ERNESTO NOBOA Y CAAMAÑO: BIOGRAFIE ȘI LUCRĂRI - LITERATURĂ - 2025

Ernesto Noboa y Caamaño (1889-1927) a fost un scriitor celebru născut în Ecuador, membru al așa-numitei generații decapitate, numit pentru a identifica un grup de scriitori ecuadorieni care au fost de acord cu tema lor poetică (depresivă-melancolică) și au suferit morți tragice foarte tinere. .

Noboa aparținea clasei înstărite a vremii și a fost influențat pe scară largă de principalii poeți moderniști europeni în timpul secolului al XIX-lea, precum Rubén Darío, José Martí, José Asunción Silva și Manuel Gutiérrez Nájera, printre alții.

El a identificat și cu așa-numiții „poeți blestemați” francezi (Rimbaud, Baudelaire, Mallarmé, Verlaine), pe care i-a citit în limba lor originală. Toate aveau un profil psihologic marcat de evitare, nevroză, conflict intern și dezrădăcinare.

Prin creația sa literară, este palpabilă realitatea tinerilor scriitori ecuadorieni ai vremii, care s-au confruntat cu o societate care nu avea criterii în aprecierea artei și care prezenta o rezistență notabilă la noutate.

De asemenea, acest poet a purtat pe umeri misiunea de a deschide porțile către Ecuador spre ceea ce se confruntă restul Americii Latine în domeniul literar de ceva vreme: modernismul. Noboa trebuia să se confrunte cu o societate insensibilă care să ascuțească natura cumplită a spiritului său.

Astfel, lumea din jurul său a contrastat cu cosmopolitismul său și a provocat neadaptarea și dorința de evadare, tipică poeților moderniști. Din acest motiv, a călătorit în Europa, unde s-a conectat definitiv cu esența curentului literar care i-a marcat stilul.

Era un om chinuit, ale cărui convulsii s-au calmat cu morfină și doze mari de droguri și alcool, ceea ce a dus la o viață dezolantă și la o moarte timpurie și tragică.

Biografie

Ernesto Noboa y Caamaño s-a născut la Guayaquil la 11 august 1889. Părinții săi, Pedro José Noboa și Rosa María Caamaño, aparțineau unei familii de clasă superioară și erau activiști politici.

Instruire

A studiat în orașul natal prima etapă a pregătirii sale academice și apoi s-a mutat la Quito pentru a-și continua studiile. În această regiune a forțat o strânsă prietenie cu un alt scriitor ecuadorian, Arturo Borjas.

Așezarea familiei sale se afla în Quito și a fost în acest oraș unde Noboa a început să-și descopere pasiunea pentru scris. Mai multe reviste și ziare din oraș au fost spații în care acest poet a capturat primele sale creații și a servit ca platforme pentru a-și crește treptat popularitatea.

Natura personalității sale l-a făcut să-și dorească să viziteze alte spații pentru a evita ceea ce el considera un mediu neresponsabil și foarte crud.

Din acest motiv, el a călătorit în Spania și Franța în căutarea de sine, încercând să scape de nevroza sa și să-și întărească mintea, știind adânc că a fost pierdut fără speranță și fără curajul de a depăși singurătatea lumii sale.

Cu toate acestea, în ciuda conflictelor sale interne, experiențele acumulate, precum și viziunea sa asupra lumii, l-au făcut unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai modernismului ca curent literar.

Întoarcere și moarte

Noboa s-a întors la Quito și a scris al doilea volum de poezie intitulat La sombra de las alas, moartea tragică a ajuns la el. Încă foarte tânăr, la 38 de ani, s-a sinucis la 7 decembrie 1927.

joacă

Opera sa este impecată de o perfecțiune și o subtilitate remarcabile, produsul influenței sale moderniste europene marcate.

Samain, Verlaine, Baudelaire și Rimbaud, marii simboliști francezi, au furnizat poeziei sale puterea, forța și intensitatea imaginilor. Printre cele mai remarcabile creații literare ale sale putem găsi următoarele:

- Emoție de seară.

- Mamei mele .

- Portret vechi.

- Din dragostea aceea îndepărtată.

- Comedie divină .

- Plictisit.

- Portret vechi.

- 5 am .

- Romance de vară.

- Nostalgie.

- Umbra aripilor.

A fost un adevărat arhitect al esteticii moderniste din țara sa, care a fost la mulți pași în spatele noilor propuneri literare din America Latină.

Influențele modernismului

În decursul secolului al XIX-lea, scriitorii americani spanioli au simțit dorința iremediabilă de a deveni independenți și de a se îndepărta de influența tradiției spaniole.

Pentru aceasta au băut din sursele literaturii engleze, italiene și mai ales franceze. Acest lucru le-a furnizat elemente exotice, simboliste și parnasiene, printre altele, care au definit acest gen poetic sub forma și substanța sa.

Lumea tulburată

Când citești Ernesto Noboa și Caamaño, se percepe o lume halucinată, tulburată și copleșită. Un spirit neliniștit între îndoială, deznădejde și descurajare, caracteristici irefutabile ale așa-numitilor „poeți blestemați”.

Dictotomia sa dintre viață și moarte este un înainte și înapoi între un claroscuriu emoțional, sumbru și pesimist în care frumusețea vieții rămâne intangibilă și izolată, aceasta definește o temă sumbră care reflectă realitățile sale ascunse, marcate de o lume exterioară care respins categoric.

În compozițiile sale, el exprimă ceea ce simte și ceea ce gândește prin elemente senzoriale, dezvăluind subiectivul percepțiilor sale prin, de exemplu, obiecte și culorile lor.

În mod similar, simbolismul și exotismul sunt prezente în aluzia la elemente din cultura străină, cum ar fi Sabatul și legământul (întâlniri ale vrăjitoarelor și vrăjitoarelor pentru a efectua vrăji). Prezența pictorului Francisco de Goya este de asemenea evidentă.

Pe de altă parte, sunt evidențiate perfecțiunea și frumusețea, reprezentanți ai parnasianismului și ideea ei de „artă de dragul artei” exprimată în includerea obiectelor de lux, cum ar fi aurul, un muzeu și chiar tema visului ca element. de evaziune.

5 am

Caracteristicile formale ale modernismului menționate mai sus pot fi identificate în poezia sa 5 dimineața:

„Primeri crescători care merg la masă în zori

și oameni îndepărtați, într-o rundă pitorească,

pe strada care strălucește lumina roz și moale

a lunii care-și arată fața necinstită.

Mila și viciul sunt amestecate în paradă,

șaluri policromate și mantii sfâșiate,

chipuri de madhouse, lupanar și ospici,

degustări sinistre de sabbat și legământ.

O bătrână slabă aleargă căreia îi lipsește deja masa,

și lângă o curvă cu un zâmbet pictat,

traversați un craniu de jarana și tramoya …

Și visez la tabloul acela că mă aflu într-un muzeu,

iar în caractere aurii, în partea de jos a cadrului, am citit:

Acest „capriciu” a fost desenat de Don Francisco de Goya ”.

Acest text reflectă într-un mod senzorial și viu imaginea și caracteristicile societății lui Quito în activitățile sale zilnice - cum ar fi mersul în masă la soneria clopotelor - și modul în care straturile se amestecă uneori fără distincție conștientă.

Oboseală

Poezia acestui exponent ecuadorian se adaptează la aspectele perfecțiunii în ritmul și metrul strofei sale ca o condiție sine qua non pentru a atinge muzicalitatea versurilor sale.

Poezia Hastío prezintă structura perfectă a sonetului, una dintre strofele emblematice ale modernismului: 14 versuri de artă majoră, Alexandrian, împărțite în două cvartete (ABAB / CDCD), 2 triplete (EXE / FXF) de rimă consoană și un vers liber :

„Trăind din trecut din dispreț pentru prezent,

privește spre viitor cu o groază groaznică,

simțindu-se otrăvit, simțindu-te indiferent,

înaintea răului Vieții și înaintea binelui Iubirii.

Du-te făcând cărări peste un pustiu de ciulinuri

Mușcat pe aspru de deziluzie

cu setea în buze, oboseala în ochi

și un spine de aur în inimă.

Și pentru a calma greutatea acestei ciudate existențe,

căutați consolare finală în uitare,

a fi uimit, intoxicat cu furie neauzita,

cu ardoare invincibilă, cu orbire fatală,

bea îndurările șampaniei de aur

și inhalând otrava florilor răului ”.

Conținutul răspunde acelei influențe inconfundabile pe care poeții francezi au avut-o asupra scriitorului. De exemplu, mențiunea „florilor răului” se referă la opera cu același nume scrisă de Charles Baudelaire.

În această lucrare se imită seducția frumuseții și puterea răului care detonează în singurătatea omului contemporan.

Umbra aripilor

În cele din urmă, din sursele de inspirație europeană, Noboa a dobândit voci din limbile engleză, italiană și franceză pentru a-și ridica expresia la statura poetică a acestor națiuni, culme ale tuturor artelor.

În poezia sa postumă Umbra aripilor, acest detaliu structural și estetic poate fi apreciat. Iată un fragment din acesta:

„Visez că aripile mele se proiectează în zborurile lor

umbra ușoară rătăcitoare

azi sub cer senin,

mâine într-o distanță

alb cer gri;

Pentru veșnica mea nostalgie, pentru dorul meu profund

a mărilor arcane și a solurilor necunoscute

și țărmurile îndepărtate ale țării visate …!

„Navigare este necesar” spune devizul arhaic

a emblemei mele heraldice;

și într-un mediu ușor precum un tul impalpabil,

o galeră fără greutate pe rândurile valurilor,

și o nouă cruce ușoară pe albastru … ».

Ernesto Noboa y Caamaño a fost un bărbat ale cărui frustrări și dezacorduri cu destinul, a cărui neliniște existențială și abstracție din mediul crud și slab duh în care a trăit, a falsificat poetul ireverent, echidistant din toate temele fericite, dar coerent în creația sa literară cu concepția sa tragică despre lume.

Referințe

1. Calarota, Antonella. (2015). „Modernismul în Ecuador și„ generația decapitată ”. Universitatea din Rioja. Preluat pe 20 noiembrie 2018 de la Universitatea din Rioja: dialnet.unirioja.es
2. Feria Vázquez, M. Á. (2015). „Parnassianismul și simbolismul la răscrucea drumurilor modernității: spre o revizuire generală a legăturilor sale”. Reviste științifice complutense. Preluat pe 20 noiembrie 2018 din reviste științifice Complutense: magazines.ucm.es
3. "Oboseală". Poeticous. Adus pe 20 noiembrie 2018 de pe Poeticous: poeticous.com
4. Calarota, Antonela. (2014). „Generația„ decapitată ”în Ecuador”. Contra-curent. Adus pe 20 noiembrie 2018 de la A Contracorriente: acontracorriente.chass.ncsu.edu
5. „Poeți parnassieni și moderniști”. Biblioteca virtuală Miguel de Cervantes Preluat pe 20 noiembrie 2018 din Biblioteca Virtuală Miguel de Cervante: cervantesvirtual.com