- originile
- Forme de exprimare
- caracteristici
- Autori recunoscuți
- Antonin Artaud (1896-1948)
- Bertolt Brecht (1898-1956)
- Referințe
Teatru experimental este setat ca un stil sau un mod inovator de a face teatru la sfârșitul secolului al XlX - lea. Este văzută ca o mișcare care încearcă să depășească modalitățile tradiționale de realizare a unei piese de teatru. Din acest motiv, tinde să schimbe modul în care publicul percepe teatrul și stabilește o relație mai interactivă cu publicul.
Lucrările din teatrul experimental pot fi legate de dramaturgia netradițională ca în teatrul absurdului. Unele domenii ale artei, precum arta spectacolului și tendințele precum suprarealismul și expresionismul servesc acestui tip de teatru.
Teatrul experimental poate explora diferite forme de exprimare artistică, cum ar fi dansul, pictura, muzica și multe altele. Imagine de bigter choi de la Pixabay
De la începuturile sale, teatrul experimental s-a opus teatrului burghez și a căutat să introducă un nou limbaj pentru a schimba percepția oamenilor atunci când este confruntat cu o propunere teatrală.
originile
Printre unii precursori ai teatrului experimental, pot fi menționați Alfred Jerry (1873-1907), scriitorul francez și autorul piesei iconice Ubú Rey. Aceasta a fost una dintre lucrările teatrale care au influențat schimbarea modului de a scrie și produce teatrul spre sfârșitul secolului al XIX-lea, apărând și ca un prim impuls pentru teatrul ulterior al absurdului.
Teatrul experimental provine din influența mișcării de avangardă în Europa și popularitatea acestuia a crescut în prima jumătate a secolului XX. Pentru timp, tendința predominantă a fost realismul și naturalismul și, înainte de aceasta, teatrul experimental apare ca răspuns.
Avangarda în lumea artistică a căutat inovația în cadrul producției artistice. Prin urmare, teatrul experimental este cunoscut și sub denumirea de „teatru avangardist” sau teatru de avangardă. În sfera de aplicare, apar autori precum Alfred Jerry sau Antonin Artaud (1896-1948), ale căror lucrări au permis prima stabilire a unor noi forme de limbaj scenic.
Teatrul experimental a intrat în America în anii ’40, în special în Statele Unite. Profesorul de teatru de la Universitatea Columbia, Arnold Aronson, într-una dintre cărțile sale despre istoria teatrului experimental din America, descrie modul în care între anii 1950 și anii ’80 activitatea de teatru a fost reproiectată la nivel de spectacol.
Această formă de teatru nu se concentrează pe replicarea lumii reale într-un mod convențional, dimpotrivă, este orientată să reflecte un nou mod de a prezenta experiența vieții.
Forme de exprimare
De-a lungul expansiunii sale în secolul XX, teatrul experimental a fost alimentat de alte forme noi de expresie artistică:
Întâmplarea, de exemplu, apărută în anii 1950, este un tip de interpretare cu o structură neliniară care nu are un loc specific pentru reprezentarea sa. Interacționează cu publicul și îl integrează activ.
Un alt exemplu este arta performantă sau arta performantă, un tip de reprezentare caracterizat prin a fi executat în direct, în fața publicului și în viața de zi cu zi. Puteți combina diverse forme de artă precum actorie, dans, muzică, poezie și chiar pictură.
Astfel, toate aceste influențe și caracteristici fac ca teatrul experimental să se califice drept avangardă. Căutarea sa constantă pentru inovație și linia sa netradițională îi permit să creeze noi forme de limbaj și reprezentare pentru a crea o experiență de viață diferită pentru public.
caracteristici
- Teatrul experimental propune o experiență teatrală diferită de cea tradițională. De multe ori implică audiența sau creează o conversație cu ei.
- Se bazează pe propriul limbaj destinat schimbării percepției privitorului.
- Este recreat în propriul său univers, construit din propunerea particulară a regizorului și a actorilor.
- Acopera toate formele de inovatie in cadrul spectacolului teatral. Puteți implica chiar și spectatori în cadrul scenei, propunându-vă un mod diferit de a călători în istorie.
- Integrează multe forme de exprimare artistică, cum ar fi dansul, muzica și poezia.
- Permite manipularea gratuită a spațiului și nu este legat de o arhitectură teatrală specifică precum teatrul tradițional italian, în care spațiul public este separat de scenă frontal.
- Dramaturgia în teatrul experimental nu se ocupă de o structură specifică și nu este caracterizată ca fiind liniară sau cronologică.
- Teatrul experimental poate combina propriul său vocabular și o simbologie particulară, care îi conferă o varietate de semnificații și interpretări.
- În cadrul tendințelor teatrului experimental se află suprarealismul și expresionismul, ca referințe pentru creație.
Autori recunoscuți
Antonin Artaud (1896-1948)
Portretul lui Antonin Artaud. Agence de presse Meurisse
Poet, dramaturg, actor și teoretician al suprarealismului ca mișcare. A fost unul dintre promotorii ideii de înlocuire a teatrului burghez clasic al vremii cu ceea ce el a numit „teatru al cruzimii”. Acest stil propus de autor a căutat să surprindă și să trezească subconștientul uman, precum și să-l dezvăluie pe om înaintea lui.
În scrierile sale, precum The Theatre of Cruelty. Primul manifest și El teatro y su doble, apără ideea creării unei comuniuni între actor și public printr-un exorcism magic. Propune utilizarea gesturilor, sunetelor și a unei setări neobișnuite cu o combinație de lumini pentru a crea un limbaj care depășește cuvintele. El a căutat să-l ajute pe telespectator să scape de gândire și logică pentru a găsi starea de răutate a lumii.
Datorită acestui mod special de a genera o călătorie neconvențională pentru privitor, el este recunoscut ca făcând parte din precursorii teatrului experimental.
Bertolt Brecht (1898-1956)
Poet și dramaturg german, unul dintre reformatorii de frunte ai teatrului secolului XX. Începând cu anii 1920, el a început să scrie și a dezvoltat și o atitudine anti-burgheză notabilă, pe care a reflectat-o în lucrările sale scrise.
În cadrul dramaturgiei sale include „teatrul epic”, o modalitate din textul teatral în care o serie de scene slab conectate evadează iluzia istoriei continue, făcând întreruperi frecvente pentru efectuarea de clarificări cu publicul, precum analiza o situație sau un argument al unui personaj.
Printre lucrările marcante ale lui Brecht se numără:
-Opera cu trei Penny (1928)
-Sufletul bun al lui Se-Chuan (1943)
-Cercul de cretă caucaziană (1948)
Referințe
- Teatru experimental. Wikipedia, enciclopedia gratuită. Recuperat de pe en.wikipedia.org
- Happening. Wikipedia, enciclopedia gratuită. Recuperat de pe en.wikipedia.org
- Teatru de avangardă. Drama online. Recuperat de la dramaonlinelibrary.com
- Ce este Teatrul Avant Garde ?. Tutorii Chegg. Recuperat de pe chegg.com
- DiLorenzo A (2011). O scurtă privire asupra modului în care teatrul experimental contemporan a devenit. Fameology. Recuperat din fameology.net
- Redactorii Encyclopaedia Britannica (2019). Antonin Artaud. Encyclopaedia britannica.inc. Recuperat de pe britannica.com
- Wainwright L (2011) Performanța art. Encyclopaedia britannica.inc. Recuperat de pe britannica.com.
- Redactorii Encyclopaedia Britannica (2019). Bertolt Brecht. Encyclopaedia britannica.inc. Recuperat de pe britannica.com.
- Redactorii Encyclopaedia Britannica (2017). Teatru epic. Encyclopaedia britannica.inc. Recuperat de pe britannica.com.