TEATRU ROMANTIC: ORIGINE, CARACTERISTICI, AUTORI ȘI OPERE - ARTĂ - 2025

Drama romantică a fost dezvoltată în Europa , în primele decenii ale secolului al XlX - lea Tu și a fost parte dintr - o mișcare artistică , care sa revoltat împotriva neo-clasiciștilor (regularitate, obiectivitate, emoție controlată de rațiune, și altele) forme.

Această rebeliune artistică s-a manifestat prin eliberarea convenției consacrate, a subiectivității, a emoției care a dominat rațiunea și a schimbărilor abrupte de dispoziție și ton, fără restricții.

Victor Hugo, reprezentant al romancicismului francez și al teatrului romantic

Deja din secolul anterior, culturile europene au conferit teatrului o relevanță extraordinară, celebrându-și funcțiile sociale și estetice. Teatrele au fost laboratoare pentru crearea de noi forme și genuri.

În general, teatrul romantic a apreciat subiectivitatea geniului, a ridicat emoțiile puternice deasupra reținerii raționale și a căutat adesea să întruchipeze conflictele universale în cadrul unor figuri individuale.

Inițial, artiștii de teatru romantici au împărtășit speranțele utopice ale revoluționarilor. Cu toate acestea, mai ales după căderea lui Napoleon în 1815, au devenit pesimiști și conservatori.

Origine

Romanticismul ca mișcare a început la sfârșitul secolului XVIII în Germania. Acest lucru a coincis cu tendințele culturale care au caracterizat Europa între anii Revoluției Franceze și mijlocul secolului al XIX-lea.

În special, mișcarea a contestat raționalismul exasperat al epocii rațiunii, extrăgând libertatea, individul și creativitatea.

În plus, el a găsit în natură refugiul ideal pentru a scăpa de realitatea de zi cu zi.

În Franța, a devenit o mișcare de protest largă împotriva culturii aristocratice și împotriva esteticii neoclasice pe care se baza acea cultură.

În acest fel, mulți scriitori au căutat să valideze pretențiile asupra puterii unei clase mijlocii mercantile în creștere rapidă, cu o imagine de sine morală susținută de etica protestantă.

Împotriva a ceea ce vedeau ca o clasă aristocratică de guvernare din ce în ce mai coruptă și parazită, acești scriitori au înfățișat personaje din origini umile, dar profund sentimentale și oneste din punct de vedere moral.

Manifestul romantismului

În august 1826, poetul, romancierul și dramaturgul francez Victor Hugo a început să scrie o nouă dramă: Cromwell. Până la urmă, nu a luat-o pe scenă; în schimb, a decis să le citească piesa doar prietenilor săi.

Cu toate acestea, Prefața la Cromwell a fost publicată la 5 decembrie 1827. Conținea definiția Romanticismului de către Victor Hugo.

Principiile sale au revoluționat drama franceză și vor deveni manifestul teatrului romantic. Dar, de asemenea, a marcat începutul ciocnirii dintre clasicienii francezi și romanticii.

În acest text, el a susținut sfârșitul tragediilor plictisitoare și poeziei prietenoase cu regimul, înlocuirea tragediei prin dramă și abolirea versului forțat.

Triumful romanticismului peste clasicism

În 1830, bătălia ideologică dintre clasicieni și romantici a izbucnit în timpul premierei piesei Hernani a lui Victor Hugo. Auditorium a devenit un câmp de luptă între clasicieni și susținătorii teatrului romantic.

În sine, a fost o luptă pentru libertatea artistică de exprimare versus estetică. Ambele părți s-au întâlnit, una gata să aplaude, cealaltă să fluiere. Dar, romanticii au înecat fluierele cu aplauze viguroase.

Pe măsură ce piesa a progresat, clasicienii au început să arunce gunoi și legume putrede. Se auzeau și țipete și chiar lovituri.

Apoi, tirada s-a răspândit dincolo de limitele auditoriului. Duelurile, luptele și dezbaterile au fost luptate în toată Franța. În plus, Víctor Hugo a primit multe amenințări și a trebuit să aibă grijă de siguranța personală.

Cu toate acestea, Hemani a rămas pe scenă două luni. La final, romantismul a ieșit victorios și a condus scena pariziană timp de 50 de ani.

Teatrul romantic a devenit popular în toată Europa. În țări precum Rusia, Polonia, Ungaria și țările scandinave, principala inspirație a fost tragedia shakespeariană.

Caracteristicile teatrului romantic

Natura ca inspirație

Natura le-a oferit artiștilor teatrului romantic o sursă de geniu natural proporțional cu coerența lor cu fluxul universal.

Explorând propriile profunzimi, artiștii iau legătura cu procesele fundamentale ale naturii. Cumva, au intuit legile organice ale naturii.

Astfel, artiștii romantici au dorit ca creațiile lor să imite procesul natural, neplanificat și inconștient al naturii.

Căutarea de răspunsuri în trecut

Căutarea romanticilor pentru semnificații mitologice din istoriografia avansată din epoca anterioară. Epoca Rațiunii văzuse prezentul ca un pas către o iluminare viitoare.

Cu toate acestea, fără viziunea unui viitor utopic, romanticii au legat toate valorile cu momentul lor particular din istorie.

Prin urmare, teatrul romantic a căutat sensul și răspunsurile în trecut, considerând problemele prezentului ca o singură etapă într-un proces continuu.

Estetică transcendentală

Teatrul romantic a transcend valorile momentului. Arta întruchipa idealul și arăta realitatea ca patetică în lumina idealului.

În acest context, experiența estetică a ajuns să reprezinte momentul cel mai satisfăcător din viață și să semnifice experiența emoțională a idealului.

Această viziune de moment a dobândit o prezență fizică în artă. În prezența măreției infinite sugerate de artă, emoția nu putea fi cuprinsă. Astfel, arta ar trebui să caute un răspuns emoțional.

Respingerea formelor clasice

Teatrul romantic a respins cele trei unități de narațiune: timp, loc și acțiune. Autorii au scris fără restricții și au folosit diferite scenarii.

În plus, au împărțit lucrările în acte și au utilizat măsurile metrice care s-au potrivit cel mai bine reprezentărilor lor.

Modificări ale peisajului

Scena începe să câștige importanță, iar decorarea se schimbă complet de la o piesă la alta, transformând teatrul într-o lume diferită pentru fiecare piesă. Unele lucrări au avut chiar efecte speciale.

Ajutat de noi progrese tehnice, teatrele s-au întrecut între ele, încercând să se depășească reciproc cu etape tot mai elaborate și efecte speciale.

Limbaj elocvent și retoric

Limbajul devine elocvent și retoric, iar versul și proza ​​sunt amestecate pentru prima dată. Monologurile devin din nou populare. Acestea sunt cel mai bun mod de a exprima sentimentele fiecărui personaj.

Autori și lucrări

Victor Hugo (1802-1885)

Victor Hugo a adus contribuții vitale la romantism. Lucrările sale literare explorează natura duală a omului a binelui și a răului. În mod similar, acestea abordează probleme de putere politică și inegalitate socială.

Pe de altă parte, Victor Hugo a contribuit la teoria literară când a definit drama romantică în prefața dramei sale Cromwell.

Mai mult, drama sa de versuri Hemani (1831) a aprins în continuare dezbaterea dintre clasicism și romantism.

Alfred de Vigny (1797-1863)

În 1829, Alfred de Vigny a tradus Othello pentru Comédie-Française. Romanticii din Paris au fost uimiți de măreția viziunii lui Shakespeare.

Piesa a demonstrat adevărurile exprimate cu doi ani mai devreme în strigătul de război al lui Victor Hugo, prefața operei sale Cromwell, care-l făcuse un erou printre tinerii alfabetizați francezi.

Alexandre Dumas (1802-1870)

Primul mare succes al lui Dumas a fost Henric al III-lea și Curtea sa (1829). Acesta i-a câștigat faimă și avere peste noapte.

Din punct de vedere modern, lucrările sale sunt crude, impetuose și melodramatice; dar au fost admirate la sfârșitul anilor 1820 și începutul anilor 1830.

Cu Bonaparte (1831), a contribuit la realizarea unei legende a împăratului recent mort, iar în Antony (1831) a adus scena adulterului și onoarei.

Referințe

1. Zarrilli, PB; McConachie, B .; Williams, GJ și Fisher Sorgenfrei, C. (2013). Istorii de teatru: o introducere. Oxon: Routledge.
2. Hardison Londré, F. (1999). Istoria teatrului mondial: de la restaurarea engleză până în prezent. New York: Continuum.
3. Hamilton, P. (editor). (2016). Manualul Oxford al romantismului european. Oxford: Oxford University Press.
4. Travers, M. (Editor). (2006). Literatura europeană de la romantism la postmodernism: un cititor în practica estetică. New York: Continuum.
5. Fisher, BD (editor). (2017) Giuseppe Verdi: Ernani. Boca Raton: Opera Journeys Publishing.
6. Howard Bay și colab. (2018, 24 ianuarie) Teatru. Luat de la britannica.com.
7. Kuritz, P. (1988). Realizarea istoriei teatrului. New Jersey: Sala Prentice.
8. Schneider, J. (2007). Epoca romantismului. Westport: Greenwood Publishing Group.
9. Encyclopaedia Britannica (2015, 27 aprilie). Alexandre Dumas, père. Luat de la britannica.com.