ARTE MIXTE: CARACTERISTICI, TEHNICI, EXEMPLE - ARTĂ - 2025

De arte mixte pot fi orice activitate sau produs care se face cu un scop estetic sau comunicativ, prin care emoții, idei și, de obicei, o viziune asupra lumii sunt exprimate. Aceste arte sunt realizate prin utilizarea și unirea diferitelor resurse, care pot fi solide, plastice, lingvistice și corporale, printre altele.

Aceste arte sunt o componentă primară a culturii, deoarece pot reflecta fundamentele sociale și economice ale unei societăți date. De asemenea, ele permit transmiterea valorilor și ideilor care sunt inerente oricărei culturi umane de-a lungul istoriei.

Baletul este considerat o artă mixtă. Sursa: pixabay.com

Mulți istorici consideră că apariția artei a apărut odată cu Homo sapiens. Cu toate acestea, la început artele aveau o funcție religioasă, rituală sau magică - arta paleolitică -, care ulterior s-a schimbat în paralel cu evoluția omului.

Apoi a existat o înclinație mai estetică și o funcție socială, comercială, pedagogică sau ornamentală. În prezent, cuvântul „artă” este folosit pentru a desemna orice activitate a omului care s-a desfășurat cu dăruire sau grijă.

De asemenea, este folosit pentru a numi un set de reglementări care sunt necesare pentru a dezvolta eficient un loc de muncă; de exemplu: arte marțiale sau arta pescuitului, printre altele.

Artele sunt sinonime cu pricepere, talent, capacitate și experiență. Concret, artele mixte sunt înțelese ca diferitele mijloace de exprimare umană care se caracterizează prin înclinațiile lor creative și se deosebesc de celelalte prin abordarea lor eterogenă, deoarece folosesc diverse tehnici artistice pentru a-și îndeplini lucrările.

caracteristici

Manifestare artistică

Artele mixte, ca și celelalte arte, au un set de activități artistice care pot fi clasificate în diferite moduri și care au fost modificate de-a lungul istoriei umanității.

Anterior, manifestările artistice au fost numite Arte Plastice și au fost incluse discipline precum literatură, muzică, dans, teatru, pictură, arhitectură și sculptură.

Mass-media

Una dintre principalele caracteristici ale oricărui tip de artă este aceea că acționează ca formă de exprimare. Această expresie funcționează ca mijloc de comunicare între societăți.

De asemenea, de la înființare, artele au fost folosite pentru a transmite idei, de natură religioasă, socială sau morală, printre altele.

În ceea ce privește artele mixte sau eterogene, acestea funcționează și ca mijloace de comunicare; cu toate acestea, o fac prin perspective diferite și nu doar dintr-o tehnică specifică.

De exemplu, opera nu numai că comunică o idee prin muzică, ci și prin costume, peisaje și versurile melodiilor care compun opera.

Creativitate, originalitate și inovație

Artele mixte sunt produsul unei serii de activități care necesită creativitate. În plus, încă din vremurile moderne, artele au căutat să inoveze și să construiască lucrări originale, deoarece este din ce în ce mai dificil să oferim o nouă manifestare artistică.

Subiectivitate

O altă dintre cele mai importante caracteristici ale artelor mixte este caracterul său subiectiv. Aceasta deoarece orice artă poate fi interpretată din perspective diferite și poate fi influențată de caracteristici culturale, educaționale sau academice.

eterogenitatea

Artele mixte mențin aceleași aspecte ale artelor convenționale, precum subiectivitatea și creativitatea. Cu toate acestea, acestea diferă de acestea prin faptul că nu folosesc o singură tehnică pentru a realiza lucrarea sau obiectul, ci folosesc mai multe resurse pentru a-și elabora creația.

De exemplu, pictura în sine este o artă convențională, deoarece folosește doar tehnica picturală pentru a crea. Pe de altă parte, există tehnici fotografice care folosesc elemente picturale în timpul ședințelor foto sau în post-producție; acest tip de artă poate fi considerat ca fiind mixt.

Tehnici

Unirea elementelor vizuale și picturale

Pictura permite crearea de imagini prin aplicarea de pigmenți colorați pe o suprafață, fie că este vorba de țesătură, hârtie, lemn sau perete, printre altele. Această tehnică a fost folosită de secole pentru a documenta lumea și realitatea înconjurătoare, reflectând în lucrările sale evoluția istorică a diferitelor societăți.

Pe de altă parte, fotografia este o resursă artistică mult mai recentă. Apariția sa datează de la sfârșitul secolului al XIX-lea, deși s-a dezvoltat cu un succes mai mare în timpul secolului XX. Încă de la început, fotografii au fost interesați să imite pictura, deoarece a fost un punct cheie de referință în lumea artistică.

În prezent, procesele de editare au permis fotografilor să se joace cu propriile creații, modificând culoarea și contrastul, printre alte elemente. Astăzi există o mișcare fotografică care este responsabilă cu reinterpretarea tablourilor; Pentru aceasta, fotograful imită culorile și elementele care apar în cele mai cunoscute opere de artă.

Unirea elementelor scenice și muzicale

Teatrul este format dintr-o artă scenică care își propune să reprezinte o creație literară prin actori, care devin personaje.

Fără îndoială, teatrul este o artă mixtă, deoarece folosește alte arte pentru a-și completa reprezentarea, cum ar fi muzica, scenografia și costumele.

Una dintre cele mai importante combinații artistice din lumea artei rezidă în unirea dintre muzică și teatru, ceea ce a dat naștere unor manifestări de renume, cum ar fi opera și zarzuela.

Unirea elementelor corporale și muzicale

Baletul poate fi considerat de asemenea o artă mixtă, deoarece constă în unirea unui dans specializat și riguros cu muzica orchestrală, cunoscută în prezent sub denumirea de muzică clasică.

În plus, acest tip de dans are și o anumită relație cu artele literare, deoarece, în general, spun o poveste care trece liniar și este interpretată de dansatori fără a fi nevoie să vorbească, deoarece se exprimă prin gesturi și mișcări.

Exemple

Man Ray și Salvador Dalí: uniți de suprarealism

Man Ray și Salvador Dalí au fost doi mari artiști ale căror creații au fost influențate în mod deosebit de mișcarea suprarealistă.

Salvador Dalí, deși a fost un artist polifacetic, a excelat în arta picturii, în timp ce Man Ray s-a dedicat fotografiei. În multe ocazii, ambii artiști și-au contopit creațiile pentru a oferi lucrărilor lor o abordare diferită.

Fotografia lui Man Ray poate fi considerată o artă mixtă, deoarece a încercat uneori să reconstruiască elementele picturale suprarealiste din fotografiile sale.

Această fuziune a fotografiei cu pictura poate fi văzută în lucrările sale intitulate Rayogramas, în care puteți vedea un set de obiecte care au fost plasate în așa fel încât să nu pară fotografii, ci picturi. Pentru aceasta, Ray s-a bazat pe joc cu iluminare și contraste.

Balet

Această compoziție este un exemplu ideal de artă mixtă, care combină dansul de balet cu un basm - povestea lacului Swan - și o compoziție orchestrală foarte apreciată creată de compozitorul rus Pyotr Ilyich Ceaikovski.

În producția inițială, coregrafia a fost realizată de Julius Reisinger, un profesor și dansator ceh, care a proiectat dansul pe baza compoziției lui Ceaikovski. La acest balet participă și alte resurse artistice, precum scenografia, iluminatul și costumele.

Referințe

1. Barrera, C. (2010) The Fine Arts. Preluat pe 7 august 2019 de la UAEH: uaeh.edu.mx
2. Carrasco, J. (2016) Arte plastice. Preluat pe 7 august 2019 de pe Dspace: dspace.umh.es
3. Citiți, H. (nd) Înțelesul art. Preluat pe 7 august 2019 de la UNAL: cid.unal.edu.co
4. SA (2018) Arta și principalele sale caracteristici. Preluat pe 7 august 2019 de Capital del arte: capitaldelarte.com
5. SA (sf) art. Adus pe 7 august 2019 de pe Wikipedia: es.wikipedia.org
6. SA (sf) Arte plastice: definiție, sens și istorie. Preluat pe 7 august 2019 din Visual Arts Encyclopedia: visual-arts-cork.com
7. SA (sf) Artele. Preluat pe 7 august 2019 de la Britannica: britannica.com