- Contextul istoric al modernismului literar
- Evaziunea realității ca parte a conștiinței moderniste
- De ce termenul „modernism”?
- Caracteristicile modernismului literar
- - încălcarea regulilor anterioare
- - Se opune centralizării gândirii
- - pledează pentru independența poetică a individului
- - Respinge realitatea
- - Folosiți un stil prețios
- - Introduceți muzicalitate în poezii și alte scrieri
- - Utilizați locuri și imagini exotice
- - Concurează cu romantismul
- - Sincronizare religioasă
- Teme ale modernismului literar
- - Singurătatea și melancolia
- - Povești mitologice
- - Iubire și erotism
- - locuri exotice și îndepărtate
- - Exuberantă natură și teme indigene
- Autori și lucrări reprezentative
- - Rubén Darío (1867-1916)
- - Amado Nervo (1870-1919)
- - Manuel Díaz Rodríguez (1871-1927)
- - José Asunción Silva (1865-1896)
- - Antonio Machado (1875-1939)
- - José Martí (1853-1895)
- - Julián del Casal (1863-1893)
- Referințe
Modernismul literar a fost o mișcare literară care a dezvoltat în secolul al XIX - lea și începutul secolului al XX. S-a caracterizat prin estetica sa prețioasă, exaltarea și perfecționarea simțurilor și utilizarea de imagini și locuri exotice.
În plus, mișcarea modernistă s-a remarcat pentru sustragerea temelor politice și sociale în lucrările sale, concentrându-se în principal pe perfecțiunea limbajului și crearea unor lumi magice și îndepărtate. La fel, sentimentele și pasiunile umane au reprezentat și un subiect de interes pentru scriitorii acestui fenomen literar.
Rubén Darío este considerat a fi tatăl modernismului. Prin comuniile Wikimedia.
Unii autori consideră că modernismul s-a născut odată cu publicarea colecției de poezii Azul (1888) de către autorul Rubén Darío. Această lucrare a fost aleasă datorită impactului pe care l-a provocat în timpul său; Colecția de poezii a servit ca inspirație pentru alți mari autori ai momentului, precum Amado Nervo și Manuel Díaz Rodríguez.
Modernismul literar s-a născut ca o consecință a pozitivismului dominant al vremii, o formă de gândire a cărei abordare științifică și comercială a respins manifestările subiective. Cu alte cuvinte, literatura modernistă a apărut ca o respingere a acestui curent filosofic, deoarece artiștii se simțeau asfixiați de procesele industriale și de pragmatismul excesiv al vremii.
În termeni generali, modernismul a însemnat o schimbare a modului de a percepe limbajul, frumusețea și contorul. A fost o renovare estetică care a impregnat în special cultura ibero-americană.
Această tendință literară a fost atât de importantă în istoria literaturii, încât mulți critici se dedică încă studierii și analizării acesteia. În plus, constituie o parte fundamentală a materiilor predate pe literatură în școli și universități.
Contextul istoric al modernismului literar
Potrivit scriitorilor de renume precum Octavio Paz, stilul modernist s-a născut ca răspuns la pozitivism; acesta din urmă a constat dintr-o poziție filosofică care a apărat cunoștințele științifice, utile și verificabile deasupra oricărei alte metode sau discipline.
Față de această rigoare, mai mulți artiști au decis să creeze un stil care să recupereze manifestările sensibile și subiective ale omului; scopul modernismului a fost pur și simplu să creeze frumusețe și să șocheze cititorul prin cuvinte, eliminând orice sens utilitar.
Evaziunea realității ca parte a conștiinței moderniste
Locurile exotice și îndepărtate au fost una dintre temele preferate de moderniști. Pictura de John Frederick Lewis.
Modernismul a apărut într-un moment istoric în care națiunile spaniole americane își construiau identitatea. Cu toate acestea, contrar celorlalte curente estetice, stilul modernist s-a detașat de accentul politic și social pentru a se dedica creării unei atmosfere magice, sensibile și bucolice (adică legate de natură și de mediul rural).
În plus, acest curent a fost inspirat din stilul francez de a-și dezvolta propriul său; Acest lucru a transformat modernismul într-un fenomen ciudat în limba spaniolă, întrucât obișnuitul la vremea aceea era ca literatura în spaniolă să fie dedicată reprezentării realităților din America sau Peninsula Iberică.
De exemplu, dintr-o perioadă similară a fost celebra Generație din ’98, formată dintr-un grup de scriitori și eseisti care s-au caracterizat în principal prin grija lor pentru realitatea socială și politică spaniolă.
Din acest motiv, se afirmă că modernismul a fost o mișcare ciudată care, în loc să reprezinte crizele sociale și politice în lucrările sale, a preferat evaziunea ca abordare ideologică.
Scriitorii moderniști, dezamăgiți de realitatea lor, au ales să creeze un spațiu plin de locuri îndepărtate și natură exotică. În plus, în textele sale există și o căutare a prețiozității (un curent literar care încearcă să perfecționeze și să înfrumusețeze expresiile) și sentimente umane însoțite de anumite nuanțe erotice.
De ce termenul „modernism”?
Rubén Darío a fost cel care a inventat actualul termen de „modernism” în timpul formării sale. Când poetul s-a referit la această tendință, a spus că este „noul spirit al literelor”.
Termenul de „modernism” este aluzat pentru a evidenția că ceea ce este scris sub acest stil literar este în conformitate cu ceea ce se trăiește în momentul istoric. Pentru a consolida rădăcinile modernismului literar, era necesar ceva tangibil, care să depășească cuvintele din aer.
După ce a înțeles această realitate, Rubén Darío și-a publicat cartea Azul în 1888. Nefiind mulțumit de acest lucru, în 1896, poetul nicaraguan a consolidat mișcarea modernistă cu cartea sa Prosas Profanas.
Caracteristicile modernismului literar
Modernismul literar a fost caracterizat prin următoarele:
- încălcarea regulilor anterioare
Modernismul literar a ajuns să rupă cu stereotipurile de rimă și metru care au predominat atâta timp după colonizarea spaniolă.
Aceasta dă un aer de libertate și emancipare versurilor, permițând o expresivitate mai mare și dând naștere la ceea ce ulterior va deveni cunoscut sub numele de „antipoetrie”.
- Se opune centralizării gândirii
Se deschide către lume, opunându-se deschis regionalismului. El consideră poetul un „cetățean al lumii”, prin urmare, fiecare subiect are un loc, fiecare cultură, nu există nicio legătură cu un anumit obicei.
Această caracteristică l-a făcut să merite dizgrația multor conservatori ai vremii.
- pledează pentru independența poetică a individului
Fiecare poet are propriul său stil unic, deoarece este un limbaj al sufletului uman. Fiecare individ are sunetul adecvat, litera corespunzătoare.
Dacă există ceva care îi unește pe reprezentanții acestei mișcări literare, este pasiunea cu care abordează temele lor: fie sunt foarte pesimiști (cazul clar al lui Rubén Darío), fie sunt foarte fericiți (ca Martí), etc. Nu există termeni de mijloc, ci o predare răsunătoare pentru a simți.
- Respinge realitatea
După cum am menționat anterior, scriitorii moderniști au preferat să se sustragă evenimentelor sociale și politice din timpul lor. În consecință, poeziile sau scrierile lor nu făceau în general referire la contextul istoric sau la realitatea cu care se confruntau.
- Folosiți un stil prețios
Moderniștii s-au inspirat din prețiozitatea franceză pentru a-și dezvolta stilul; Acest curent a fost axat pe căutarea frumuseții și perfecționarea formelor și imaginilor. Acest lucru este văzut în următorul exemplu:
„(…) Nu mai vrea palatul, nici roata de învârtire de argint,
Nici șoimul fermecat, nici ierboiul stacojiu,
Nu și lebedele unanime de pe lacul azur (…) ”(Sonatina, Rubén Darío).
- Introduceți muzicalitate în poezii și alte scrieri
Estetica modernistă s-a caracterizat prin frazele sale muzicale; scriitorii au obținut acest efect din ritmuri foarte marcate și din alte resurse, cum ar fi aliterarea (repetarea sunetelor) și sinestezia (unirea a două senzații sau imagini din semnificații foarte diferite. De exemplu: „Sonora solitudine”).
Muzicalitatea poate fi apreciată în următoarele versuri de Rubén Darío:
„Tinerețe, comoară divină,
Ai plecat să nu te mai întorci niciodată!
când vreau să plâng, nu plâng
și uneori plâng fără a însemna ”.
- Utilizați locuri și imagini exotice
Textele moderniste sunt inspirate în principal din locuri exotice și culturi antice; Din acest motiv, este obișnuit să găsim peisaje care descriu regiuni din est (cum ar fi India), jungle pline de natură exuberantă, locuri mitologice, printre altele.
- Concurează cu romantismul
Reprezentanții modernismului au manifestat o concurență continuă cu romantismul. Ei considerau poezia romantică ca o manifestare încărcată de logică și rațiune, aspecte care încarceau imaginația și poetul însuși.
Romantismul era considerat o legătură pentru adevăratul sentiment al poetului.
- Sincronizare religioasă
Poeții moderniști au luat ceea ce considerau cel mai bun din fiecare religie din lume: hinduismul, creștinismul, budismul și au pus-o laolaltă într-un fel de tratat perfect asupra coexistenței ființelor.
Modernismul literar a căutat să-i adune pe bărbați prin intermediul scrisorilor, se concentra asupra acelor lucruri comune și conexe. A încercat să unifice criteriile și să dea naștere unei adevărate coexistențe.
Teme ale modernismului literar
Cele mai recurente teme din estetica modernistă au fost următoarele:
- Singurătatea și melancolia
Căutarea frumuseții și evadarea nu i-a împiedicat pe scriitorii moderniți să adauge o nuanță tristă, melancolică și singură la operele lor. Acest lucru a demonstrat dezamăgirea acestor artiști față de realitatea și societatea vremii lor.
Acest lucru este văzut în următorul poem de Amado Nervo:
Privește luna: sfâșiat vălul
din întuneric începe să strălucească.
Așa că s-a ridicat deasupra cerului meu
stea funerară a tristeții ". (Perle negre V)
- Povești mitologice
Modernismul s-a caracterizat prin implementarea trimiterilor la povești și narațiuni mitologice. Din acest motiv, este frecvent să găsești personaje trase din cultura greco-latină. Acest lucru este văzut în poezia Venus de Rubén Darío, care se referă la zeița iubirii.
Poveștile mitologice și figurile feminine au fost utilizate pe scară largă de moderniști. Pictura de Paul Rubens care arată o sărbătoare pentru zeița Venus.
- Iubire și erotism
Dragostea și erotismul erau teme recurente în textele moderniste. Aceste elemente s-au manifestat în general prin imaginea femeilor.
Aceste elemente pot fi găsite, de exemplu, în poemul menționat mai sus: Venus, de Rubén Darío. Se regăsesc și în poezia Soñé que tú me lider, de Antonio Machado.
- locuri exotice și îndepărtate
Natura și locurile ciudate au fost, de asemenea, elemente recurente pentru scriitorii moderniști. Prin urmare, este obișnuit să găsim referințe la civilizații orientale, palate luxoase, prințese, sultani, printre altele.
Castelele, palatele și prințesele erau recurente în textele moderniste. Pictura de Andreas Leonhard.
- Exuberantă natură și teme indigene
În general, imaginile naturii erau inspirate din fauna și flora americană. Acest lucru poate fi văzut, de exemplu, în poemul Estival de Rubén Darío.
La fel, deși curentul modernist a fost influențat de stilul francez, scriitorii modernismului aveau o preferință pentru peisajele locale și pentru civilizațiile pre-hispanice. De fapt, în multe ocazii, ei au apărat și au revendicat figura indianului autohton.
Autori și lucrări reprezentative
Stilul modernist a fost folosit de mulți scriitori de-a lungul istoriei. Cu toate acestea, unele dintre cele mai proeminente au fost:
- Rubén Darío (1867-1916)
Ruben Dario. Prin comuniile Wikimedia.
Considerat de critici drept tatăl modernismului. Pe lângă opera sa emblematică Azul (unde există nu numai poezii, dar și nuvele), scriitorul nicaraguan a fost apreciat și pentru cartea sa de poezie Cantos de vida y esperanza, los cinemas și alte poezii (1905) și pentru cartea sa Los raros (1896) ), unde a realizat o compilație a autorilor săi preferați.
- Amado Nervo (1870-1919)
Nervul iubit
Mexicul Amado Nervo a fost unul dintre cei mai importanți reprezentanți moderniști. Nervo nu a scris doar poezie; a făcut și romane și eseuri. Printre cele mai faimoase lucrări ale sale, se remarcă Los Jardines Interior (1905), unde autorul folosește un limbaj prețios și multe elemente legate de natură.
- Manuel Díaz Rodríguez (1871-1927)
A fost un scriitor venezuelean, care era notoriu simpatic cu stilul modernist. Acest lucru poate fi văzut în lucrarea sa Broken Idols (1901) în care autorul ridică problema cu care se confruntă intelectualii și artiștii vremii într-o societate din ce în ce mai capitalistă și superficială.
- José Asunción Silva (1865-1896)
José Asunción Silva. Prin comuniile Wikimedia.
A fost un poet columbian, amintit pentru faptul că a fost un precursor al mișcării moderniste. De fapt, el a făcut parte din prima generație de poeți care s-au dedicat acestui curent literar. Cel mai cunoscut text al său este Cartea versurilor, cu un personaj prețios, dar melancolic și sumbru. Acest lucru se vede în versetele:
"Într-un mormânt îngust și rece,
Departe de lume și de viața nebună,
Într-un sicriu negru cu patru plăci
Cu multă murdărie în gură "
- Antonio Machado (1875-1939)
Antonio Machado. Sursa: Necunoscut (nu apare în surse sau în Muzeul Teatrului Național, unde este catalogat cu codul FT03071, cu fișierul „autor anonim” care apare). , prin Wikimedia Commons
De fapt, poetul spaniol Antonio Machado a fost membru al Generației din ’98, astfel încât multe dintre poeziile sale erau legate de realitatea spaniolă.
Cu toate acestea, unele dintre textele sale au fost influențate de stilul modernist; acest lucru poate fi văzut în colecția sa de poezii Soledades (1903), o lucrare imbufnată de seninătate și nostalgie.
- José Martí (1853-1895)
Jose Marti. Prin comuniile Wikimedia.
A fost un jurnalist, poet și gânditor cubanez, considerat și de critici ca unul dintre precursorii modernismului. Unul dintre textele sale cele mai apreciate este eseul intitulat America noastră (1891), în care autorul reflectă asupra problemelor continentului.
Deși Martí nu a practicat evaziunea din realitate în acest eseu, modul în care a folosit limbajul și imaginile are o nuanță modernistă.
- Julián del Casal (1863-1893)
Julián del Casal. Prin comuniile Wikimedia.
A fost un poet de naționalitate cubaneză, amintit pentru a fi una dintre cele mai emblematice figuri ale modernismului. De fapt, a menținut o strânsă prietenie cu Rubén Darío. Una dintre cele mai marcante lucrări ale sale a fost cartea de poezie Frunze în vânt (1890), unde poetul face referire la dragoste, melancolie și locuri exotice.
Referințe
- Abril, J. (2017) Noțiunea de călătorie în Rubén Darío. Extras pe 30 martie 2020 de pe cuadernoshispanoamericaos.com
- Ferrada, R. (sf) Modernismul ca proces literar. Preluat pe 29 martie 2020 de pe Scielo: scielo.conicty.cl
- Girardot, R. (sf) Modernismul și contextul său istoric-social. Preluat la 30 martie 2020 din Biblioteca Virtuală Cervantes: cvc.cervantes.es
- Rodríguez, D. (sf) Modernism: context istoric, caracteristici, teme, etape. Preluat pe 30 martie 2020 de pe Lifeder: lifeder.com
- SA (2012) Prezentare generală a modernismului literar: autori, context și stil . Adus pe 30 martie 2020 de la Study.com
- SA (sf) Modernism: perioade și mișcări de literatură. Preluat pe 29 martie 2020 din Literatura online: online-literature.com
- SA (sf) Modernism. Adus pe 30 martie 2020 de pe Wikipedia: es.wikipedia.org
- SA (sf) Ce este modernismul literar? Adus pe 30 martie 2020 de pe poemanalysis.com