JOSÉ GUADALUPE POSADA: BIOGRAFIE, STIL ȘI LUCRĂRI - ARTĂ - 2025

José Guadalupe Posada (1852 - 1913) a fost un artist plastic mexican, celebru pentru gravurile sale în care a reprezentat teme populare. Și-a folosit arta pentru critică socială și a avut o influență mare asupra tinerilor care au dus mai departe mișcarea pentru renașterea muralismului.

În opera acestui mexican a fost păstrată într-o evidență istorică a celor mai transcendente evenimente ale țării în timp. Satira pe care a reușit să o facă a fost admirată de mulți artiști grafici de după el, din moment ce se baza pe folclor.

Luisalvaz, de la Wikimedia Commons

În lucrarea sa, el a folosit cranii și schelete, pe lângă alte elemente tipice ale culturii populare mexicane în mod constant. Aceasta a fost una dintre bazele compatrioților săi să caute o artă care să privească în interior și să fie legată de rădăcinile oamenilor.

De asemenea, caricaturii au împrumutat mult din opera lui Posada, care a fost uneori atacată pentru stilul său și pentru portretizarea realităților sociale și politice ale țării.

José Guadalupe Posada s-a îndepărtat de cupolele artistice pentru a reprezenta sentimentul oamenilor. Opera sa a fost reflectată în cărți de cântece, ziare, povești și pliante care au străbătut străzile Mexicului.

Multe dintre imaginile care reprezintă cultura populară mexicană astăzi, precum La Catrina, sunt legate de opera lui Posada, care a trăit la marginea marii izbucniri sociale a Revoluției mexicane.

Guadalupe Posada, prin Wikimedia Commons

În ultimii ani, s-a dedicat lucrării în presă, de aceea opera sa este considerată și o cronică a vieții mexicane.

José Guadalupe Posada a murit în sărăcie la 61 de ani, fără jale. A fost depus timp de șapte ani într-un mormânt, iar mai târziu rămășițele sale au fost transferate într-un mormânt comun, în care oasele s-au amestecat ca în una din lucrările artistului.

Biografie

Primii ani

José Guadalupe Posada s-a născut la 2 februarie 1852, în San Marcos, Aguascalientes, Mexic. Era fiul lui Germán Posada, un mic fermier, și al Petrei Aguilar. Avea șapte frați, familia lui era de origine indigenă.

Anul în care s-a născut Posada, holera a făcut ravagii în satul San Marcos. A existat și o criză politică; în acele vremuri, unul dintre generalii locali, José Blancarte, a luat armele și Aguascalientes l-a urmat.

Grija lui José Guadalupe Posada în primii ani a fost să-și ajute tatăl cu însămânțarea pentru a ajuta acasă financiar, întrucât dificultățile nu erau puține.

Ulterior, tânărul a plecat la muncă cu unchiul său Manuel, care era olar. Acolo a primit primele sale abordări ale artei, mai ales, s-a interesat de ornamentele simple care au fost făcute în acele piese.

Unul dintre frații săi, pe nume Cirilo, a fost profesor de școală și a fost probabil cel care a furnizat instrucțiuni de bază lui José Guadalupe Posada în primii ani.

Posada ajutase monitorizarea elevilor fratelui său de când avea 12 ani. În acele momente, s-a amuzat desenând în timp ce studenții își copiau temele.

Astfel, el a avut prima sa abordare cu ceea ce va fi profesia sa, imitând desenele pe care le aveau punțile, precum și imaginile sfinților și, mai ales, fluturașii Marelui Circul Rea, care i-au vizitat orașul în acea perioadă și s-au minunat de el. pentru totdeauna.

Începuturi artistice

José Guadalupe Posada a intrat în Academia Municipală de Desen a Aguascalientes, în regia lui Antonio Varela. Acolo a învățat repede, așa că într-un timp scurt a stăpânit deja tehnica cu multă pricepere.

Unele surse asigură că Posada a lucrat în atelierul litografic al domnului Trinidad Pedroza. Acolo a început ca ucenic și a colaborat cu săptămânalul duminical El Jicote. Înainte de a împlini 20 de ani, Posada ar fi fost deja recunoscută pentru ilustrațiile sale din publicația respectivă.

Cu toate acestea, alte surse par să sugereze că acest lucru era practic imposibil, din moment ce José Guadalupe Posada era prea tânăr pentru a lucra cu Pedroza la acel moment.

Cel mai probabil, s-a antrenat la vremea când au fost instalate mai multe tipografii în oraș, cum ar fi cele ale lui José María Chávez, ale lui Ortigoza și altele care funcționau în Aguascalientes.

Ceea ce se știe despre această perioadă este că, înainte de a împlini 20 de ani, și-a început deja pregătirea în litografie și gravură, ceea ce în viitor l-ar fi făcut unul dintre cei mai importanți mexicani din acea particularitate, cu recunoaștere la nivel mondial și inspirație pentru noua generație de artiști.

Guanajuato

Cei care susțin că José Guadalupe Posada a lucrat împreună cu Pedroza, de asemenea, susțin că în anii 1870 s-au întâlnit la León, Guanajuato. Acolo s-au întors să lucreze împreună, cu acea ocazie, departe de politică.

În acel atelier, Posada a rămas la conducere după întoarcerea lui Pedroza la Aguascalientes în 1873. De atunci, faima lui José Guadalupe a crescut rapid. Lucrările sale au ajuns până în Mexico City și acolo numele Posada a început să iasă în evidență.

Luisalvaz, de la Wikimedia Commons

În 1875 s-a căsătorit cu María Cruz Vela, originară din orașul Guanajuato. Deși nu a fost găsită înregistrată în Registrul civil, unirea este înregistrată în cărțile minute ale Bisericii Catolice. Nașii erau Ciriaco Posada, care era fratele litografului și Guadalupe Aguilera.

În anul următor, Posada a cumpărat atelierul din León de la Pedroza. Apoi, afacerea lui înfloritoare și artistul însuși, au devenit celebri ca fiind cel mai bun stabiliment și litograf din zonă, respectiv.

În 1884, Posada a început să facă parte din cadrele didactice ale Școlii de învățământ secundar ca profesor de litografie. Acolo a predat această artă timp de patru ani.

Mexico City

La sfârșitul anilor 1880, José Guadalupe Posada s-a mutat în capitala Mexicului, probabil după inundațiile care au lovit Guanajuato și alte zone ale țării în acea perioadă.

În Mexico City, Posada a început să lucreze în atelierele Irineo Paz. Opera sa a fost reflectată în La Patria Ilustrada timp de aproximativ doi ani, până în 1890.

În acea perioadă a intrat în contact cu alți litografi care au îmbogățit opera lui Posada. Printre aceștia s-au numărat José María Villasana și Daniel Cabrera Rivera.

Guadalupe Posada în fața atelierului său, prin Wikimedia Commons

Între 1888 și 1890, Calendarul Negrito Poeta a fost împodobit de desenele lui Posada. O altă dintre lucrările sale ale vremii a fost ilustrarea libretelor și comediilor.

Se crede că din 1889, Posada începuse deja să funcționeze independent. A avut mai multe ateliere în Mexico City, dar cel de pe Calle de Santa Inés a ieșit în evidență printre toți.

Acolo a lucrat în vizorul curioșilor care veneau mereu să-l urmărească să-și facă arta, printre aceștia fiind și José Clemente Orozco. Pentru acel muralist, opera lui Posada a fost fundamentală și în legătură cu aceasta a declarat:

"Acesta a fost primul stimul care mi-a trezit imaginația și m-a determinat să mănânc hârtie cu primele păpuși, prima revelație a existenței artei picturii."

Revoluția și ultimii ani

În secolul XX, José Guadalupe Posada s-a dedicat ilustrării multor publicații cu caracter politic. El a făcut reprezentări pline de umor ale nemulțumirilor pe care burghezia le-a comis împotriva poporului mexican, care a fost condamnat în sărăcie.

Până la moartea sa a făcut gravuri care au fost legate de tema Revoluției mexicane, arătând o critică socială profundă și, în același timp, o înregistrare grafică cronologică a evenimentelor petrecute în țară.

Galeria Națională de Artă

Potrivit lui Jean Charlot, la acea vreme, Posada descoperise o modalitate de a face gravuri acide în relief, prin desenarea zincului cu o cerneală specială. Apoi aș turna acidul pe lucrare și asta ar dizolva zonele albe și lăsam restul intact.

Apoi, mexicanul a continuat să lucreze în atelierul său și a arătat din gânduri viața compatrioților săi în perioada revoluționară.

Moarte

José Guadalupe Posada a murit la 20 ianuarie 1913, în condiții foarte proaste. Gravorul și-a încheiat zilele în casa în care locuia, situată pe bulevardul La Paz, acum cunoscut sub numele de Ezequiel Montes, în Mexico City.

De la moartea singurului său fiu, Posada s-a răsfățat într-o viață boemă și, potrivit medicilor care l-au examinat după moartea sa, cauza morții a fost o comă etilică.

Moartea sa nu a stârnit o mare agitație. Nici măcar familia lui nu știa despre eveniment. Doar prietenii săi Roque Casas, Felipe Rodríguez și Jesús García, au fost responsabili de pregătirea formalităților înmormântării.

Jose Guadalupe Posada

S-a dus liniștit să o întâlnească pe Catrina, pe care mulți o vor numi eroina lui Posada: moartea. Timp de șapte ani, i-a fost acordat un mormânt liber în Panteonul Doloresului; ulterior a fost exhumat și depus într-un mormânt comun.

Stil artistic

Primul stagiu

În ceea ce privește anii săi de litograf, nu există documente care să susțină afirmațiile conform cărora José Guadalupe Posada a lucrat în unele dintre locurile care au fost indicate istoric, cum ar fi atelierul lui Pedroza.

Cu toate acestea, în acea perioadă, când Posada era încă un tânăr, pregătirea sa a avut loc în orașul natal din San Marcos, în Aguascalientes.

Mai târziu, a fost în orașul León. De acolo talentul său de litograf și creator de imagini în special comerciale și religioase, dar și caricaturi care au devenit recunoscute în capitală, au deschis ușile orașului Mexico către Posada.

Jose Guadalupe Posada

A doua faza

A început în anii 1880, când José Guadalupe Posada a început să experimenteze reproduceri folosind gravuri metalice sau din lemn, un mod aproape artizanal, dar care i-a permis să continue pe piață.

A primit influența multor ziare politice și satirice, care la vremea respectivă au apărut în vehicule, printre care se numărau Linterna Mágica, Facundo sau El Nigromante.

În acei ani a făcut și artă boudoir, adică portrete intime. În serialul pe care l-a numit Realism, el a arătat o femeie pe jumătate dezbrăcată în diferite setări.

Jose Guadalupe Posada

Craniile lor, care împodobeau frunzele cu coridoare, au început, de asemenea, să devină populare. Pe lângă caricatură, a fost folosită la realizarea portretelor și gravurilor.

A treia etapă

Acolo José Guadalupe Posada a reușit să atingă apogeul talentelor sale, arătându-se ca un artist mai matur și expert în tehnica sa.

În această perioadă au fost produse cele mai bogate opere ale artistului, care au luat ca sursă de inspirație pentru lucrările sale evenimentele din viața de zi cu zi, care în acest caz a fost Revoluția mexicană.

Jose Guadalupe Posada

Se poate spune că a fost un cronicar al suferinței populare. Cu toate acestea, există diferențe cu privire la poziția pe care artistul și-a exprimat-o cu opera sa.

Mituri și realități

Multe zvonuri au apărut în jurul figurii lui José Guadalupe Posada, atât în ​​domeniul biografic, cât și în cel al lucrărilor sale și al pozițiilor sale politice.

În ceea ce privește munca, există anumite lucruri care nu au fost confirmate, cum ar fi colaborările sale cu Pedroza în San Marcos sau participarea sa în mass-media, precum El Teatro și El Ahuizote.

Posada, José Guadalupe (1852-1913), prin Wikimedia Commons

De când Diego Rivera a publicat un articol despre Posada în anii 1930, acesta din urmă s-a crezut că a favorizat Revoluția mexicană și l-a criticat pe Porfirio Díaz, deși Rafael Barajas, un caricaturist, a văzut aceasta ca o concluzie incorectă.

Barajas a afirmat că a relatat cu imaginile sale timpul și suferința oamenilor în timpul Revoluției mexicane. Cu toate acestea, el a propus ca, în multe ocazii, Posada să critice Revoluția și Zapata și, dimpotrivă, l-a apărat pe Porfirio Díaz.

joacă

- Corrido: Macario Romero (1970).

- Corrido: Apeluri la San Antonio (1870).

- Craniu alcoolic (1888).

- Craniu Clerical (1895).

- Cranii pentru ciclism (1895).

- Craniul Oaxacan (1903).

- Puie de cranii de băieți din hârtie (1903).

- Purgatorul artistic în care se află craniile artiștilor și meșterilor (1904).

- Mare craniu electric (1907).

- Cranii de grămadă (1910).

- Siropul în viața de după (1910).

- Craniul patinatorilor (1910).

- Cometa centenarului independenței (1910).

- Crimele din Bejarano (1913).

- Al naibii de Don Chapito Toréro.

- Corrido: melcul.

- Arsura.

- Craniul lui Don Folias și Negrito.

- Corrido: San Juan de Ulúa.

- Fantoma catedralei din Mexic.

- Marele craniu al lui Emiliano Zapata.

- Din acest faimos curse de pe pistă, nu va lipsi nici un singur jurnalist.

- Caz rar! O femeie care a născut trei copii și patru animale.

- Sfârșitul lumii este deja sigur, toți vor fi cranii. La revedere, toți cei vii. Acum chiar a fost.

- Alergați: Biciclete.

- Cranii ale intervenției.

- Craniul Adelitei.

- Corrido: Patru împușcat zapatist.

- Tăieturi.

- Cranii de coiot și chelnerițe.

- Don Quijote.

- Scurgeți craniul. Ziua de merit a tuturor celor care s-au retras din cauza scurgerii.

- Țipă.

- Catrina.

- Șopârlă.

- Glorioasa campanie Madero.

- Cele 41 de cânece.

- Cele șapte vicii.

- Craniul Sevillian.

- Craniu de Antonio Vanegas Arrollo.

- Craniul de holeră morbidă.

- Acesta este primul Don Quijote, craniul uriaș fără egal.

Referințe

1. En.wikipedia.org. (2019). Jose Guadalupe Posada. Disponibil la adresa: en.wikipedia.org.
2. Enciclopedia Britannica. (2019). José Guadalupe Posada - producător tipograf mexican. Disponibil la: britannica.com.
3. Olea, H. (1963). Supraviețuirea litografului José Guadalupe Posada. Mexic: Arana.
4. López Mata, R. (2002). Gravurile lui José Guadalupe Posada, o introducere în trezirea naționalismului popular mexican - Teza Universidad Autónoma Metropolitana. Mexic.
5. Rodríguez Rangel, V. (2012). Jose Guadalupe Posada. Periódico Munal - Muzeul Național de Artă din Mexic, nr 1, pp. 10.
6. WikiArt.org. (2019). Jose Guadalupe Posada. Disponibil pe: wikiart.org.
7. Pérez Bucio, É. (2006). DESPRE MISA FISGON DESPRE POSADA. Fondul Culturii Economice. Disponibil la: fondodeculturaeconomica.com.