- Biografie
- Nașterea și familia lui Hernández
- Educaţie
- Un poet autodidact
- Prima mașină de scris și numai premiul
- Două călătorii la Madrid
- Hernández și războiul civil
- Ultimele activități ale lui Hernández
- Încarcerarea și moartea
- Operă literară
- Poezie
- Scurtă descriere a celor mai reprezentative opere poetice
- Expert în lună
- Fulgerul care nu se oprește niciodată
- Vântul satului
- Teatru
- Scurtă descriere a celor mai reprezentative piese
- Cine te-a văzut și cine te vede și o umbră a ceea ce ești
- Copii de piatră
- Fermierul cu mai mult aer
- Antologii postume
- Referințe
Miguel Hernández Gilabert (1910-1942) a fost un poet și dramaturg spaniol, recunoscut ca unul dintre cei mai importanți ai secolului XX. El a făcut parte din generația din 36, care a apărut după războiul civil spaniol. Cu toate acestea, stilul și caracteristicile sale literare s-au apropiat de Generația 27.
Hernández a fost un poet autodidact, a cărui operă s-a caracterizat prin a fi unică și profundă, aliniată în mare măsură cu datoria pe care o simțea cu societatea vremii sale. Prima opera literară cu care a devenit cunoscut a fost Perito en moons, o serie de poezii bazate pe obiecte comune.
Miguel Hernandez. Sursa: https://www.flickr.com/photos/uned/4702976463/, prin Wikimedia Commons
Prima parte a operei poetului a fost legată de obiceiurile și tradițiile vremii sale. Apoi a devenit personală și intimă, plină de sentimente și emoții. Dezvoltarea scrierii sale a fost influențată de mari scriitori precum Luís de Góngora, Francisco de Quevedo și Garcilaso de la Vega.
Biografie
Nașterea și familia lui Hernández
Miguel s-a născut pe 30 octombrie 1910 în orașul Orihuela, Alicante. El provenea dintr-o familie umilă, dedicată activităților din domeniu. Părinții săi au fost Miguel Hernández Sánchez și Concepción Gilabert. Poetul a fost al treilea copil din cei șapte pe care i-a avut căsătoria.
Educaţie
Miguel Hernández a fost implicat încă din copilărie în munca de păstorire. Cu toate acestea, a primit învățământul primar la institutul Nuestra Señora de Monserrat între 1915 și 1916, mai târziu a trecut școala Amor de Dios din 1918 până în 1923.
În 1923, când avea treisprezece ani, a început liceul la una dintre școlile iezuite din Orihuela, numită Santo Domingo. El a arătat întotdeauna talent pentru studii, motiv pentru care i s-a oferit o bursă pentru a continua studiile. Cu toate acestea, tatăl său nu a acceptat, pentru că, în opinia sa, tânărul poet ar trebui să se dedice păstorei.
Atunci, Hernández a renunțat la școală, cu toate acestea, s-a agățat mult mai mult de lectură, activitate pe care a făcut-o în timp ce păstorea. În acea perioadă l-a cunoscut pe preotul Luís Almarcha, care i-a furnizat mai multe cărți. În plus, Miguel frecventa frecvent biblioteca din orașul său.
Un poet autodidact
Dorința lui Miguel Hernández de a învăța a fost mereu vie, așa că, în timpul uneia dintre numeroasele sale vizite la bibliotecă, a decis să formeze un fel de club literar alături de alți băieți. Printre membri s-au numărat frații Fenoll, Carlos și Efrén, Manuel Molina și Ramón Sijé.
Deși Hernández nu a putut continua studiile, a găsit modalități de a continua învățarea. Cărțile au devenit profesorii săi principali. El a dobândit cunoștințe prin operele scriitorilor precum Miguel de Cervantes, Garcilaso de la Vega, Luís de Góngora, Lope de Vega, pentru a numi câteva.
Prima mașină de scris și numai premiul
Pentru a-și scrie poemele curate, Miguel a avut ajutorul unui preot. Ulterior a decis să-și cumpere propria mașină de scris, așa că a cumpărat un laptop care i-a costat, la acea vreme, trei sute de pesetas. Poetul și-a premierat achiziția la 20 martie 1931.
La cinci zile după ce și-a folosit prețioasa mașină pentru prima dată, a obținut primul și singurul său premiu de la Sociedad Artística del Orfeón Ilicitano; avea douăzeci de ani. Opera cu care a câștigat a fost intitulată Canto a Valencia, sub deviza lumină, păsări, soare, un poem de 138 de versuri.
Două călătorii la Madrid
Hernández a făcut prima sa călătorie la Madrid la 31 decembrie 1931, pentru a-și asigura un loc în piața literară. Deși a luat experiența obținută în Orihuela natală și câteva recomandări, nu a obținut ceea ce căuta, iar el a revenit un an mai târziu, pe 15 mai.
Monumentul Fraternității. Acolo puteți vedea un fragment din „Silbo de la dquía”, de Miguel Hernández. Sursa: Cárdenas, prin Wikimedia Commons
În anul următor a publicat prima sa lucrare, Perito en mounas, iar după câteva activități în jurul cărții s-a întors în capitala țării. De data aceea, șederea la Madrid a fost mai rodnică. În acea perioadă era colaborator în cadrul Misiunilor Pedagogice.
În plus, scriitorul José María de Cossío l-a angajat ca secretar și redactor al enciclopediei Los toros, el fiind protectorul operei lui Hernández. Revista Occidente și-a deschis, de asemenea, ușile și a contribuit la mai multe articole. Scriitorul s-a împrietenit cu Pablo Neruda și Vicente Aleixandre.
Acea a doua călătorie la Madrid l-a unit într-o pasiune trecătoare cu pictorul suprarealist pe nume Maruja Mallo, musa a unor versuri din El rayo que no cesa. Deși la acea vreme opera sa se fricționa de suprarealism, aceasta și-a exprimat angajamentul și datoria socială față de cei mai nevoiași.
Hernández și războiul civil
Când a izbucnit războiul civil în 1936, poetul se afla în orașul său natal, apoi s-a mutat la Elda pentru a o însoți pe prietena sa Josefina Manresa după uciderea tatălui ei. În același an a intrat în Partidul Comunist din Spania, iar un an mai târziu a ocupat funcția de comisar politic.
Poetul a făcut parte și din Regimentul al cincilea al milițiilor populare, un corp de voluntari din timpul celei de-a doua republici. În plus, Hernández a fost prezent la bătălia de la Teruel. La un an de la începerea războiului, s-a căsătorit cu Josefina pe 9 martie.
Ultimele activități ale lui Hernández
La câteva zile după ce s-a căsătorit cu Josefina Maresa, a trebuit să meargă la Jaén, iar mai târziu la Madrid și Valencia pentru a participa la cel de-al II-lea Congres Internațional al Scriitorilor pentru Apărarea Culturii; mai târziu a călătorit în Uniunea Sovietică.
La 19 decembrie 1937, a devenit tată pentru prima dată, dar fiul său a murit zece luni mai târziu. Copilului i-a dedicat Fiul luminii și al umbrei. În anul următor, viața a început să zâmbească din nou când pe 4 ianuarie 1939 s-a născut Manuel Miguel, cel de-al doilea fiu al său. I-a scris Nanas de la Onion.
Încarcerarea și moartea
Odată cu sfârșitul războiului civil din 1939, a venit tragedia pentru Miguel Hernández. Ediția completă a urmăririi lui El hombre a fost distrusă la ordinul lui Franco, cu toate acestea, au rămas două amprente care au permis reeditarea acesteia în 1981. Scriitorul, confruntat cu hărțuirea dictaturii, a încercat să părăsească Spania.
În încercarea sa de a fugi din țara sa pentru a ajunge în Portugalia, a fost reținut de forța de poliție a dictatorului acelei țări, Antonio de Oliveira Salazar, care l-a predat gardei civile.
Mormântul lui Miguel Hernández, în cimitirul din Alicante, Spania. Sursa: Fondare, prin Wikimedia Commons
Scriitorul a fost închis, iar pedeapsa cu moartea a fost schimbată la 30 de ani de închisoare. Miguel Hernández a murit de tuberculoză la 28 martie 1942.
Operă literară
Miguel Hernández și-a scris opera aproape întotdeauna legată de experiențele sale de viață. Au existat trei teme principale: iubirea, viața și pierderea fizică, tratate din adâncul sufletului și, în multe ocazii, din durere. Compozițiile sale erau structurate, mai ales în sonete și octave regale.
Limba operei sale a fost aspră și oarecum crudă, dar asta nu a distrus frumusețea poeziei sale. Metaforele și exagerările au jucat un rol important, în același mod pe care îl făceau simbolurile sau analogiile. Printre cele mai utilizate resurse s-au numărat: șarpele, cuțitul, sângele, leul și boul.
Poezie
- Expert în lună (1933).
- Raza care nu se oprește (1936).
- Vântul orașului (1937).
- Cântec și balade ale absențelor (1938-1941).
- Omul pândește (1937-1938).
- Nanas de ceapă (1939).
Scurtă descriere a celor mai reprezentative opere poetice
Expert în lună
Bustul lui Miguel Hernández în Paseo de los Poetas, El Rosedal, Buenos Aires. Sursa: Gabriel Sozzi, prin Wikimedia Commons
Această lucrare a fost prima poezie a lui Miguel Hernández, la început a fost intitulată Poliedros. Subiectele abordate au legătură cu viața de zi cu zi, la care poetul le pune la nivel artistic și distinctiv. Cartea este alcătuită din 42 de poezii în octave reale sau în opt versuri hendecasilabile consonante.
Fragment din „Eu: Dumnezeu”
"Mana, miere și lapte, din smochine,
Plouă pe lumină, dumnezeu în chiloți,
pentru un popor israelit de cerșetori
copii, Moise blond în cantone;
îngeri care simulează patimile
într-o conjuncție zadarnică a buricelor
pentru asta, unde are munți
atâta, lumină pură, categorie ”.
Fulgerul care nu se oprește niciodată
Miguel Hernández a discutat tema iubirii în această colecție de poezii, deoarece a fost inspirat din romantismul pasionat pe care l-a avut cu Maruja Mallo. Muzeul său a fost idealizat, atât de mult încât ea a devenit cauza afacerilor de dragoste ale scriitorului. Colecția de poezii a fost structurată cu sonete sau versete hendecasilabile.
Fragment din „Raza care nu se oprește”
„Nu va înceta această rază care mă locuiește
inima fiarelor exasperate
și a forjelor și fierarilor mânioși
unde cel mai tare metal se usucă?
Nu va înceta această stalactită încăpățânată
să-și cultive părul dur
ca săbii și focuri rigide
spre inima mea care geme și țipă?
Vântul satului
Această lucrare poetică a lui Hernández s-a caracterizat prin abordarea conflictului de război. Autorul a reflectat indolența și disperarea celor săraci și marginalizați după conflict. Era o scriere a responsabilității sociale, în care poetul trata dragostea din punct de vedere universal, ca o necesitate.
Limba folosită de Miguel este directă și precisă, în același timp el a promovat urgența unor politici mai bune pentru cei mai nevoiași. În ceea ce privește compoziția metrică, predomină în perechi versurile romantice sau cu opt silabe cu rima de asonanță.
Fragment din „Vânturile oamenilor mă iau”
„Vânturile din oraș mă duc,
vânturile satului mă duc departe,
îmi împrăștie inima
iar ei mă gâdilă pe gât.
Boii își pleacă capul,
neputincios,
în fața pedepselor:
leii o ridică
și în același timp pedepsesc
cu gheara sa clamatoare.
Cine a vorbit despre punerea unui jug
pe gâtul acestei rase?
Cine a pus uraganul
niciodată nici juguri, nici obstacole,
nici cine a oprit fulgerul
prizonier într-o cușcă?
Asturieni de vitejie,
Vasele din piatră blindată,
Valencieni de bucurie
și castilieni ai sufletului … ”.
Teatru
- Cine te-a văzut și cine te vede și o umbră a ceea ce ai fost (1933).
- Cel mai curajos taurier (1934).
- Copiii pietrei (1935).
- Fermierul de mai mult aer (1937).
- Teatrul în război (1937).
Scurtă descriere a celor mai reprezentative piese
Cine te-a văzut și cine te vede și o umbră a ceea ce ești
Această piesă a dramaturgului spaniol a fost scrisă în 1933, dar publicată un an mai târziu în revista Cruz y Raya. Era de natură religioasă, foarte asemănătoare cu cele scrise de Pedro Calderón de la Barca; a fost structurat în trei acte.
Actele care au compus-o aveau dreptul: stare de inocență, stare de pasiuni rele și stare de pocăință. Fiecare a fost legat de naștere, păcat și pocăință. Această piesă a fost adusă pe scenă pentru prima dată pe 13 februarie 1977, la Teatro Circo de Orihuela.
Copii de piatră
Lucrarea a fost inspirată de Fuenteovejuna lui Lope de Vega. Autorul a dezvoltat povestea de dragoste între doi îndrăgostiți, în mijlocul unei lupte pentru cerințele muncitorilor. Piesa devine tragică atunci când Retama, personajul principal, moare din cauza violenței șefului ei.
Miguel Hernández a structurat-o în trei acte, împărțite în acțiunile muncitorilor unei mine, pentru a trece apoi la tema socială a scăderii salariilor până la trecerea la dramă și a ajunge la revolta civică. Piesa de teatru s-a bucurat de calități poetice și scenice.
Fermierul cu mai mult aer
A fost o piesă de natură socială, scrisă de Hernández în versuri. A fost expresia îngrijorării sale cu privire la consecințele înfiorătoare ale Războiului Civil, întrupată într-o poveste de dragoste pe care poetul a structurat-o în trei acte, care au fost împărțite în picturi în același timp.
Personajele principale sunt Encarnación și Juan, care sunt veri. Povestea provine din dragostea pe care tânăra o simte față de ruda ei, iar acest lucru nu este cunoscut. În scenele succesive apar personaje care adaugă dispute, durere și răzbunare lucrării.
Criticii au considerat că această lucrare a dramaturgului spaniol are o influență marcantă din partea lui Lope de Vega. Evidențiat de complotul rural și de existența unui ticălos care dorește să-și arate onoarea fără cusur, printre alte aspecte, dar Miguel Hernández a reușit întotdeauna să fie autentic.
Antologii postume
- Șase poezii nepublicate și încă nouă (1951).
- Lucrare selectată (1952).
- Antologie (1960).
- Lucrări complete (1960).
- Lucrare poetică completă (1979).
- 24 de sonete nepublicate (1986).
- Miguel Hernández și șefii morții (2014).
- Opera completă a lui Miguel Hernández (2017).
Referințe
- Tamaro, E. (2004-2019). Miguel Hernandez. (N / a): Biografii și vieți. Recuperat de la: biografiasyvidas.com.
- Miguel Hernandez. (2019). Spania: Wikipedia. Recuperat de la: es.wikipedia.org.
- Miguel Hernandez. Biografie. (2019). Spania: Instituto Cervantes. Recuperat din: cervantes.es.
- Romero, G. (2018). Expert în lună. Spania: expert în luni. Recuperat de la: lunasperito.blogspot.com.
- Viața lui Miguel Hernández. (2019). Spania: Fundația Culturală Miguel Hernández Recuperat din: miguelhernandezvirtual.es.