FRANCISCO GOITIA: BIOGRAFIE ȘI LUCRĂRI - BIOGRAFII - 2025

Francisco Goitia (1882-1960) a fost un artist mexican catalogat ca sui generis - al propriului gen -, deoarece stilul său pictural nu a fost legat de niciun curent artistic predominant din secolul XX. De fapt, Goitia a fost instruită în Școala mexicană de pictură precum Diego Rivera și José Orozco, însă nu s-a implicat în celebra mișcare muralistă din 1922.

Goitia a fost creatorul unora dintre cele mai emblematice tablouri din Mexic, precum Tata Jesus Christ (1927) și Los hanged (1914). Ambele lucrări au în comun sordiditatea imaginilor lor, deoarece ambele arată scene legate de suferința umană; în primul, este prezentată tristețea inima a celor marginalizați, în timp ce a doua înregistrează omuciderea prin desenul cadavrelor atârnate.

Autoportret al lui Francisco Goitia. Imagine luată de la culturacolectiva.com

Conform textului Arte plastice: Francisco Goitia (nd) de Justino Fernández, se poate stabili că producția picturală a acestui artist a fost destul de mică în comparație cu cea a altor artiști din America Latină. Cu toate acestea, Fernández susține că Goitia nu a căutat doar să picteze o imagine, ci și să exprime o idee care a atins cele mai profunde fibre ale privitorului.

Din acest motiv, acest autor a mai declarat că, deși numărul picturilor realizate de Gotia a fost redus, creațiile sale au fost încărcate de spontaneitate și forță dramatică. Mai mult, toate picturile sale sunt caracterizate de invitația spectatorilor să reflecte și să-și pună sub semnul întrebării împrejurimile; Acest lucru este obținut dintr-o abordare culturală alimentată de obiceiurile mexicane.

Biografie

Primii ani și etapa de pregătire

Francisco Goitia García s-a născut în statul Zacatecas la 4 octombrie 1882. Părinții săi au fost Francisco Bollaín y Goitia și Andrea Altamira, care au murit după nașterea lui Francisco. În consecință, pictorul a fost crescut de Eduarda Velázquez, care era femeia însărcinată să-l alăpteze.

În multe ocazii, Goitia a afirmat că copilăria sa a fost calmă și plăcută, deoarece copilăria sa s-a dezvoltat printre flora și fauna Hacienda de Bañón. Prin urmare, se poate stabili că Goitia a crescut în contact direct cu natura, ceea ce ar influența ulterior înclinația sa de a înfățișa peisaje mexicane.

Și-a încheiat învățământul primar la Fresnillo. După aceasta, tatăl său a decis să-l ducă la Hacienda de Ábrego cu scopul ca tânărul să lucreze la birou. Deși lui Goitia nu i-a plăcut foarte mult această lucrare, a avut ocazia să citească mai multe cărți importante.

De exemplu, în această perioadă a aflat despre războiul franco-prusac, ceea ce l-a făcut interesat de munca militară. El a cunoscut, de asemenea, câțiva mari clasici ai literaturii universale, precum Les Miserables (Víctor Hugo), Cei trei muschetari (Alejandro Dumas) și Don Quijote de la Mancha (Miguel de Cervantes); toate acestea au influențat dezvoltarea sa artistică.

Cu toate acestea, tatăl său avea alte interese pentru el, în mod specific, trimitându-l în Mexico City pentru a se antrena într-o carieră militară. Cu toate acestea, dr. Carranza, un prieten al tatălui său, l-a sfătuit să nu-l trimită pe tânăr la academia militară, întrucât Goitia avea abilități intelectuale care ar putea excela în disciplina artelor plastice.

În consecință, tânărul artist a mers în Capitală cu scopul de a studia la Academia de San Carlos. În această instituție a primit cursuri de la artiști mexicani notabili precum Julio Ruelas Suárez, José María Velasco Gómez-Obregón și Germán Gedovius.

Călătorie pe vechiul continent

În 1904, Francisco Goitia cu ajutorul tatălui său a reușit să întreprindă o călătorie în Spania, în special la Barcelona. În acest oraș a participat la mai multe ateliere și a cunoscut toate muzeele. La rândul său, în această perioadă a primit cursuri de la artistul Francisco Galí și a făcut mai multe desene folosind cărbune.

Unele dintre lucrările sale datează din această perioadă, precum Patio de la Universidad de Barcelona. Curând interesele sale picturale l-au determinat să primească o bursă de la minister, ceea ce i-a permis să studieze la Roma (Italia). În timpul șederii sale în Italia, a aflat despre pictura renascentistă și arhitectura greco-romană.

Goitia a studiat academic timp de patru ani în Europa. Apoi a trebuit să se întoarcă în țara sa natală, deoarece militarul Porfirio Díaz - la acea vreme președinte al Mexicului - a fost eradicat de la putere. Acest conflict politic a avut ca rezultat că pictorul și-a pierdut bursa.

Francisco Goitia este considerat unul dintre cei mai influenti pictori mexicani. Muzeul Francisco Goitia, care este prezentat în imagine, a fost ridicat în onoarea sa. Sursa: Noé González-Gallegos (domeniul public)

Înapoi în patrie

La întoarcerea în Mexic, Goitia a decis să locuiască o perioadă în Zacatecas. Unele dintre cele mai faimoase peisaje datează din această perioadă, cum ar fi Peisajul Santa Mónica. Între 1918 și 1925 a decis să lucreze cu Manuel Gamio, un renumit antropolog. În compania lui Gamio, Goitia a făcut desene cu elemente arheologice, care l-au inspirat să picteze indigeni în mod realist.

Cea mai importantă lucrare a sa, Tata Iisus Hristos, datează din această perioadă. Acest tablou i-a permis să obțină Premiul I la Bienala Interamericana de pictură și gravură. Ulterior, s-a dedicat predării cursurilor de artă la Ministerul Educației Publice.

Participarea la război

Goitia a decis să-l însoțească pe generalul Felipe Ángeles în exploatările sale militare. Cu toate acestea, pictorul nu a participat ca soldat, dar a fost însărcinat să înregistreze evenimentele de război prin pictura sa.

În consecință, artistul a fost nevoit să asiste la diferite bătălii. Lucrările sale din acești ani sunt o reflectare a fascinației și groazei războiului. Un alt dintre cele mai importante tablouri ale sale datează din această perioadă: The Hanged.

Pentru a realiza această pictură, Goitia a decis să atârne un grup de cadavre însuși de copaci pentru a înregistra descompunerea corpurilor în tablourile sale. Aceste corpuri erau însoțite de peisaje mexicane, care ofereau un contrast izbitor între frumos și grotesc.

Distanțarea culturală și ultimii ani

În 1920 l-a cunoscut pe Ignacio Rosete; un bărbat de familie care a vândut ulterior pictorului o bucată de pământ. Acest teren a fost folosit de Goitia pentru a construi o colibă, unde s-a dedicat continuu să portretizeze peisajele mexicane dezolante.

Pentru restul vieții sale, Goitia a decis să nu aparțină atât vieții intelectuale, cât și culturale din Mexic. A murit pe 26 martie 1960, la 77 de ani, din cauza pneumoniei.

Grădinile muzeului Francisco Goitia sunt inspirate din peisajele portretizate de pictor. Sursa: AlejandroLinaresGarcia (domeniu public)

joacă

Unele dintre cele mai importante lucrări ale lui Francisco Goitia sunt:

Bătrânul din temniță

Această lucrare a lui Goitia se remarcă pentru simplitatea liniilor sale și paleta subtilă de culori. În tablou puteți vedea o serie de tonuri de albastru, precum și mai multe maro și câteva nuanțe de verde.

Scena portretizată de autor este o imagine de zi cu zi. Protagonistul este un bătrân îmbrăcat în haine smerite, care se sprijină liniștit pe o colină. Cu toate acestea, fruntea bărbatului este înghețată, fie din tristețe, fie din incidența luminii solare.

În fundal și în partea dreaptă, puteți vedea ce ar putea fi o pasăre care ia zbor. Pe de altă parte, în partea stângă există o serie de elemente care par să alcătuiască casa bătrânului. Cu toate acestea, aceste elemente nu au putut fi definite ca o casă, deoarece este o grămadă de moloz.

Acest lucru sugerează privitorului că este un om sărac care nu are multe resurse. De fapt, o caracteristică particulară a persoanelor în vârstă este aceea că se plimbă desculți. Unii autori afirmă că lui Goitia i-a plăcut să înfățișeze personaje marginalizate și ignorate în contextul mexican.

Tata Iisus Hristos

Acesta a fost realizat de pictor când avea patruzeci și cinci de ani și este considerat de majoritatea criticilor drept cea mai bună lucrare a artistului. Se compune dintr-o imagine care reflectă cele mai patetice și profunde dintre spiritul mexican, în care tradiția indigenă veche întâlnește credințele creștine seculare.

În consecință, este o sinteză a diferitelor lumi religioase și spirituale care sunt identificate cu tragedia umană. În tablou puteți vedea două figuri umane lângă o lumânare aprinsă și două flori galbene; Toate aceste elemente îi asigură privitorului că tema principală este moartea, deși aceasta nu este portretizată în mod tacit în tablou.

Unii critici susțin că tabloul împărtășește unele elemente cu arta barocă, deoarece conține un contrast remarcabil între lumină și umbră, precum și mișcarea și bogăția culorii. Cu toate acestea, nu poate fi clasificat ca pictură barocă, deoarece conține o esență deosebită diferită de toate celelalte tablouri din acest gen.

În partea dreaptă a compoziției picturale se află o figură care arată o față plină de durere, în timp ce în partea stângă se arată o tânără care își ascunde fața cu mâinile.

Spânzurarea

Pentru mulți critici de artă, aceasta este una dintre cele mai interesante lucrări ale lui Francisco Goitia. Mai multe elemente pot fi văzute în scena portretizată: în prim plan, se observă craniile unor animale, care aparțin probabil bovinelor. Apoi se ridică câteva copaci complet uscate (fără frunze și ramuri plictisitoare).

De ramurile acestor copaci atârnă două cadavre. Unul dintre acestea este complet gol și se îndreaptă spre dreapta, în timp ce celălalt poartă o cămașă zdrențuită și se îndreaptă spre stânga. Două păsări de pradă se plimbă deasupra acestor trupuri. În fundal există mai mult peisaj deșert și un cer albastru, fără nor.

Referințe

1. Fernández, J. (sf) Arte plastice: Francisco Goitia. Preluat pe 21 noiembrie 2019 din Revista de la Universidad de México.
2. Goldman, S. (1995) Pictura mexicană contemporană într-o perioadă de schimbare. Adus pe 21 noiembrie 2019 de la openhibart.fr
3. Macedo, L. (sf) Peisajul în pictura mexicană. Preluat pe 21 noiembrie 2019 de la Biblioteca Argentina: library.org.ar
4. Mello, R. (sf) Mașina de vopsit. Preluat pe 21 noiembrie 2019 de la Estética UNAM.
5. Rodríguez, A. (1969) O istorie a picturii murale mexicane. Preluat pe 21 noiembrie 2019 de pe bcin.ca
6. SA (2010) Francisco Goitia, creatorul reprezentativ al artei mexicane. Preluat pe 21 noiembrie 2019 de la informador.mx
7. SA (sf) Francisco Goitia. Preluat pe 21 noiembrie 2019 de pe es.wikipedia.org