LITERATURA BAROCĂ: CARACTERISTICI, AUTORI ȘI LUCRĂRI - LITERATURĂ - 2025

Literatura Barocului este manifestarea literară care a avut loc în Europa imediat după Renaștere și care coincide cu așa - numita Epoca de Aur spaniol. Este acolo, în Spania, unde această tendință a avut cea mai mare splendoare și dezvoltare.

Literatura barocă este supusă mișcării generale care îi dă numele (baroc) și care acoperă nu numai litere, ci și un larg compendiu de manifestări artistice. Această expresie literară coincide, de asemenea, cu așa-numita Contrareformă catolică și, într-un anumit fel, servește ca pilon în aparatul său discursiv.

Luis de Gógora. Atelier al lui Diego Velázquez, prin Wikimedia Commons

Temele comune ale literaturii romantismului au fost viața și schimbarea ei constantă, natura trecătoare a ființei umane, durerea și suferința. Omul și existența sa, impactul său asupra altor ființe și lucruri, este epicentrul lucrărilor celor mai reprezentativi autori.

Literatura barocă este considerată, în parte, un stil supraîncărcat, ostentativ, abuziv în utilizarea dispozitivelor literare precum metafora sau antiteza. Această mișcare apare într-un moment al multor tensiuni sociale, politice, economice și existențiale.

Această situație haotică i-a determinat pe autori să se exprime, să vorbească despre întristarea mizeriilor, ciuma, inegalitatea dintre clase și ușurarea pe care o înseamnă religiozitatea.

Se poate spune că nu ar fi putut exista un mediu mai bun, condiții mai bune pentru dezvoltarea acestui curent literar. Aceste teme folosite de scriitori au fost terenul de reproducere pentru sute de lucrări, bazele solide care au permis argumentarea clară a mișcării baroce.

Origine

Primele expresii scrise cu elemente literare considerate clar baroce au fost realizate în Anglia, Italia și Franța.

În Anglia

Până la sfârșitul secolului al XVI-lea, în literatura engleză s-a văzut o demonstrație bine marcată a ceea ce va fi considerată mai târziu literatura barocă.

John Lyly a fost principalul și primul mare exponent în țările anglo-saxone. Lucrarea sa Euphues, Anatomia Wit, în 1578, respectă perfect parametrii baroci.

În această lucrare, John Lyly face o utilizare exagerată a termenilor bombastici. Un esteticism exagerat este apreciat, foarte încărcat, deși bine elaborat, cu o tendință grotescă către artificial.

Pe baza acelei lucrări particulare a lui Lyly, Euphues, Anatomia Wit-ului și stilul său remarcabil, i se dă un nume ceea ce ar fi o sub-mișcare precursoare a barocului și o parte importantă a acesteia: eufuismul.

În Franța

La rândul lor, în Franța, la sfârșitul secolului al XVI-lea și începutul și mijlocul secolului al XVII-lea, parizienii au dezvoltat un gust exagerat pentru bunele maniere și rafinament.

Acest comportament a venit ca un răspuns la vulgaritățile percepute de societate în Henric al IV-lea și în curtea sa. Această mișcare a fost numită „Preciosismo”.

În toate domeniile comportamentului social al parizienilor, ei pariază pe eleganță, bine. În ceea ce privește limba și scrisorile, Franța l-a avut ca principal exponent pe Claude Favre, care a publicat în 1647 renumita sa lucrare: Remarques sur la langue française, utile à ceux qui veulent bien parler et bien écrire.

În această lucrare, autorul subliniază folosirea necesară care trebuie acordată fiecărui cuvânt în limba franceză.

In Italia

Acolo, în special, tendința a fost foarte similară cu cea engleză. Giovanni Battista Marini, un scriitor napolitan cu o imensă producție literară, a fost însărcinat să pună bazele barocului în peninsula italiană.

În stilul acestui napolitan, plin de hiperbole, metafore și antiteze, a fost numit „marinism”. S-a caracterizat printr-o manipulare subtilă a formelor literare excesive și exagerate. Poezia sa, cu peste 40 de mii de versuri, a fost extrem de descriptivă și s-a concentrat pe uimirea cititorului.

Practic, acest trinomial englez-francez-italian este acela care naște barocul ca mișcare. Este important de menționat că termenul „baroc” a fost desemnat după punctul culminant al perioadei și a fost inventat într-un mod derogatoriu: lucrări grotesti, exagerate fără un sens profund și real.

Miguel de Cervantes și Saavedra. De Juan de Jauregui y Aguilar (circa 1583 - 1641) (Biblioteca de artă Bridgeman, obiect 108073), prin Wikimedia Commons

caracteristici

Ea apare din criza Renașterii

Așa cum se întâmplă de-a lungul istoriei omului, fiecare tendință, fiecare curent de gândire generează alte manifestări. Renașterea și barocul nu scapă de această realitate, ele sunt mai mult decât ținute de fire fine. Legăturile dintre cele două fluxuri sunt largi și complexe.

După uzura structurii renascentiste, au apărut propuneri stilizate și supraîncărcate din criză, care ulterior vor fi botezate ca Baroc.

Este nevoie de o expansiune care să fie satisfăcută prin noile căi pe care le aduce tendința emergentă.

Numele lui a fost inventat mai târziu și este peiorativ

Termenul „baroc” a fost inventat în timpul romantismului, când manifestările a căror estetică era tipică acestei mișcări s-au diminuat. Acest termen, etimologic vorbind, provine din cuvântul portughez baroc, care înseamnă „perlă neregulată sau deformată”.

Este mai mult decât evident că cei care au folosit acest cuvânt au căutat să marcheze drept „grotesc” sau „amorf” manifestările acestui curent literar.

Există o mulțime de motive pentru a clasifica mișcarea ca fiind exagerată, însă utilizarea constantă a retoricii a permis aprofundarea și perfecționarea acestei resurse.

A fost o mișcare literară de natură ideologică, mai degrabă decât una formală

Deși există dovezi ale unei utilizări și a unei gestionări exagerate a resurselor formale în scris, este imposibil de ascuns sarcina ideologică pe care o are literatura barocă.

Lucrările scriitorilor, datorită diferitelor crize manifestate în contextul producției, arată o supunere marcată la concepțiile religioase ale ordinii catolice.

Există un atașament la Contrareformă, un sprijin pentru mașinile devoționale pe care pontificalul le-a însemnat atunci.

Mărește Renașterea, dar concentrată pe regret

Temele Renașterii nu sunt lăsate deoparte, dimpotrivă, sunt luate în plină decadență și lărgite, exagerate. Criza în care s-au cufundat popoarele europene la acea vreme a dezvăluit ce era mai rău din rasa umană din străzi.

Urgențele, foamea, lene, cerșitul, erau pâinea zilnică. Aceste realități nu au scăpat de stiloul scriitorilor. Aceasta a fost influența pe care marea majoritate a autorilor și-au folosit stiloul pentru a expune cel mai rău dintre specii. Reticența ar putea fi respiră într-un număr mare de lucrări.

Viața era considerată o minciună totală, în timp ce adevărul, cu asprimea și tristețea sa, era ascuns sub strălucirea suprafeței lustruite pe care elitele o fac să se vadă nedorite.

Atinge credința și spiritualitatea ca bastioane ale omului

Întrucât există un sprijin important pentru apărarea Bisericii Catolice cu privire la reforma protestantă inițiată de Luther și Calvin, prezența unor aspecte de natură spirituală în producțiile literare este de notorietate.

Aceste teme au răspuns, în multe cazuri, mai mult la securitatea pe care o poate oferi biserica în acele momente de criză decât la dorința de a oferi liniștea sufletească prin credință cititorilor. Scriitorii, umani în cele din urmă, și-au căutat supraviețuirea.

Este considerat un curent reînnoitor

Literatura barocă a venit încărcată de mari inovații în ceea ce privește modurile și tehnicile. Acest lucru este reflectat și răspândit în toată Europa prin mâna Contrarreformei. În special în Spania, există o creștere mai largă comparativ cu restul țărilor europene.

Scriitorii spanioli au absorbit manifestările literare ale țărilor vecine și le-au adaptat la limba lor. Aceste adaptări lingvistice sau spaniolizări au dat loc unor noi strofe pentru cultura lor. Triplul a fost utilizat într-o mare măsură, împreună cu sonetul, cuatrainul și redondilla.

Ca niciodată în cultura spaniolă, a existat o creștere nestăpânită a utilizării terminologiilor bombastice. Porneste de la clasicismul renascentist din care a fost generata o reinnoire prin valorificarea resurselor retorice.

Rupeți-vă cu stabilitatea renașterii

Renașterea s-a caracterizat prin calmul și seninătatea propunerilor sale literare, totul tindând la echilibru. Când barocul a izbucnit, a existat o destabilizare și a fost introdus un conflict între estetic și formal.

Această caracteristică este evidentă în toată Europa, având o dezvoltare diferită în fiecare țară, ajustată, desigur, la fiecare context de producție.

Abuzul de resurse a făcut parte din normă

Aceasta devine una dintre cele mai frecvente caracteristici prezente în literatura acestei perioade, în special prin așa-numitele „culterano”.

Exagerarea este ordinea zilei în fiecare gen literar. Au fost aplicate adjective nestrămutite, precum și utilizarea antitezei, metaforei și a oricărui dispozitiv retoric posibil pentru a supraîncărca o lucrare.

Culteranii și conceptiștii, două tendințe bine marcate

Este o eroare grea să ne gândim că manifestarea literară a barocului a fost omogenă, nimic nu poate fi mai departe de realitate. Scriitorii din această perioadă au luat atitudini diferite în ceea ce privește contextul în care au trăit.

Cu toate acestea, în cadrul creațiilor literare care au fost oferite, există aspecte comune într-o mare majoritate care le-a permis să fie organizate în două grupuri: culteranos și conceptualist.

Culterans

Percepția lor despre frumusețe este legată de îmbunătățirea calităților obiectului sau de a fi înfrumusețate. Acești scriitori au folosit notabil hiperbole și metafore în lucrările lor.

În același mod, au recurs la mitologie, amestecând-o cu alte aspecte care, în anumite cazuri, îl întunecă și îl îngreunează. Luis de Góngora este considerat unul dintre marii exponenți ai acestui stil.

Conceptists

Acești scriitori, la rândul lor, s-au concentrat pe conținut, în primul rând. Modul său de a acoperi literatura este mai ingenios și mai profund, valorificând la maxim dualitatea în sensul anumitor cuvinte, de aceea prezența dublelor semnificații este percepută în lucrările sale.

Conceptiștii tindeau să exprime idei mai complexe în câteva cuvinte. Au avut calitatea că, tratând subiecte de prisos, au reușit să-i ofere notorietate abordându-le într-un mod splendid. Francisco de Quevedo sau Calderón de la Barca sunt considerați unul dintre cei mai proeminenți exponenți ai acestui stil literar.

Pedro Calderón de la Barca. Muzeul Lázaro Galdiano, prin Wikimedia Commons

Genurile literare

În cadrul genurilor literare ale barocului, se evidențiază următoarele:

Poezie barocă

Datorită contextului deja fără speranță, poezia a devenit una dintre formele literare cele mai exploatate de scriitorii din acea perioadă. Expresia sentimentelor ia notorietate deosebită.

Fiecare autor a folosit resursele și formele care se potrivesc cel mai bine intereselor sale, formele de cultură ale poeziei fiind cele mai recurente. Acestea sunt în mod clar apreciate în cadrul operelor culterane și conceptualiste. Ecloguri, zecimi, sonete, printre multe alte forme poetice, erau abundente.

Poezia populară este de asemenea evidentă în acea perioadă, plină de teme de dragoste și dezamăgire, cu un conținut mai puțin profund și mai digerabil. Se adresează maselor, oamenilor.

Proză barocă

Dacă există un loc demn de a fi considerat înaintașul prozei baroce, a fost Spania. Coincidența barocului cu Epoca de Aur spaniolă a permis un punct de fierbere creativ fără precedent în proză.

Producții scrise precum romanul au avut o importanță deosebită în acei ani. Miguel de Cervantes și Saavedra a fost unul dintre cei mai mari exponenți.

Până atunci, există două forme romanistice notabile: picarescul, unde protagonistul este din oamenii obișnuiți și arată greutățile pe care le trăiesc săracii; și curtezanul, care avea ca obiectiv să arate luxurile, ultrajurile și excentricitățile celor bogați ai vremii.

Teatrul baroc

Textul teatral a fost unul dintre genurile cu cel mai mare impact în timpul barocului, deoarece a ajuns la populație direct și explicit, fără a distinge straturile.

Reprezentările cu conotații religioase, mitologice și istorice erau foarte frecvente. Autorii au căutat întotdeauna să se graționeze cu liderii și pontifii la datorie, în timp ce îi distrează pe oameni, pentru a câștiga favoruri în schimb.

S-au dezvoltat companii de teatru bine organizate, născute din teatrele care călătoresc pe străzi. Aceste teme mai libere și mai populare, expuse din temele comune ale curților și ale bisericii. Printre marii ei reprezentanți, se remarcă Lope de Vega.

Autori și lucrări deosebite

Luis de Góngora y Argote (1562-1627)

Lucrări de excepție:

- Fabula lui Polifem și Galatea (1612).

- The Solitudes (1613).

- Fable of Pyramus and Thisbe (1618).

Francisco de Quevedo y Villegas (1580-1645)

Lucrări de excepție:

- Discursul tuturor diavolilor sau al iadului modificat (1628).

- Istoria vieții Buscónului numită Don Pablos; exemplu de vagamundos și oglindă de zgârcit (1626)

- Curtea Justiției (1635).

María de Zayas (1590-1661?)

Lucrări de excepție:

- Romane romantice și exemplare (1637).

- Romane și sarauri (1647).

- Dezamăgiri de dragoste din (1649).

Felix Lope de Vega Carpio (1562-1635)

Lucrări de excepție:

- Frumusețea lui Angelica, cu diverse alte rime (1602).

- La Dorotea (1632).

- Gatomaquia (1634).

Calderón de la Barca (1600-1681)

Lucrări de excepție:

- Iubire, onoare și putere (1623).

- Primarul Zalamea (1651).

- Domnului din motive de stat (1650-1660).

Miguel de Cervantes y Saavedra (1547-1616)

Lucrări de excepție:

- La Galatea (1585)

- Inginerul domn Don Quijote de la Mancha (1605)

- Inginerul cavaler Don Quijote de la Mancha (1615)

Referințe

1. Literatura barocă. (2014). Clasicismul baroc. Spania: Clasicism baroc. Recuperat de la: barcoclasicismo.wordpress.com
2. Acosta Gómez, I. (2018) Reflecții asupra literaturii baroce. Cuba: Eumed. Recuperat de la: eumed.net
3. Literatura barocă. (2012). Spania: Enciclopedie. Recuperat din: enciclopedia.us.es
4. Harlan, C. (2017). Literatura barocă. (N / a): Despre Español. Recuperat de la: aboutespanol.com
5. Literatura barocă. (S. f.). (N / a): Wikipedia. Recuperat de la: es.wikipedia.org