistului care le-a făcut, care era indian.

Istoria artei tequitqui

Înainte de sosirea spaniolilor, arta culturilor autohtone se învârtea în jurul religiilor lor. Prin intermediul său, nativii și-au exprimat tradițiile și au adus un omagiu divinităților lor prin sculpturi, monumente și alte lucrări.

După cucerire, misionarii franciscani, dominicani și augustinieni au căutat să desființeze aceste credințe și să le insufle credința creștină.

Sarcina nu a fost ușoară. Pe de o parte, au fost dificultățile de limbă, iar pe de altă parte, indienii au refuzat să-și abandoneze practicile și riturile.

Față de aceasta, cele mai mari eforturi ale călugărilor au vizat copiii indigeni, care, datorită vârstei fragede, aveau obiceiurile cel mai puțin înrădăcinate și erau mai susceptibili de schimbare.

Arta creștină cu manoperă autohtonă

Această întreagă perioadă de evanghelizare a coincis cu construcția de mănăstiri, mănăstiri și capele care adăposteau nenumărate lucrări sculpturale și picturale.

Majoritatea au avut o temă creștină și au fost realizate de indieni, sub direcția intelectuală a fraților.

Printre alte sarcini, nativii erau responsabili de tăierea și transportarea pietrelor, secționarea lemnului, fabricarea teiului și fabricarea cărămizii. În plus, unii mai calificați, se ocupau de decorarea artistică, de sculptură și pictură.

În aceste lucrări, care arată o fuziune de stiluri și tehnici, artiștii indigeni au inclus, de asemenea, ascuns simboluri și semne ale tradițiilor și credințelor lor.

Acest hibrid religios a dat naștere unei noi forme de expresie, care a fost numită artă tequitqui.

Caracteristicile artei tequitqui

Arta Tequitqui pe unul dintre zidurile fostului Convent Santiago Apóstol din Mexic. Sursa: DavidConFran.

În cartea sa, José Moreno Villa a subliniat că arta Tequitqui părea a fi anacronică: „a luat naștere din timp, deoarece indianul adoctrinat de frații sau maeștrii din Europa a primit imprimeuri, desene, ivorii, țesături bogate ca modele. broderie, breviale, cruci și alte obiecte realizate în perioade diferite ”.

De acolo, artiștii și-au luat inspirația și, în același timp, și-au adăugat propriile cunoștințe și credințe. Din acest motiv, lucrările din această perioadă se caracterizează prin fuziunea stilurilor.

O altă dintre caracteristicile sale principale este improvizația. Deși călugării aveau anumite cunoștințe, nu erau profesioniști și nu urmau o linie de lucru specifică, ci reușeau cu ceea ce puteau și aveau la îndemână.

Arhitectură

În arhitectura Tequitqui pot fi găsite elemente de artă mudejară, gotică, renascentistă, platerescă și romanică.

Pe de altă parte, construcția de capele deschise este ceva care se întâmplă doar în această regiune, deoarece indienii nu intrau de obicei în biserici, deoarece doar preoții puteau intra în templele lor străvechi.

pictura

Pictura Tequitqui se remarcă pentru utilizarea culorilor pure și primare.

Sculptură

Sculptura Tequitqui se remarcă pentru planeitatea în cioplirea pietrei și pentru utilizarea tehnicii trestiei de porumb și a unor păduri autohtone.

Între timp, nativii și-au încorporat propriile figuri și ornamente în operele lor, care erau amestecate cu arta spaniolă. De exemplu, îngerii aveau trăsături mai asemănătoare cu cele indigene și aveau aripile unui vultur, care printre azteci era simbolul lui Huitzilopochtli, soarele.

Lucrări excepționale de artă tequitqui

Câteva locuri deosebite în care excelează arta Tequitqui sunt:

Fosta mănăstire din San Juan Bautista Coixtlahuaca

Situată în San Juan Bautista, la 113 kilometri nord de orașul Oaxaca, această construcție a fost finalizată de către frații dominicani în 1576. Locul adăpostea 36 de nișe care protejau imaginile sfinților originali, majoritatea sculptate în lemn.

În arcul superior al capelei deschise este sculptat un lanț de șerpi, reprezentând un simbolism autohton.

Fosta mănăstire din San Francisco de Nostra Doamnă a Asunției din Tlaxcala

A fost construit între 1537 și 1540. Acoperișul templului a fost realizat din lemn în stil mudejar. Nu are cupole și singurul său turn este separat de biserică.

La rândul său, altarul principal este în stil baroc și are picturi și sculpturi importante cu artă Tequitqui.

Mănăstirea San Gabriel Arcángel din Cholula, Puebla

Este o construcție franciscană care a fost finalizată în 1552. A fost ridicată pe terenul în care se afla un templu dedicat cultului lui Quetzalcóatl.

Decorarea sa murală originală din secolul al XVI-lea a fost realizată în totalitate de către indigeni, deși în prezent se pierde o mare parte din aceasta.

Mănăstirea San Nicolás de Tolentino din Hidalgo

Construcția sa a fost realizată între anii 1550 și 1573 și constituie unul dintre cele mai mari exemple de artă din Noua Spanie din secolul al XVI-lea.

Are un stil platresc și are picturi renascentiste și un număr mare de elemente tequitquis care simbolizează sincretismul religios al vremii.

Referințe

1. Moreno Villa, José (1948). Mexicul în arte plastice. Mexic.
2. Reyes-Valerio, Constantino (1978). Arta indo-creștină. Sculptura din secolul al XVI-lea în Mexic. Mexic.
3. Stiri media (2013). Artă Tequitqui în Mexic și Guatemala. Universitatea Francisco Marroquín. Disponibil la adresa: newmedia.ufm.ed
4. Mexican. Arta Tequitqui Direcția generală a tehnologiilor informaționale și comunicațiilor din Ministerul Culturii din Mexic. Disponibil la: mexicana.cultura.gob.mx
5. Fernández, J. (1989). Arta mexicană. Porrúa. Mexic.
6. Tequitqui, Wikipedia. Disponibil pe: wikipedia.org.