CELE MAI CUNOSCUTE 30 DE PIANISTE DIN ISTORIE

Există pianisti celebri care s-au remarcat pentru calitatea compozițiilor, tehnica dezvoltată și frumusețea muzicii lor. Unele dintre cele mai mari sunt Franz Liszt, Frédéric Chopin, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, printre altele.

Pianul este unul dintre instrumentele centrale ale muzicii, folosit de-a lungul istoriei în diferite stiluri și genuri. Acesta își datorează numele pentru scurtătura pentru cuvântul pianoforte, care în italiană era folosit pentru a descrie varietatea de sunete puternice și moi.

Istoria pianului este cea a dezvoltării diferitelor instrumente, începând cu Zither-ul (originar din Africa și Asia de Sud-Est în 3000 î.Hr.) și Monochord. Evoluția sa a continuat cu Saterio, Clavichord și Harpiscordios, toate cu același sistem de interpunere a dispozitivelor mecanice între coarde și degete.

Italianul Bartolomeo Cristófori a fost cel care, în 1700 (nu se cunoaște data exactă din cauza lipsei de înregistrare la acea vreme), a dat pianului forma finală, deși ulterior a suferit unele variații de design.

Considerat un instrument cu coarde, este alcătuit din 88 de taste, 36 de negru și 52 de alb și trei pedale, care smulg 224 șiruri. În plus, conține o casetă de rezonanță care amplifică și modulează sunetul său particular și inconfundabil.

Marii maeștri ai muzicii și-au dedicat viața pianului, nu numai în muzica clasică, ci și în rock și jazz.

1- Wolfgang Amadeus Mozart (1756 -1791, Austria)

Considerat unul dintre primii mari maeștri de pian, a fost recunoscut pentru talentul său muzical și pentru capacitatea sa de compoziție. Anarh, rebel și imprevizibil, s-a remarcat în interiorul clasicismului și a fost unul dintre cei mai influenți muzicieni din istorie.

Și-a început cariera de interpret și a fost remarcat pentru marea sa ureche muzicală, dar a fost, de asemenea, un autor roditor. Lucrările sale includ sonate, simfonii, muzică de cameră, concerte și opere, toate marcate de emoții vii și texturi sofisticate.

2- Ludwig van Beethoven (1770 -1827, Austria)

Inovator și talentat, Beethoven a început să cânte la pian sub ordinele stricte ale tatălui său, care l-a supus pe băiat la chinuri mari în timpul orelor. Încă era un copil, el a susținut primul său concert.

El a trecut prin educația școlară cu mari dificultăți, pentru că așa cum spunea: „Muzica îmi vine mai ușor decât cuvintele”. În perioada adultă a fost nevoit să lupte împotriva surzeniei, chiar și unele dintre cele mai importante lucrări ale sale au fost compuse în ultimii 10 ani de viață, când nu mai putea auzi.

Este recunoscut ca unul dintre cei mai cunoscuți compozitori din istorie, cu capodopere ale stilului clasic și o stăpânire absolută a formei și expresiei. A fost unul dintre precursorii romantismului.

3- Franz Peter Schubert (1797 - 1828, Austria)

Opera lui Schubert s-a remarcat pentru melodia și armonia sa remarcabile, fiind considerat unul dintre ultimii mari compozitori clasici și unul dintre pionierii romantismului.

Remarcat ca violonist, organist și cântăreț, pianul a fost cel mai bun aliat pentru compoziție. A lăsat în urmă 600 de compoziții sub formă de litere, 21 de sonate, șapte mase și nouă simfonii.

4- Felix Mendelssohn (1809-1847, Germania)

A fost unul din minunile muzicii pentru copii și a fost poreclit „Mozart al secolului al XIX-lea”. Și-a făcut debutul pe scenă la nouă ani și a început să compună la 10 ani, lăsând în urmă o lucrare extinsă ca moștenire, inclusiv 11 simfonii.

Considerată una dintre părinții romantismului, sora sa Fanny a fost marea sa muză inspirată. Când a murit în 1947, cariera lui Mendelssohn a început să se deterioreze până la moartea ei, șase luni mai târziu.

5- Frédéric Chopin (1810 - 1849, Polonia)

Rafinat, subtil, cu o tehnică perfectă și o elaborare armonică unică, Chopin a dat pianului o viață nouă în cadrul muzicii romantice cu compozițiile sale.

A început să surprindă publicul cu doar șase ani pentru virtuozitatea sa în fața tastelor, dar și pentru compoziția sa. A murit în 1949, trupul său a fost înmormântat în cimitirul Père Lachaise din Paris, dar inima i-a fost depusă într-o biserică din Varșovia, lângă locul nașterii sale.

6- Robert Schumann (1810 - 1856, Germania)

Denumită una dintre paradigmele romantismului, în ciuda virtuozității sale, cariera sa de pianist a fost scurtată din timp de o accidentare la mâna dreaptă.

Din acest fapt a început să compună, fiind unul dintre cei mai prolifici compozitori pentru pian din istorie.

7- Franz Liszt (1811 -1886, Austria)

Proprietar al unei mari abilități de interpretare, a fost considerat de colegii săi drept cel mai avansat pianist al timpului său. Cu toate acestea, la 36 de ani a renunțat la pian și abia mai rar a mai jucat în public.

Din acel moment s-a dedicat regiei, predării și compoziției, lăsând mai mult de 350 de lucrări ca moștenire.

8- Sergey Rachmaninov (1873 -1943, Rusia)

A fost unul dintre cei mai strălucitori pianiști ai secolului XX și unul dintre ultimii mari compozitori romantici ai muzicii Europei. Student la pianul lui Liszt și la muzica lui Ceaikovski, s-a remarcat pentru abilitatea sa tehnică și manevrarea ritmică.

Rachmaninov avea mâini foarte mari, ceea ce i-a permis să apuce mai ușor pianul. Dar pentru lucrările sale este considerat unul dintre cei mai influenți muzicieni ai generației sale.

9- Alfred Cortot (1877 - 1962, Elveția)

Discipol al lui Chopin și interpret al operei lui Beethoven, Cortot s-a remarcat pentru că a fost student la pian. Recunoscut ca profesor și regizor (precum și ca pianist), a fost creatorul „Principiilor raționale ale tehnicii pianului”, o carte care a schimbat modul de predare de la publicarea sa în 1928.

Impecabil din punct de vedere tehnic, a fost un militant al interpretării libere, nu s-a preocupat de cea mai detaliată precizie muzicală, ci de lucrarea finalizată.

10- Artur Schnabel (1882 -1951, Austria)

Un admirator al lui Beethoven, Schnabel și-a bazat o mare parte din cariera sa pe cunoașterea operei autorului austriac. A fost interpretul pieselor sale și este recunoscut pentru înregistrarea lucrărilor sale complete.

Virtuțos, dar fără carismă, marele său profesor, virtuosul Teodor Leschetizky, a fost cel care a marcat cariera sa. "Mi-a spus în mod repetat de-a lungul anilor și în prezența multor alte persoane: 'Niciodată nu vei fi pianist, ești muzician.' Și așa a fost, Schnabel a lăsat o moștenire cu peste cincizeci de compoziții.

11- Arthur Rubinstein (1887 - 1982, Polonia)

„Cel mai important este să vă amintiți publicul, să-i tratați bine și să fiți mereu disponibili”, a spus Rubinstein, care a trăit cu premisa că existența lui a fost binecuvântătoare și că ar trebui să se bucure de ea.

Proprietar al unui sunet frumos și original, interpretările sale despre Chopin s-au bucurat de o prospețime unică, de parcă ar improviza în timp ce cânta lucrările celebrului pianist polonez.

12- Wilhelm Kempff (1895 -1991, Germania)

A surprins lumea când la nouă ani a jucat pentru Georges Schumann și și-a arătat tot talentul înaintea uneia dintre eminențele muzicale ale vremii. Pe lângă faptul că a fost pianist, a fost profesor și compozitor, lăsând în urmă patru opere, două simfonii și alte zece opere orchestrale, instrumentale și de cameră.

Cu un stil lucid, nobil, claritate structurală și un ton limpid, liric, Kempff a avut o carieră de înregistrare prolifică cu lansări până în anii 80.

13- Vladimir Horowitz (1903 - 1989, Ucraina)

Cu un repertoriu unic de culori, tonuri și dinamici în spectacolele sale de studio înregistrate, Horowitz a folosit tot felul de sunete pentru a exprima și a transmite emoții.

Avea o tehnică particulară, cu o poziționare a mâinii puțin recomandată în care aproape că nu exista mișcare a corpului său. Această liniște a fost transformată în explozii de sunet pe pian, care l-au determinat să fie considerat unul dintre cei mai importanți pianiști ai tuturor timpurilor.

14- Claudio Arrau (1903 - 1991, Chile)

Considerat primul mare pianist sud-american, a învățat să cânte la pian de la mama sa, iar la vârsta de 5 ani a susținut primul său concert. S-a remarcat ca un interpret al repertoriului clasic-romantic și a fost recunoscut pentru compozițiile sale de avangardă contemporane.

15- Shura Cherkassky (1911 - 1995, Statele Unite)

Virtuos, sensibil, temperamental și proprietar al unei tonalități foarte cantabre, Cherkassky a explicat că: „Tehnica deasupra este sentimentul artistului și există muzicalitate, profunzime și interioritate”. Cu acea frază și-a definit muzica.

El a fost distins de colegii săi datorită stilului său care a dat un sens nou în ceea ce a jucat. A fost unul dintre ultimii reprezentanți ai sacrei școli romantice a virtuozității pianului.

16- Wladyslaw Szpilman (1911-2000, Polonia)

Recunoașterea lui nu se află atât în talentul său muzical remarcabil, cât și în istoria sa de tenacitate în fața adversității. Filmul „Pianistul” de Roman Polanski și melodia „Pianistul ghetoului de la Varșovia” de Jorge Drexler sunt inspirate de el.

Membru al unei familii evreiești, el a fost salvat de la moarte cu ajutorul unui prieten care l-a scos din trenul care-i ducea pe toți părinții și frații săi într-un lagăr de concentrare. El a supraviețuit războiului, dar a povestit în detaliu atrocitățile trăite în timpul capturii sale și nu a renunțat niciodată la muzică.

Ca muzician a fost recunoscut înainte de cel de-al Doilea Război Mondial și după finalizarea lui a fondat Quintetul de pian din Varșovia, cu care a vizitat lumea. Moștenirea sa este completată cu peste 500 de lucrări ale autorului său.

17- Benjamin Britten (1913 -1976, Marea Britanie)

„Învățarea este ca și cum ai zbura cu curentul: imediat ce te oprești, te întorci”, a fost fraza lui principală și cea care descrie cel mai bine cariera sa.

Studios și talentat, a început să cânte la pian la o vârstă fragedă, dar înainte de moartea tatălui său a participat la compoziție pentru a-și susține viața. Recunoașterea lui a fost astfel încât a fost primul muzician sau compozitor care a primit un titlu de nobilime în Anglia.

18- Sviatoslav Richter (1915 - 1997, Rusia)

Versatil, profund și complex, Richter a fost considerat unul dintre marii pianiști ai secolului XX de către colegii săi. A început să cânte la pian cu tatăl său ca profesor și la 8 ani deja o făcea perfect.

Când și-a început cariera de profesionist, s-a remarcat ca un mare interpret al lucrărilor de diferite genuri și autori, dar a rezistat întotdeauna la înregistrare. Negare care s-a rupt în 1971.

În ciuda priceperii sale, el nu era un muzician perfect, dar putea să rateze o mulțime de note când nu avea o zi bună. Cu toate acestea, a considerat că spiritul muzicii predomina mai presus de toate.

19- Emil Gilels (1916 - 1985, Rusia)

Născut într-o familie de muzicieni, și-a început pregătirea printr-o metodă strictă, pe care a acceptat-o ca o modalitate de a-și îmbunătăți tehnica, până când a devenit perfectă.

Asta l-ar face unul dintre cei mai recunoscuți pianiști ai secolului XX până la moartea sa, într-o crimă accidentală în timpul unui control medical.

20- Dinu Lipatti (1917 - 1950, Italia)

Remarcat pentru un stil fin, el a avut o influență mare asupra unei întregi generații de noi piani. Cariera sa a fost lovită de al doilea război mondial și leucemie, dar nimic nu i-a oprit degetele la pian.

Și-a început cariera la vârsta de patru ani susținând concerte în scopuri caritabile. Înțelegerea sa analitică și o interioritate expresivă deosebită l-au făcut muzician cult.

21- Arturo Benedetti-Michelangeli (1920 - 1995, Italia)

Reticența sa de a dezvălui un aspect al vieții sale private, l-a făcut o ființă misterioasă a cărei singură față publică era talentul său muzical.

El a fost distins pentru faptul că a fost orientat spre detalii, dar și pentru claritatea, tonul său luxos, paleta sa de culori și nuanțe și ireverența lui care l-a determinat să anuleze concertele cu puțin timp înainte de începerea lor.

22- Giorgy Cziffra (1921-1994, Ungaria)

De origine umilă, el a fost autodidact încă de când era copil și a dobândit astfel un talent deosebit pentru improvizație, dând o notă personală lucrărilor și generând respingerea puriștilor de pian.

Și-a început cariera la vârsta de 5 ani ca număr de circ, pe care a trebuit să-l lase din cauza bolii. La 9 ani i-a impresionat pe profesorii academiei lui Franz Liszt, dar din nou a trebuit să părăsească pianul pentru a servi armata în lumea a II-a până când un general nazist l-a auzit și l-a scos din pericol pentru a se dedica muzicii.

Cu toate acestea, el a fost capturat de trupele inamice și a suferit unele răni la mâinile sale. Când și-a recăpătat libertatea, a devenit o vedetă internațională. S-a aventurat în diferite genuri, precum clasic, folcloric și chiar jazz.

23- Alicia de Larrocha (1923 - 2009, Spania)

Câștigătoare a celor mai înalte premii artistice din țara ei, de Larrocha a început să cânte la pian la vârsta de 3 ani, dar abia la 20 de ani a început o carieră profesională.

A fost interpretul preferat al doi dintre cei mai mari compozitori spanioli: Isaac Albéniz și Enrique Granados. Repertoriul său a fost vast în calitate și genuri.

24- Bill Evans (1929 - 1980, Statele Unite)

Amintit ca maestru al jazzului, a fost cel mai de seamă pianist al genului. Timid, rezervat și cu un gest dur la care nu a renunțat niciodată, Evans a fost un pianist unic pentru stilul său.

Proprietar al unei magii muzicale unice, cu o cadență perfectă și tenuoasă, echilibrat și modelat exhaustiv, a uluit de simplitatea pulsului său.

25- Glenn Gould (1932 -1982, Canada)

A fost recunoscut ca interpret al operei lui Johann Sebastian Bach, dar faima sa constă în excentricitatea personalității sale.

Gould a suferit un rănit ca un copil când a căzut de pe o rampă. Acest lucru l-a determinat pe tatăl său să-i construiască un scaun reglabil în înălțime, pe care l-a folosit foarte aproape de pământ (urcând peste chei) și pe care nu l-a abandonat pentru tot restul vieții.

În plus, Gould a considerat concertele cu publicul drept „forța răului”, ceea ce l-a determinat să abandoneze spectacolele timp de mai mulți ani, în ceea ce a definit în glumă drept „Planul Gould pentru eliminarea aplauzelor și demonstrațiile de tot felul. “.

„Ceea ce se întâmplă între mâna stângă și mâna dreaptă este o problemă privată de care nimeni nu-i pasă”, a explicat el mai târziu. S-a retras de pe scenă la 34 de ani, dar a lăsat o moștenire extinsă de înregistrări în studio.

26- Jerry Lee Lewis (1935, Statele Unite)

Pionier al rockului, virtuozitatea și performanțele sale pe scenă l-au făcut unul dintre cei mai cunoscuți pianiști din istorie. În măsură să apese tastele cu piciorul, precum și cu mâinile, Lewis este poreclit „The Killer” pentru comportamentul său la pian.

Nu este un compozitor grozav, întrucât stilul său este cel al unui interpret capabil să dea o ștampilă originală fiecărei piese dintr-un repertoriu lung și variat.

27- Daniel Barenboim (1942, Argentina)

Barenboim este la fel de cunoscut pentru arta sa la pian, pentru calitatea sa de dirijor și pentru eforturile sale pentru pace în lume. A debutat la 7 ani și de la primul său concert a trezit interesul principalelor academii.

A fost mentorat de Arthur Rubinstein, a condus mari orchestre în întreaga lume și a câștigat șase premii Grammy. Pentru el, muzica este cel mai bun instrument pentru a construi poduri între popoare.

Această convingere l-a determinat să unească muzicieni israelieni, palestinieni, iordanieni și libaniști, pentru a reuni arabi, evrei și palestinieni prin muzică.

28- Krystian Zimerman (1956, Polonia)

Un rebel al modernității și un detractor al noilor tehnologii, este capabil să oprească un concert la sunetul unui telefon. A început să cânte la pian de la o vârstă fragedă și abia la 6 ani a înțeles că nu toate casele au una.

Talent ca alți puțini din generația sa, a fost câștigătorul majorității competițiilor la care a participat ca un copil.

29- Yevgueni Kisin (1971, Rusia)

Considerat unul dintre cei mai buni pianiști din lume, el se caracterizează printr-un stil de joc virtuos și o abilitate unică de a stăpâni capcanele tehnice dificile cu simplitate.

A fost un minune de copii care a surprins lumea interpretând două concerte Chopin pentru pian și orchestră la doar 13 ani.

30- Lang Lang (1982, China)

Este un alt dintre cei mai buni pianiști de astăzi, cu faimă mondială și recunoașterea colegilor, dirijorilor și compozitorilor săi. Este unul dintre cei mai apreciați muzicieni de către public și una dintre fetele noi ale repertoriului clasic.

CELE MAI CUNOSCUTE 30 DE PIANISTE DIN ISTORIE - ARTĂ - 2025