BLAS DE OTERO: BIOGRAFIE, ETAPE POETICE, STIL ȘI LUCRĂRI - LITERATURĂ

Blas de Otero Muñoz (1916-1979) a fost un scriitor și poet spaniol, a cărui lucrare a fost încadrată în lirica intimă și socială de la mijlocul secolului XX. O parte din munca sa a fost influențată de experiențele sale personale, uneori dragostea a fost tema principală.

Opera lui Otero s-a caracterizat prin faptul că are trăsături morale și etice ale individului. Responsabilitatea și libertatea au fost decisive pentru existența umană; opera sa literară a fost împărțită în trei etape: religioasă, existențială și socială.

Blas de Otero, al treilea de la stânga la dreapta, alături de Pío, Rafael Morales și Luis Castresana. Sursa: Manuel María Fernández Gochi, prin Wikimedia Commons

Unul dintre cele mai importante titluri ale poetului spaniol a fost Fiercely Human Angel, dezvoltat în etapa sa existențialistă. Această colecție de poezii s-a caracterizat prin nevoia poetului de a găsi noi motive de a trăi, precum și de a înțelege sfârșitul vieții.

Biografie

Nașterea și familia

Blas s-a născut la Bilbao pe 15 martie 1916, în nucleul unei familii înstărite. Părinții lui au fost Armando de Otero Murueta și Concepción Muñoz Sagarminaga. Căsătoria a produs trei copii, pe lângă Blas. Poetul avea ca bunici un profesionist medical recunoscut și un căpitan al marinei.

Educația lui Blas de Otero

Primii ani de educație ai lui Otero au fost conduși de un profesor de franceză. În 1923 a început să studieze la Academia Maeztu, regizată de mama educatoarei María de Maeztu. Mai târziu a urmat liceul la o instituție a Societății lui Isus din orașul natal.

Institutul Cardenal Cisneros, unde Blas a absolvit liceul. Sursa: Luis García, prin Wikimedia Commons

În 1927, odată cu sfârșitul Marelui Război, familia de Blas a avut probleme financiare, astfel încât s-au mutat la Madrid. Otero și-a continuat bacalaureatul la Institutul Cardenal Cisneros. Tristețea i-a intrat în viață doi ani mai târziu după moartea fratelui său mai mare, iar în 1932 odată cu pierderea tatălui său.

Înapoi la Bilbao și primele opere literare

Blas a început să studieze dreptul, fără convingerea că avea vocație, cu toate acestea, economia precară a familiei i-a dus înapoi la Bilbao. Poetul, în orașul natal, a studiat și a lucrat pentru a-și ajuta mama și surorile. Din acel moment au fost primele sale scrieri în presa scrisă.

Primele sale publicații au fost făcute în ziarul El Pueblo Vasco, sub semnătura „El poeta”, el și-a dezvăluit pasiunea pentru poezie și prin publicarea primelor sale poezii a obținut un premiu. În 1935 a obținut o diplomă de drept de la Universitatea din Zaragoza.

Activitățile lui Blas în timpul războiului civil spaniol

După izbucnirea războiului civil din 1936, Otero s-a alăturat batalionului basc. Când s-a încheiat lupta, a lucrat ca avocat într-o companie din Vizcaya, în același timp în ziarul Hierro a scris articole despre pictură și muzică.

În acei ani de după război, grupul literar Alea a apărut sub participarea sa, unde a apărut cea mai extinsă lucrare până atunci, intitulată Spiritual Canticle. Ulterior, poetul a creat grupul de intelectuali Nuestralia, cu o natură mai intimă, format din el însuși și alți patru prieteni.

Activități în Nuestralia și o altă călătorie la Madrid

În cadrul Nuestralia, Blas de Otero și-a făcut drum în literatură folosind resurse puțin cunoscute. De remarcat este faptul că operele poeților precum Juan Ramón Jiménez și Miguel Hernández au marcat opera sa. A fost în acest grup de intelectuali unde poetul a pus în practică intertextualitatea ca resursă.

La începutul anilor 40, Otero a decis să studieze din nou, așa că și-a părăsit meseria de avocat și s-a întors în capitala Spaniei pentru a studia filosofia și literele. Cu toate acestea, consecințele războiului civil au redus la minimum dorința de a studia și s-a întors din nou la Bilbao.

Începutul etapei sale existențialiste

În 1945 Blas de Otero și-a reafirmat pasiunea pentru poezie, când depresia i-a invadat viața și a decis să intre în sanatoriul Usúrbil. Acea etapă dificilă a vieții sale l-a introdus în faza existențială a literaturii sale, de acolo a apărut îngerul uman feroce, Ancia și Redoubleul conștiinței.

Vedere asupra orașului Usurbil, unde s-a aflat sanatoriul în care Blas a fost internat din cauza depresiei. Sursa: Joxemai, prin Wikimedia Commons

Când a părăsit sanatoriul, poetul a călătorit la Paris, viața i-a zâmbit când l-a cunoscut pe Tachia Quintanar, un poet și actriță spaniolă, cu care a început o aventură. Deja la mijlocul anilor '50, critica literară l-a plasat pe cea mai înaltă treaptă a poeziei postbelice.

Vremea Parisului

În 1955, Blas de Otero obținuse cu opera sa poetică recunoașterea și atenția intelectualilor vremii. În acel an a plecat la Paris și, în ciuda personalității sale singulare, s-a alăturat grupurilor de exilați spanioli. În „Orașul luminii” a început să scriu cer pace și cuvântul.

Din nou instalat în Spania, a început o activitate intensă cu grupurile de muncitori și mineri, în plus s-a dedicat călătoriei prin provinciile Castilla y León. A început să scrie în spaniolă și a încheiat Eu cer pace și cuvântul, din 1956 și timp de trei ani a plecat să locuiască la Barcelona.

Cenzura de Blas în Spania

Începând cu anii șaizeci, faima lui Blas l-a determinat să călătorească în Uniunea Sovietică și China, la invitația Societății Naționale a Scriitorilor. În 1961, lucrarea sa Ancia a câștigat premiul Fastenrath, în același timp a fost momentul interdicțiilor în Spania.

Regimul franco a cenzurat operele diferiților intelectuali. Prin urmare, Otero a fost afectat și două dintre lucrările sale literare au fost publicate în afara Spaniei. Una a fost publicată în Puerto Rico și a fost intitulată This is not a book, în timp ce cealaltă a fost publicată la Paris și a fost numită What is about Spain.

Ultimii ani de viață și moarte

Din 1964 până în 1967 Otero a mers să locuiască în Havana, acolo s-a căsătorit cu o femeie pe nume Yolanda Pina. La sfârșitul șederii sale pe insula Caraibe, și-a pus capăt căsătoriei, s-a întors în Spania și a reluat relația pe care a început-o cu ani înainte cu Sabrina de la Cruz.

Intrarea în cimitirul civil din Madrid, unde se odihnesc rămășițele Blas de Otero. Sursa: OlimpiaYGF, prin Wikimedia Commons

În ultimii ani ai vieții, poetul a publicat mai multe lucrări, inclusiv povești adevărate și fictive și antologia În timp ce. Blas de Otero a murit la 29 iunie 1979 în orașul Madrid, din cauza unui cheag pulmonar; rămășițele sale se odihnesc în cimitirul capitalei spaniole.

Etapele poetice

Opera poetică a lui Blas de Otero este împărțită în trei etape. Fiecare dintre ele este descris mai jos:

Etapa religioasă

Începând cu 1935, când Otero avea 19 ani, a fost influențată de credințele ei catolice și de credința ferventă. Nu există multe lucrări din acea perioadă, însă a fost saltul în creștere și maturitate poetică. Deși a produs o lirică extinsă, opera principală a fost Canticul spiritual.

Conținutul tematic a fost iubirea, care, deși provoacă plăcere și bucurie, poate fi o cauză a suferinței. Mai mult, poetul a exprimat unitatea dintre Dumnezeu și om prin cunoaștere. Poate fi văzută ca o analogie între poezie și credință, potrivit scriitorului, ambii îl duc pe om într-un loc mai deplin.

Etapa existențială

A început în anii '50 cu lucrările lui Angel înverșunat uman, Redoble de conciencia și Ancia. Această perioadă a fost legată de filosofia existențialismului în care ființa este diferită de cea existentă, în care omul există prin energie, spre deosebire de obiectele care rămân imobile.

Blas de Otero a fost influențat de filozofia francezului Jean Paul Sartre, care face ca ființele umane să fie responsabile pentru acțiunile lor și pentru preeminența libertății lor. Este necesar să menționăm că spiritul singur al poetului și pierderea credinței datorate experiențelor de viață au marcat și acea etapă.

Poetul eu, Dumnezeul tu

Etapa existențială Oteriană s-a caracterizat prin prezența „eu” care se referă la poet, iar „tu” legat de Dumnezeu, ca în cel religios, cu diferența că Dumnezeu, sau divinul, nu a fost prezent datorită pierderii. de credință de care a suferit autorul.

Blas de Otero și-a reflectat angoasa și singurătatea în starea sa interioară, așa că a văzut în poezie o oportunitate de a spera să trăiască. Cu toate acestea, scopul durerii este de a-i recunoaște pe ceilalți, de a accepta circumstanțe și, potrivit poetului, de poezie și iubire.

Etapa socială

Blas de Otero a ajuns să dezvolte această etapă din recunoașterea altora sau a noastră pe care a desfășurat-o în faza sa existențială. Mă refer la locația singurătății individuale cu restul umanității, unde poezia a deschis ușile către o lume mai grijulie.

În această fază poetică, autorul s-a referit la erorile umanității, dar a subliniat și capacitatea de a le înfrunta pentru a atinge fericirea. Otero a dezvoltat de trei ori poezia în stadiul social, care au fost:

Trecut istoric

Acest timp poetic a fost legat de nevoia de a rezolva problemele interne, precum și de ruperea obiceiurilor și a paradigmelor. Otero s-a referit la răul pe care religia l-a făcut societății, forțând-o să lase deoparte identitatea și valorile umane.

Prezent istoric

Otero s-a referit la momentul în care s-a produs poezia socială. Au existat trei elemente care alcătuiau „eu” referit la poet, omul în actoria sa în istorie și credința în poezie. Principalele motive au fost: umanitatea, problemele sociale și poezia ca speranță.

Viitorul utopic

Cu această secțiune, Blas de Otero s-a referit la produsul acțiunilor prezentului, adică la un viitor plin de promisiuni și speranțe. Avea legătură cu lupta constantă dintre bine și rău, unde binele era legat de morală și etică.

Stil

Stilul literar al lui Blas de Otero s-a caracterizat printr-un limbaj plin de expresivitate, în același timp în care era precis, clar și liric. De asemenea, s-a remarcat prin utilizarea elementelor comune în lingvistică, până la atingerea celor mai complicate și necunoscute.

În cadrul metricii utilizate de Otero se aflau sonete, versete și versuri libere. În ceea ce privește extinderea conținutului lucrării sale, a existat varietate, lungimea și scurtul au fost constante. Opera sa a avut nuanțe filosofice adesea încadrate în inovație.

Teme în poezia lui Otero

Fiind opera lui Otero de tip existențialist, a însemnat că temele dezvoltate erau legate de ființa umană, nevoile, dorințele, valorile și mizeriile sale. Iubirea era de asemenea prezentă, orientată spre divin, către aproapele în general, fie că era într-un mod pofticios sau spiritual.

joacă

Poezie

Lucrare completă

Ediția a constat, de asemenea, dintr-un număr mare de versuri de la începuturile sale în literatură. Trebuie menționat că a fost rezultatul unei selecții de către cine a fost partenerul său sentimental și admirator al operei sale Sabina de la Cruz.

Fragment din

"Sunt aici

în fața ta Tibidabo

vorbind urmărind

pământul de care aveam nevoie pentru a-mi scrie patria

este, de asemenea, Europa și puternic.

Îmi arăt torsul și se văruiește

treapta sorbind roma de măsline

Intru prin Arcul de Bará

Deodată mă întorc în toată adâncul

Ebro

cu lovituri de braț mă întorc la tine

Biscaya

copac pe care îl port și îl iubesc de la rădăcină

și într-o zi s-a stricat sub cer.

Fragment din Ce este despre Spania (1964)

„Poezia are drepturile sale.

Stiu.

Sunt primul care transpiră cerneală

în fața hârtiei.

Poezia creează cuvinte.