SERGHEI RAJMANINOV: BIOGRAFIE, STIL ȘI LUCRĂRI - VOCABULARUL CULTURII - 2025

Sergei Rachmaninov (1873-1943) a fost un cunoscut și apreciat muzician, compozitor și pianist de naționalitate rusă, care a produs piese muzicale complexe și s-a remarcat pentru activitatea sa de dirijor. Astăzi este considerat unul dintre cei mai importanți compozitori ai secolului XX și unul dintre cei mai influenți pianiști din istoria muzicii.

Rachmaninov a continuat cu linia romantismului târziu, care era obișnuit în mișcarea compozitorilor ruși. Compozițiile sale muzicale sunt caracterizate de un lirism deosebit și sunt în mod special influențate și alimentate de sunetele muzicii populare ruse.

O altă caracteristică a compozițiilor sale constă în introducerea unor blocuri de coarde mari, ceea ce îngreunează interpretarea pieselor sale. Se spune că s-a produs din cauza dimensiunilor mari ale mâinilor sale, ceea ce i-a permis să folosească coarde care erau rareori selectate de alți compozitori ai vremii sale.

Rachmaninov este amintit pentru că a făcut celebra compoziție a Concertului pentru pian și orchestră nr. 2, al cărui succes fără precedent l-a determinat să câștige o poziție în cadrul mișcării muzicale europene. Această piesă a avut o valoare emoțională puternică pentru autor, deoarece elaborarea acestui concert a însemnat închiderea unui ciclu foarte întunecat în viața sa.

Alte capodopere ale sale sunt: ​​a doua Simfonie, Concertul pentru pian și orchestră numărul 3 și 4, Clopotele, Insula morților și numeroase alte piese compuse pentru a fi interpretate pe pian, precum preludiile sale și unele apartamente care vor fi cântate. Cu cele două mâini.

Potrivit cunoscătorilor, opera lui Rachmaninov este plină de simboluri care răspund la o imagine sau sunt însoțite de ea; cu alte cuvinte, este vorba despre imagini-simboluri care se manifestă prin motive. De exemplu, unul dintre motivele simbolice utilizate cel mai mult de autor este în teme medievale.

Acest simbolism prezent în compozițiile lui Serghei a fost foarte frecvent la sfârșitul secolului XIX și începutul secolului XX; aceste decenii sunt strâns legate de preceptele romantismului târziu.

Biografie

Primii ani

Serghei Rachmaninov s-a născut la 1 aprilie 1873 în Semionov, un oraș situat în Oblastul Nizhny Novgorod.

Era al patrulea copil dintr-o familie formată din șase frați. Tatăl său a fost Vasili Rachmaninov, care până la momentul în care s-au născut fiii lui era într-o problemă financiară gravă.

Totuși, acest lucru nu a împiedicat primii ani ai compozitorului să fie fericit și productiv, deoarece de la o vârstă fragedă a fost încurajat să se orienteze în disciplina muzicală.

Acest compozitor rus făcea parte dintr-o tradiție muzicală extinsă și remarcabilă în cadrul familiei sale: străbunicul său era un violonist apreciat, în timp ce străbunicul său era un cântăreț bun. La rândul său, tatăl său a avut o pasiune puternică pentru muzică, iar mama lui i-a învățat primele lecții de pian.

După o perioadă de stabilitate, tatăl lui Serghei a suferit din nou probleme financiare, astfel încât familia a fost nevoită să-și părăsească casa din Oneg pentru a căuta oportunități mai bune de venit. Din acest motiv, Rachmaninovii s-au mutat într-un apartament destul de mic din iconicul oraș Saint Petersburg.

În această perioadă, una dintre surorile lui Serghei a murit din cauza difteriei, o boală infecțioasă care ataca brutal orașul rus. Mama lui Rachmaninov a luat foarte prost evenimentul tragic, învinovățind soțul ei pentru moartea fiicei sale. Din această cauză, Vasili a decis curând să-și abandoneze familia.

Introducere formală în lumea muzicii

La 7 ani, Rachmaninov și-a continuat lecțiile de pian cu profesoara Anna Dmitrieva Ornatzkaia, care a fost impresionată de abilitățile tânărului.

Din acest motiv, i-a recomandat mamei sale să-l înscrie la Conservatorul din Sankt Petersburg. Sergei a studiat pianul și cu vărul său Aleksander Il'yich, care primise cursuri de la pianistul Franz Liszt.

În mod similar, Rachmaninov a aflat de la alți trei compozitori ruși de mare importanță la acea vreme: Anton Arensky (1861-1906), care i-a învățat diverse trucuri de armonie; Alexandru Sergueievici Taneyev (1850-1918); și Petr Ilych Ceaikovski (1840-1893), care l-a învățat contrapunct și a fost marele său mentor muzical.

Din cauza abandonului patern, în casa lui Rachmaninov a existat multă dezordine, astfel că tânărul compozitor a profitat de ocazie pentru a evada din clase și a rătăci prin orașul Sankt Petersburg. În urma comportamentului său, Serghei a fost suspendat din conservator și amenințat cu expulzia.

Învățarea cu Nikolai Zverev

În fața acestei situații, mama sa a decis să-i încredințeze nepotului său Alexandru Siloti îngrijirea lui Serguei.

În acea perioadă, Siloti era o pianistă binecunoscută în țara rusă. El a decis să-l trimită pe Rachmaninov în orașul Moscova, unde a primit cursuri de la Nikolai Zverev, un profesor riguros, cunoscut pentru severitatea sa și pentru inspirația respectului în rândul elevilor săi.

Acest remarcabil profesor a fost interesat de faptul că elevii săi au cunoștințe în diverse domenii artistice, așa că i-a dus la diverse concerte și teatru. La fel, Zverev a organizat întâlniri sociale la domiciliul său la care au participat mari muzicieni și scriitori ai vremii. Această introducere în lumea artei a alimentat creativitatea și imaginația lui Sergei.

Etapa de învățare cu Zverev s-a încheiat când Rachmaninov a sugerat să folosească o parte din timpul său pentru a exersa compoziția.

Un bărbat sever, precum profesorul său, nu a înțeles dragostea acestui tânăr, deoarece a considerat că dedicarea la compunere va fi o pierdere a talentului său. Acest lucru a dus la un argument și Rachmaninov a trebuit să se mute din nou cu mătușa și vărul său.

Începutul carierei sale de pianist și compozitor

După ucenicia sa cu acest profesor, Rachmaninov s-a dedicat compunerii mai multor piese, încurajat de libertatea pe care o deținea acum și de sprijinul familiei. În 1981 a absolvit cele mai bune note; în acest timp, el a scris primul său concert pentru pian și orchestră.

În 1892 și-a lansat lucrarea intitulată Trio pentru pian, vioară și violoncel, influențat de învățarea sa cu marele Ceaikovski.

La vârsta de 19 ani a terminat prima sa operă intitulată Aleko. În acel moment, Rachmaninov câștigase Medalia de Aur la Conservator și era considerat o tânără promisiune muzicală.

Când Serghei Rachmaninov și-a lansat piesa intitulată Preludie în minusculă ascuțită, faima sa a devenit și mai puternică în cadrul mișcării de artă și muzică rusească. Această lucrare a devenit foarte populară în mediile cu pian.

Rachmaninov a compus un poem simfonic intitulat The Rock pentru Ceaikovski. Acestui profesor îi plăcea foarte mult această compoziție; cu toate acestea, el nu a fost în măsură să îl dirijeze pentru că a murit. În onoarea morții sale în 1893, Serghei i-a dedicat lucrarea Trio élégiaque, care a necesitat participarea la pian, vioară și violoncel.

Depresia puternică și îmbunătățirea stării de spirit

În ianuarie 1895, Serghei Rachmaninov a început să compună Prima Simfonie, lucrare pe care a prezentat-o ​​în același an. Cu toate acestea, regizorul piesei sale, Alexander Konstantinovich Glazunov, era beat în timpul spectacolului, așa că la final premiera lui Serghei s-a dovedit a fi un dezastru.

Datorită acestui eșec răsunător, Rachmaninov a căzut într-o depresie severă, care a durat până în anul 1900, când a decis să se trateze cu un psihoterapeut celebru al vremii, despre care se știa că folosește hipnoza: Dr. Nikolai Dahl.

Tratamentul acestui om de știință a fost un succes, ducându-l pe Serghei la o recuperare energetică și l-a inspirat pentru cea mai bună compoziție a sa.

Recuperarea lui Rachmaninov a dus la cea mai răbdătoare și poate cea mai apreciată lucrare a sa, intitulată Concertul de pian nr. 2 în opțiunea 18 minor. Această compoziție remarcabilă a fost dedicată doctorului Dahl, care a fost însărcinat să cânte viola în timpul interpretării concertului.

În anii următori, Rachmaninov a compus alte piese frumoase, cum ar fi Symphony No. 2 în E minor Op. 27, în 1906; poemul simfonic al insulei moarte Op 31, în 1910, inspirat din tabloul romantic al lui Arnold Böcklin; și celebra sa operă Las Campanas din 1913, care s-a bazat pe o poezie a scriitorului Edgar Alllan Poe.

Emigrare

Datorită situației cu care se confrunta Rusia, în care 500 de persoane fuseseră executate în 1905, Rachmaninov a trebuit să fugă din țara natală, îmbarcându-se în Statele Unite cu familia sa în 1917.

În ciuda acestei dificultăți, Serghei a continuat să compună lucrări de o calitate excelentă, cum ar fi Variațiuni pe o temă de Arcangelo Corelli (1934), Rhapsody pe o temă de Paganini op. 43 (1934) și Simfonia nr. 3 în minor (1936).

Viața personală și moartea

În 1902, după recuperarea sa mentală și după prezentarea concertului nr. 2, Rachmaninov a anunțat că se va căsători cu vărul său, Natalia Aleksándrovna Sátina.

Căsătoria lor trebuia sărbătorită într-o capelă militară, deoarece Biserica Ortodoxă Rusă interzicea căsătoriile între rude.

Sergey Rajmáninov a murit pe 28 martie 1943 în orașul Beverly Hills, când avea 69 de ani, fiind victima unui cancer care nu a putut fi diagnosticat la timp.

Stil

Una dintre trăsăturile caracteristice ale lui Serghei Rachmaninov este influența puternică a muzicii populare; de fapt, compozitorul însuși a stabilit că muzica sa era produsul temperamentului său, motiv pentru care era muzica rusă.

Cu toate acestea, el a susținut că nu a decis niciodată în mod conștient să scrie muzică rusă, nici de alt fel; el a fost dus doar de gustul și caracterul său compozițional.

La fel, muzica lui Rachmaninov rămâne legată de subiectivismul noțiunilor de mișcare romantică.

Acest lucru se poate vedea clar în modul în care compozitorul este influențat de o carte, poem sau pictură pentru a-și îndeplini compozițiile muzicale.

Influența altor mari compozitori

Un alt element prezent în compozițiile lui Rachmaninov se regăsește în reminiscențele culorilor naționaliste, fără a se detașa de romantismul târziu al secolului XX.

În același mod, pot fi percepute câteva aspecte compoziționale învățate de la marii săi profesori, precum Franz Liszt și Ceaikovski.

Influența lui Franz Liszt asupra muzicii lui Sergei Rachmaninov poate fi văzută, de exemplu, în faptul că Serghei s-a întors la școala vitezei, adoptând în același timp un gust pentru stilul virtuos.

Elaborarea concertelor sale de pian are și o nuanță strălucitoare și emoțională, tipică acestui compozitor maghiar și a altor muzicieni precum Rubinstein.

joacă

După cum se poate observa, compozitorul și pianistul Serghei Rachmaninov are un repertoriu larg de lucrări muzicale, care sunt și astăzi practicate de cei mai studenți interpreți. Două dintre piesele sale cele mai interpretate sunt celebrul său concert de pian nr. 2 și Preludiul său în minusculă ascuțită.

Concert de pian n ° 2

Acest concert este o piesă de muzică elaborată pentru pian și orchestră și constă din trei mișcări: primul este un moderato, al doilea este un adagio sostenuto și al treilea este un Allegro scherzando.

În ceea ce privește moderatoarea, această mișcare începe cu câteva acorduri de la pian, care simulează sunetul sunetelor unui clopot pentru a genera tensiune și așteptare în ascultător. În această parte, orchestra cântă o melodie rusă, în timp ce pianul este însoțit de arpegii repetitivi.

Adagio sostenuto folosește o serie de coarde lente în minusculă, pianul fiind o simplă figură arpegiată. Tema centrală este introdusă de flaut, care dă intrarea celorlalți soliști.

În allegro scherzando se reia tema primei mișcări și se manifestă o orchestrare puternică in crescendo care duce la sfârșitul lucrării.

Preludiu în minusculă ascuțită

Aceasta este una dintre cele mai cunoscute lucrări ale acestui compozitor. A fost lansat în 1892 și a fost interpretat chiar de creatorul în cadrul festivalului expoziției electrice de la Moscova.

Acest preludiu este format din 62 de bare, scrise în formă ternară și în minusculă ascuțită. Această piesă orchestrală face parte din ansamblul muzical Morceaux de Fantaisie.

Referințe

1. Peña, J. (2015) Analiza și contextualizarea sonatei pianului nr 2, op. 36 de compozitorul Serghei Rachmaninov. Preluat pe 29 noiembrie 2018 din depozitul Bdigital Instituțional: bdigital.unal.edu.co
2. Recio, L. (2016) Cheile pentru a te bucura de Simfonia nr. 2 a lui Serghei Rajmaninov. Preluat pe 29 noiembrie 2018 de pe Dialnet: dialnet.unirioja.es
3. Verjat, M. (1981) Epoca de aur a concertului, Serghei Rachmaninov. Preluat pe 29 noiembrie 2018 de pe Dialnet: dialnet.unirioja.es
4. Sayfúllina, M. (2012) Simbolismul în cultura rusă: S. Rachmaninov, A. Skriabin și I. Stravinski. Preluat pe 29 noiembrie 2018 din Reviste catalane: raco.cat
5. Gurkova, M. (sf) Nostalgia ca cheie a lecturii: interpretul înainte de sonata sau p. 36 de Serghei Rachmaninov. Preluat pe 29 noiembrie 2018 de la Academia Amazonas: s3.amazonaws.com