Jules Chéret (1836 -1932) a fost un artist plastic francez, celebru pentru activitatea sa litografică. Este cunoscut ca tatăl afișului modern. În timpul belle époque, opera sa a revoluționat concepția acestei arte, ceea ce l-a făcut unul dintre maeștrii momentului.
De la o vârstă foarte fragedă, Chéret a fost interesat de litografie. Acesta a fost pregătit în Anglia și s-a inspirat din concepția engleză a afișelor, aspect pe care l-a amestecat cu stilul și moda care dominau Franța la acea vreme.
Autor necunoscut, prin Wikimedia Commons
Cele mai bune evenimente din Paris au trecut atât prin atelier, cât și prin mâinile lui Chéret, care le-a proiectat compoziții cu culori strălucitoare care evidențiau o figură centrală și o legătură profundă cu viața pariziană.
Piese de teatru, spectacole de cabaret și concerte au fost câteva dintre temele prezentate pe afișele lui Chéret. De asemenea, parfumurile și alte produse și-au decorat ambalajul cu arta acestui creator.
În 1890, Jules Chéret a primit Legiunea de Onoare de la guvernul francez, ca premiu pentru munca sa remarcabilă în domeniul artelor grafice. Opera acestui artist plastic este în prezent la cerere mare de colecționari din întreaga lume.
Biografie
Primii ani
Jean Jules Chéret s-a născut la 31 mai 1836 la Paris, Franța. El era cel mai mare dintre cei trei copii ai tipografului Nicolás Chéret și soția sa, Justine Ormeau. Familia lui Jules nu avea mulți bani, dar aveau un talent natural pentru artă.
Frații săi au fost Joseph Gustave Chéret, născut în 1838, care s-a dedicat sculpturii și artelor plastice, și Joseph Etienne Chéret, care s-a născut în 1847, cel mai tânăr dintre cei trei, care s-a dedicat unei cariere militare și a fost căpitan de infanterie.
Tatăl său i-a asigurat un post de ucenic litograf timp de trei ani din 1849, când avea 13 ani. La sfârșitul acelei perioade, Chéret a studiat pe scurt la École Nationale de Dessin (Școala Națională de Design).
În această perioadă, artistul a început să lucreze la unele firme de litografie pariziene, printre care Lemercier. Cea mai mare lucrare a lui Chéret dintre cele realizate în acest moment, dintre care există record, a fost Orphée aux Enfers (1858), care a promovat o operetă de Jacques Offenbach.
Chéret a primit critici bune în mediul artistic. Cu toate acestea, în această perioadă nu a obținut faimă și recunoaștere.
Anglia
Din 1859, Jules Chéret s-a stabilit la Londra, Anglia. Acolo și-a perfecționat talentul și cunoștințele în litografie timp de șapte ani. În acea perioadă a obținut poziții privilegiate în domeniul său, a fost unul dintre ilustratorii Cramer și Company.
Așa a venit Jules Chéret împreună cu afișele. Se spune că opera sa diferă de engleza vremii, pentru că și-a căutat inspirația în artele plastice, și nu exclusiv în litografie.
Acolo l-a cunoscut și pe Eugène Rimmel, care deținea o fabrică de parfumuri și făcea parte din Royal Society of Arts. Rimmel a înscris serviciile lui Chéret pentru proiectarea ambalajului pentru parfumurile sale și i-a oferit fonduri suficiente pentru a-și crea propria firmă la Paris și Londra.
Întoarcere la Paris
Când Chéret s-a întors să se stabilească la Paris, a primit mai multe comisioane cărora le-a aplicat fundamentele învățate în șederea sa de șapte ani la Londra. Apoi, popularitatea și cererea pentru opera lui Chéret au avut o creștere imediată.
Din același an, în 1866, Jules Chéret reușise să obțină o poziție privilegiată în litografie și realizarea de afișe în Franța. Teatre, opere, cabaret, toată lumea dorea să aibă un poster făcut de el.
Unii susțin că cariera ei a decolat cu adevărat după afișul din 1867, publicând performanța lui Sarah Bernhardt într-o piesă. În acea perioadă, el a păstrat încă spiritul romantic al activității sale în Anglia.
Eliberarea femeilor
Mai devreme decât mai târziu, Chéret s-a trezit să facă reclame și afișe pentru tot felul de evenimente și produse. În piesele sale, el a arătat femeilor ca personaje fericite și colorate. Astfel, Chéret s-a îndepărtat de viziunile tradiționale care i-au ilustrat ca prostituate sau sfinți.
În acest fel, Jules Chéret și-a câștigat porecla de „tatăl eliberării femeilor”. Femeile din Chéret arătau frumoase, fără să fie vulgare, arătau un stil de viață fericit și o libertate pe care mulți dintre parizieni își doreau și a căror popularitate le-a dat curajul să o atingă.
Moarte
Jules Chéret a murit la Nisa la 23 septembrie 1932. Artistul s-a retras în Riviera Franceză în căutarea unui climat mai confortabil pentru a-și petrece ultimii ani. A fost înmormântat în cimitirul Saint-Vincent din Paris.
Opera sa a exercitat o influență fundamentală asupra multor artiști care au decis să se dedice creării de afișe sau publicitate. În 1890, guvernul francez i-a acordat recunoașterea cunoscută sub numele de Legiunea de Onoare, pentru contribuția sa la arte.
În timpul vieții sale, Chéret a realizat mii de afișe pentru concerte, piese de teatru și produse. Activitatea sa nu numai că a ajutat comerțul vremii, dar a ridicat și standardele de creație publicitară.
joacă
Poster tată
Urmând maximul că fiecare element din piesă ar trebui să servească unui scop, Jules Chéret a revoluționat un întreg gen artistic. De asemenea, a reușit să devină unul dintre precursorii proiectării grafice comerciale și să câștige porecla de „tată al afișului”.
Casino de Paris, 1891, Jules Chéret
La început a urmărit îndeaproape învățăturile romantismului pe care le-a dobândit în zilele sale de învățare în Anglia. Mai târziu, în anii 1870, a dorit să întărească permanent legătura dintre desenul animat și poster.
Ulterior, Chéret a reușit să ridice genul litografiei și al afișelor la nivelul artelor plastice. Nu numai că a consolidat tehnica, dar a folosit și subiecte precum rolul femeilor în societate și schimbările survenite în timpul în care a trăit.
Hipodromul Leona Dare, 1883, Jules Chéret
În ceea ce privește compoziția, Chéret a luat cele mai marcante elemente ale belle epoque și le-a transferat în opera sa.
Culorile atrăgătoare, figuri care aveau un sentiment de animație, dinamism între texturi și forme care au generat o cascadă amețitoare de emoții, acestea au fost câteva dintre elementele din opera sa.
Poster francez, 1895, Jules Chéret
Referințe
- En.wikipedia.org. (2018). Jules Chéret. Disponibil la adresa: en.wikipedia.org.
- Enciclopedia Britannica. (2018). Jules Chéret - artist francez. Disponibil la: britannica.com.
- Artlyriquefr.fr. (2018). Cheret Jules. Disponibil la: artlyriquefr.fr.
- Culture.gouv.fr. (2018). Ministerul Culturii francez - Baza Léonore. Disponibil la adresa: culture.gouv.fr.
- Culture.gouv.fr. (2018). Ministerul Culturii francez - Baza Léonore. Disponibil la adresa: culture.gouv.fr.
- Collins, B. (1985). Posterul ca artă; Jules Cheret și Lupta pentru egalitatea artelor în Franța secolului al XIX-lea târziu. Probleme de proiectare, 2, p.41.