GEORGIA O'KEEFFE: BIOGRAFIE ȘI LUCRĂRI - ARTĂ - 2025

Georgia O'Keeffe Totto a fost un artist care a intrat în istorie ca pionier al modernismului american. Era o femeie care a trăit intens timp de două secole; A încercat să nu arate frică și a obținut realizări care au fost refuzate femeilor din generația ei.

Fiind un artist cu drepturi depline, Georgia a construit o propunere vizuală de la o vârstă fragedă, care a făcut diferența. Prezența lor a dat un impuls femeilor creative care se întinde până în prezent. Temele sale de bază erau flori uriașe și zgârie-nori din New York.

Ca de obicei pentru artiști, pasiunile, sentimentele și relațiile umane au marcat existența lor. Recunoscută cu cele mai înalte decorațiuni din patria sa, O'Keeffe a stabilit bara pentru standarde înalte în pictura din Statele Unite.

Biografie

Georgia O'Keeffe Totto s-a născut pe 15 noiembrie 1887. Era a doua dintre cele șapte frați; părinții săi erau câțiva fermieri de lapte: Francis Calixtus O'Keeffe, irlandez; și Ida Totto. S-a născut în Sun Prairie, statul Wisconsin, în nordul Statelor Unite.

În acel mic oraș, cu mai puțin de 50 de mii de locuitori, și-a început primele studii. Georgia și una dintre surorile ei au avut prima lor abordare la artă la mâna unei acuareliste numită Sara Mann.

Primele studii

Când avea 15 ani, familia sa s-a mutat în Virginia, deoarece părinții lui au decis să înceapă o fabrică de blocuri de beton. A rămas la Liceul Central Madison.

În 1905 a studiat la Școala Institutului de Artă din Chicago. Doi ani mai târziu a intrat în Liga Studenților Arti din New York.

La 21 de ani, a lucrat ca ilustratoare comercială pentru că nu-și putea permite studiile de artă. Cu toate acestea, cu o pânză a primit premiul William Merritt Chase Still Life. Distincția a constat într-o bursă la școala de vară din Lake George, New York.

În acel oraș a vizitat Galeria 291. Acolo l-a cunoscut pe proprietarul său, Alfred Stieglitz, care a marcat restul existenței sale.

Influența lui Arthur Wesley Dow

În anii în care Georgia a lucrat ca profesor în orașe din Virginia, Texas și Carolina de Sud, a urmat cursuri de artă și s-a specializat. Unul dintre profesorii și ghizii săi a fost Arthur Wesley Dow. Influența lui și-a lăsat amprenta asupra ei.

Acest om a reprezentat arta ca o expresie străină de o copie a naturii. El a văzut creația ca rezultat al compoziției: linie, masă și culoare.

Georgia a avansat apoi în arta acuarelei la Universitatea din Virginia, iar în 1915 a realizat o serie de desene abstracte de cărbune. Căutarea lui era să-și arate ființa interioară.

Ea i-a trimis lucrările prietenului ei Anita Pollitzer, care le-a arătat lui Alfred Stieglitz. Fotograful și proprietarul galeriei au fost entuziaști și au numit-o cea mai sinceră lucrare pe care o văzuse de mult timp.

O'Keeffe a călătorit la New York, iar în aprilie 1916, 10 dintre picturile sale au fost expuse în Galeria 219. În același an, a fost numită președinte al departamentului de artă din West Texas State Normal College, Canyon. Acolo a aprofundat utilizarea culorilor intense și a lucrat răsăriturile și apusurile de soare cu pigmenți albastru și verde.

Relație de dragoste cu Stieglitz

Stieglitz era cu 20 de ani mai mare decât ea și, din admirația personală și profesională, i-a oferit sprijinul său financiar. De asemenea, a furnizat o reședință și un atelier în New York. Au fost căsătoriți în 1924.

Artista a avansat în viziunea ei atât abstractă cât și prețioasă. El a lucrat la maxim detaliile: pe pânzele sale au apărut frunze, flori și roci. În acel an lucrase deja 200 de tablouri cu detalii florale enorme, viziuni macro.

Conform criticilor vremii, fiecare lucrare a fost marcată de un marcat erotism; pentru ea, era expresia lumii sale interioare, a emoțiilor ei.

Au susținut o expoziție comună, flori și fotografii, la Galeriile Anderson. Apoi au ținut o retrospectivă la Muzeul Brooklyn. În anul următor s-a mutat la etajul 30 al hotelului Shelton și și-a început revizuirea picturală a zgârie-noriilor: o viziune intimă marcată de luminile orașului.

Cu toate acestea, lumea sa de pasiune era complexă. A descoperit o amantă pentru Stieglitz, așa că Georgia s-a îmbolnăvit.

Căutați noi orizonturi

Din cauza dezamăgirii în dragoste, a decis să călătorească alături de prietena ei Rebeca Strand în New Mexico. Acolo s-a stabilit în casa Mabel Dodge Luhan, care a sprijinit-o pentru noi procese de învățare.

Noul Mexic a devenit cea mai bună sursă de inspirație pentru artist. Peisajele și spațiile arhitecturale au devenit motive de inspirație picturală.

În 1943 au montat o retrospectivă a operei sale la Institutul de Artă din Chicago. Trei ani mai târziu, Muzeul de Artă Modernă din New York, MoMA, a prezentat o altă retrospectivă. Whitney Museum of American Art a început catalogarea tuturor lucrărilor sale.

Până în acest moment, Georgia O'Keeffe își câștigase locul în istoria artei americane. Interviurile și conversațiile din diferite părți ale planetei au marcat restul existenței sale.

În 1973, la 86 de ani, l-a angajat pe tânărul Juan Hamilton ca ajutor și îngrijitor. Băiatul a învățat-o să folosească lut și, de asemenea, a ajutat-o ​​să-și scrie autobiografia.

La 6 martie 1986, a murit la casa sa din Santa Fe, New Mexico, la vârsta de 98 de ani. Cenușa lui era împrăștiată în reședința sa Rancho Fantasma. Averea sa, estimată la 76 de milioane de dolari, a fost lăsată la Hamilton.

joacă

Opera Georgiei s-a caracterizat prin flori cu simbolism erotic ridicat. Unele dintre plantele pictate de artist au fost legate de vagine. Printre aceste lucrări se numără linia albastră, un set de piese botezate ca seria numărul 1.

Creația sa include, de asemenea, Petunia, nr. 2, Irisul negru, lalea roz și macul roșu, printre altele.

Jack-in-a-Pulpit a fost o serie de flori uriașe realizate în 1930. Una dintre marile sale contribuții a fost aceea de a introduce o viziune și o sensibilitate străine de artă. Era o abordare a pasiunii feminine într-o lume dominată de bărbați.

Același lucru s-a întâmplat și cu viziunea sa arhitecturală despre New York: erau structuri și peisaje în același timp. La vremea respectivă, criticul bărbat a întors spatele; Au spus chiar că femeile nu au resurse pentru a face față modernismului.

Cu opera sa Crucea Neagră cu Cerul Roșu (1929) O'Keefee se dovedește altfel. În această piesă el arată o cruce mare ca rod al civilizației în fața naturii. Pentru ea, este impactul umanității asupra pământului virgin.

O a treia temă picturală principală a fost peisajele, oasele, florile de deșert și cadavrele din New Mexico; culori și forme într-o orgie a senzualității.

recunoașterile

Georgia O'Keefee Totto a marcat un traseu către mișcarea feministă în domeniul artei din Statele Unite. În 1966 a fost numită membră a Academiei Americane de Arte și Științe.

În 1971 a primit premiul M. Carey Thomas la Colegiul Bryn Mawr. În 1973 a primit o diplomă de onoare de la Universitatea Harvard, iar în 1977 a primit medalia prezidențială a libertății.

A primit Medalia Națională a Artelor în 1993 în Sala Națională a Famei. În 1996, Serviciul Poștal al SUA a emis un timbru de 32 de cenți pentru a o comemora.

În anul următor, un muzeu în onoarea sa a fost deschis în casa sa din Santa Fe. În plus, numeroase cărți au fost scrise despre Georgia și mai multe documentare au fost realizate la televiziunea americană.

Referințe

1. Bloch, AH (2003). Și… acum este rândul pentru „privirea” femeilor: analiza și crearea de gen în artele vizuale contemporane. Studii despre culturi contemporane. Rețea de reviste științifice din America Latină și Caraibe, Spania și Portugalia. Recuperat la adresa: redalyc.org
2. Rubio Pérez, I. (2001). Femei care au rupt stereotipul: pictorii. Comunitatea autonomă a regiunii Murcia. Consiliul Președinției. Secretariatul sectorial pentru femei și tineret. Recuperat la adresa: digicarm.carm.es
3. Santiago, JM, Ferreiro și alții. (2014). O'Keeffe, Lempicka, Kahlo, Carrington: pasiune și nebunie în patru mari artiști ai secolului XX. Clinica Galicia. Recuperat la adresa: dialnet.unirioja.es
4. (S / D) Georgia O'keeffe. Recuperat în: historia-arte.com
5. Abrams, Dennis (2009). Femei de realizare Georgia O'Keeffe. Editura Chelsea House. Recuperat la adresa: books.google.es