LITERATURĂ DE AVANGARDĂ: ORIGINE, CARACTERISTICI ȘI AUTORI - LITERATURĂ - 2025

Avant - literatura garde a fost numele dat la compendiul de opere literare produse la începutul secolului al XX - lea, între 1906 și 1940. Aceste publicații demonstrează tendințe estetice marcate, deslastrándose rime sisteme convenționale și structuri strofice.

Literatura de avangardă a fost influențată de o serie de mișcări artistice cunoscute sub numele de „avangardă”. Aceste curente de exprimare au urmărit obiective comune de introspecție și încălcare a convențiilor și ordinelor prestabilite.

Carjat Arthur Rimbaud, considerat părintele avangardei

Este obișnuit când studiem istoria să observăm că în momentele de mare tulburare socială apar tendințe de exprimare care au permis omului să scape de tensiuni, să-și arate nemulțumirea. Literatura de avangardă, fiica febrililor unei lumi zdruncinate, nu scapă de această realitate umană.

Origini ale literaturii de avangardă

Termenul de avangardă este galicism, adică: un cuvânt de origine franceză. Este alcătuit din două cuvinte: avant („în fața”) și garde („pază”, „protejare”). Cuvântul avangardă a decolat în timpul primului război mondial, între 1914 și 1917.

Începutul secolului XX a fost marcat de violență. Atunci când societățile europene păreau să se afle într-un calm care să sporească creșterea și progresul, arhiducele Francisco Fernando din Austria este asasinat, iar moartea sa este steagul care dă loc dezastrului de război. Sub acea stea se naște avangarda.

Cu acest scenariu vag, omul se încadrează în anii 1900. Artele încep să fie mijloacele de evadare din realitățile colective, iar ideile care apar sunt la adăpost sub acest cuvânt francez, „avangardă”. „Mergeți înainte, pentru a adăposti sufletul”, se aude în fiecare poem născut, în fiecare structură care se rupe.

Literatura de avangardă nu era tipică pentru un loc, ci un fapt global, un sentiment global. Conștientizarea tuturor despre spațiu a dezlănțuit o frenezie creativ-reactivă în autor. Lucrările denotă o dezrădăcinare de idei și culturi, ființa se prezintă ca un întreg, ca națiune de gândire.

caracteristici

Totul este pus la îndoială

Scriitorii de avangardă își prezintă opera cu o idee clar combativă, despre abolire. Negarea regulilor din trecut este un steag ridicat sfidător.

Literatura produsă aici răspunde individului și nevoii inconștiente de a sparge paradigmele, nu de a gândi cum impun structurile anterioare, ci cum dorește cineva.

Noul a fost lucrul important

Impulsul împotriva muncii umane din trecut a fost astfel încât ceea ce s-a întâmplat înainte de avangardă a fost considerat lipsit de importanță. Recenta a fost ceea ce a fost mulțumit, au pariat pe ceea ce a fost inundat de noutate și surpriză.

Metafora ca ușă a creației

Metafora a fost dispozitivul ideal pentru a spune lucruri inovatoare. Scopul a fost să scufundați cititorii în lumi suprarealiste care i-au făcut să se îndoiască și să pună în discuție, în multe cazuri, existența în sine așa cum o cunoaștem.

Rupeți rațiunea și logica

Avangarda face loc dispozitivelor poetice neconvenționale, cum ar fi utilizarea frazelor fără a culmina, de exemplu.

Potrivit celor care au implementat această strategie, au folosit-o astfel încât cititorul să gândească și să devină parte a literelor, asumându-și posibilele finaluri pe care ar trebui să le aibă poeziile și alte manifestări literare.

Era obișnuit să omitem formulele liniare tradiționale, eliminând chiar utilizarea semnelor de punctuație în fapt literar într-o mare varietate de lucrări, în special în poezie.

Spontaneitate

El a apărat elaborarea imediată a emoțiilor, fără atât de multă profunzime în vorbire, fără atâta densitate în gândire, dar cu audacitate șocantă.

Această trăsătură particulară o face incluzivă, rupând cu influența burgheză domnească, care, desigur, avangarda a rezistat și s-a opus.

Versurile aparțineau tuturor și nu unui grup, iar cel care era capabil să creeze fără să aibă alte rădăcini, ci mai degrabă propriul său sens, acesta era cel care merită cu adevărat.

O influență freudiană marcată

Teoriile psihanalitice ale lui Sigmund Freud au avut o ascensiune clară în creația avangardistă. Teoriile sale despre subconștient au pus bazele suprarealismului și explorarea viselor în manifestarea literară.

Dalí, care a fost unul dintre principalii reprezentanți europeni ai suprarealismului pictural și care l-a motivat pe Lorca să scrie poezie suprarealistă, a urmat îndeaproape activitatea lui Freud, la fel ca Bretón.

Principalele avangarde

Diferitele manifestări artistice care au constituit avangarda de la începuturile sale, în timpul dezvoltării și sfârșitului său, sunt cunoscute sub numele de avangardă.

Cele mai importante avangarde sunt prezentate mai jos, urmate de o scurtă descriere, principalii reprezentanți și lucrările lor:

Expresionism

Expresionismul literar este o mișcare, în principal picturală, născută în Germania în 1905. Eludează figurativul și încearcă să exprime ceea ce individul simte din percepția sa subiectivă.

El ajunge să atingă foarte mult literele, iar în acestea, ca reprezentant principal, îl are pe austro-ungarul Franz Kafka, a cărui lucrare a marcat o etapă importantă în istoria literaturii.

Suprarealism

Suprarealismul literar este o mișcare cu mari conotații picturale. S-a născut în Franța în 1924. inconștientul este protagonistul acestui curent. Melodiile de vis se manifestă continuu. Se spune chiar că visăm viața și trăim vise.

Imaginile se rup cu structuri cunoscute, iar cititorul este complet uimit de fiecare creație literară. Putem numi spaniolul Federico García Lorca, cu opera sa Poeta en Nueva York, ca unul dintre marii ei reprezentanți.

dadaismul

Dadaismul a apărut în SUA și Elveția simultan în jurul anului 1916. În anii următori s-a răspândit în toată Europa. Are particularitatea de a fi o mișcare de avangardă non-rebelă.

Aceasta se concentrează pe respingerea conceptelor care alcătuiesc și susțin manifestările artistice anterioare Primului Război Mondial.

Vedem cel mai bun exemplu de literatură Dada reprezentat în versurile poetului german Hugo Ball. Opera lui O critică a inteligenței germane iese în evidență.

Cubism

Cubismul literar își are originea în Franța, în jurul anului 1905. Premisa sa este unirea conceptelor imposibile, precum și descompunerea obiectelor, formelor.

Acesta încearcă să dea loc bucuriei și umorului negru în scris, reducând greutatea nostalgiei și a motivelor lirice comune.

Acest curent îl are ca unul dintre principalii reprezentanți în scrisori pe italianul Guillaume Apollinaire. „Caligramele” sale ies în evidență, manifestări poetice interesante, unde, în afară de discurs, literele formează siluete care fac aluzie la subiect. Dintre lucrările sale, poetul ucis se remarcă.

Futurism

Futurismul literar s-a născut în Italia, în jurul anului 1909. Principala forță motrice este poetul italian Filippo Tommaso Marinetti. Una dintre principalele inspirații ale futurismului sunt „mașina” și „mișcarea”. Ieșiți din căi convenționale, reinventați omul, lucrurile, cu scrisori.

Literatura futuristă îmbunătățește cântecul „non-umanului”, vede războiul și ciumele ca fiind necesare pentru a purifica țara omului.

Printre lucrările lui Filippo, se evidențiază Manifestul său de futurism, unde arată clar bazele curentului său.

ultraism

Ultraismul s-a născut din mâna lui Rubén Darío pentru a se opune romantismului, ultraismul pare să se opună direct modernismului.

Această avangardă este de origine hispanică, născută în Spania în jurul anului 1919. Apariția sa este influențată direct de alte trei avangarde: cubismul, dadaismul și futurismul.

Poezia folosește o metaforă exagerată, aruncă complet rima și tratează subiecte de zi cu zi, cum ar fi filmul și tehnologia.

Printre exponenții săi, Humberto Rivas Panedas se remarcă, iar printre lucrările sale importante le regăsim: Frații, poeții și ultraiștii: José și Humberto Rivas Panedas.

creaţionismul

Creaționismul literar este un avangardă cu rădăcini hispanice. Această mișcare a început la Paris în mâinile lui Vicente Huidobro în jurul anului 1916 și într-un timp scurt s-a extins și a fost încorporată în restul avangardelor care au avut viață pe continentul european.

Acest curent avangardist obține descrierile și evită anecdotele. Scriitorul devine zeu, se compară cu Dumnezeu și consideră poezia ca un instrument absolut al creației.

Printre cele mai reprezentative opere ale lui Vicente Huidobro se numără poeziile sale arctice și Oglinda apei.

Concluzii generale

Avangarda literară a ajuns să reprezinte omul o catarsă necesară în momentele copleșitoare pe care le-a trăit omenirea la începutul secolului XX. A venit să scurteze distanțele, să lege specia cu firele de artă atunci când totul doare.

Poate dacă reprezentanții lor nu s-ar fi implicat atât de mult în opoziția față de cele de mai sus și s-ar fi concentrat asupra propriei creații, moștenirea lor ar fi mai largă.

Dacă există ceva ce literatura de avangardă ne-a făcut să înțelegem, este că atunci când nimic nu este garantat și moartea este aproape, arta este de obicei următoarea ușă necesară. Totul urmează un ciclu, totul se întâmplă, ceea ce este inovativ astăzi, mâine este trecut și pus la îndoială.

Pacea, pe scurt, nu este sinonimă cu calmul, pacea în limbajul uman nu este altceva decât acea tăcere înfricoșătoare care ne locuiește între război și război. Frica a făcut lucrurile sale, iar versurile nu au așteptat să fie vocea bărbatului, reguardo așteptat.

Referințe

1. Avangardă literară. (S. f.). (n / a): enciclopedie de avangardă. Recuperat de la: enciclopediavanguardista.blogspot.com.
2. Lorena, M. (2013). Literatura de avangardă Secolul XX. (n / a): Literatură universală. Recuperat de la: ceblenguacastellana11.blogspot.com.
3. Zece caracteristici ale avangardei. (S. f.). (n / a): Caracteristici. Recuperat din:
4. Mena, JR (S. f.). Consecințele avangardelor. (n / a): Islabahia. Recuperat de la: www.islabahia.com.
5. Cadrul socio-istoric al literaturii de avangardă. (S. f.). (n / a): PPS.K12. Recuperat din: pps.k12.or.us.