- Biografie
- Nașterea și familia lui Damaso
- Pregătire academică
- Prietenii lui Dámaso Alonso și Generația din 27
- Căsătoria lui Dámaso Alonso
- Activități ca profesor și scriitor
- Calitatea de membru, recunoașterea și distincțiile
- Moartea lui Dámaso Alonso
- Stil
- Poezie pură
- Poezie neprocesată
- Stilistica lui Dámaso Alonso
- joacă
- Poezie
- Scurtă descriere a celor mai reprezentative colecții de poezii
- Poezii pure. Poemile orașului
- Vântul și versetul
- Copii de mânie
- Vești întunecate
- Om și dumnezeu
- Trei sonete pe limba castiliană
- Bucurii de vedere
- Îndoială și iubire pentru ființa supremă
- Filologie
- Dámaso Alonso, avocat complet
- Referințe
Dámaso Alonso y Fernández de las Rendondas ( 1898-1990 ) a fost un lingvist spaniol, poet, profesor, critic literar și, de asemenea, membru al Generației de 27 de ani. A fost recunoscut pentru activitatea sa în domeniul stilisticii limbajului. .
Opera lui Dámaso Alonso a fost în mare parte orientată spre studiul și analiza exhaustivă și profundă a textelor scriitorului Luís de Góngora. Aceasta este importanța cercetării sale, încât este o referință obligatorie pentru a înțelege literatura gongoriană.
Portretul lui Dámaso Alonso, de Josep Pla-Narbona. Sursa: Josep Pla-Narbona, prin Wikimedia Commons
În ceea ce privește poezia lui Dámaso, aceasta s-a caracterizat prin faptul că este expresivă, creativă și are un nivel estetic ridicat, al cărui scop principal era apărarea și păstrarea limbii spaniole. Pe de altă parte, lingvistul a făcut parte din Academia Regală Spaniolă și Academia Regală de Istorie.
Biografie
Nașterea și familia lui Damaso
Poetul s-a născut la Madrid la 22 octombrie 1898. El provenea dintr-o familie de bună reputație și putere financiară. Tatăl său era Dámaso Alonso y Alonso, un inginer minier, iar numele mamei sale era Petra Fernández de las Redondas Díaz. Copilăria sa a fost trăită în orașul La Felguera, în Asturias.
Pregătire academică
Primii ani de pregătire școlară, Dámaso a studiat în La Felguera, care a fost locul său de reședință și, de asemenea, sediul activității tatălui său. Mai târziu a studiat liceul la renumitul Colegiu Iezuit din Chamartín din Madrid.
Damaso a fost un student de excepție, mai ales la matematică, ceea ce a trezit iluzia în tatăl său că va studia inginerie. Cu toate acestea, gustul și pasiunea sa pentru literatură au fost mult mai puternice și a confirmat acest lucru atunci când a descoperit cărțile de poezie ale Nicaraguanului Rubén Darío.
Așa că tânărul Dámaso Alonso a decis să studieze filozofia și literele și dreptul la Universitatea din Madrid. În același timp, și-a încheiat pregătirea la Centrul de Studii Istorice, unde l-a avut pe Ramón Menéndez Pidal ca îndrumător. Poetul a participat și la activitățile Reședinței studențești.
Prietenii lui Dámaso Alonso și Generația din 27
În timpul vizitelor sale permanente la Residencia de Estudiantes, Alonso s-a împrietenit cu tineri care își croiau drum în literatură și deveneau mari scriitori. Printre prietenii săi s-au numărat: García Lorca, Luís Buñuel, Rafael Alberti, Manuel Altolaguirre și Vicente Aleixandre, pe care i-a cunoscut la Las Navas del Marqués.
Ani mai târziu, acel grup de prieteni a început Generația de 27 după un omagiu adus faimosului Luís de Góngora. Poate că acest act comemorativ l-a determinat să studieze unul dintre cei mai importanți poeți ai epocii de aur spaniole.
Trebuie menționat că Dámaso Alonso, ca o coroană pentru noul grup de scriitori, a câștigat Premiul Național de Poezie în 1927.
Căsătoria lui Dámaso Alonso
Poetul s-a căsătorit cu Eulalia Galvarriato, o scriitoare spaniolă, în martie 1929, care a devenit partenerul său de viață inseparabil. S-au cunoscut la Reședința Studenților, când a predat un curs de spaniolă pentru străini.
Activități ca profesor și scriitor
Dámaso Alonso a ocupat funcția de profesor de limbă și literatură la Universitatea din Oxford, Marea Britanie. În 1933 a devenit parte a Universității din Valencia ca profesor, până la începutul războiului civil spaniol în 1936.
Placă cu versuri de Dámaso Alonso. Sursa: Menesteo, prin Wikimedia Commons
Cât despre mulți intelectuali, izbucnirea războiului nu a fost ușoară pentru poet. Damaso s-a refugiat, împreună cu unii colegi, în Reședința Studenților. Anii care au urmat revoltei a trăit la Valencia, unde și-a continuat activitatea literară în revista culturală Hora de España.
În 1941 a devenit parte a grupului de profesori de la Universitatea din Madrid în domeniul filologiei romanice. În următorii ani a ocupat funcția de profesor invitat la universități precum Cambridge, Stanford, Berlin, Leipzig și Columbia.
Calitatea de membru, recunoașterea și distincțiile
Atât opera sa literară, cât și cariera sa de profesor l-au făcut pe Dámaso Alonso demn de mai multe recunoașteri. În 1945 a fost ales membru al Academiei Regale Spaniole (RAE) și a ocupat catedra „d”. Unsprezece ani mai târziu a devenit parte a Academiei Regale de Istorie.
Luis de Góngora, motiv de studiu și inspirație a lui Dámaso Alonso. Sursa: Diego Velázquez, prin Wikimedia Commons
A fost și membru al Asociației Hispaniștilor, iar între 1962 și 1965 a ocupat funcția de președinte. Ulterior, din 1968 până în 1982, a fost director al RAE. În plus, la 9 iunie 1973 a intrat în Academia Mexicană de Limbi ca membru de onoare.
Germania și Italia și-au recunoscut activitatea și l-au făcut membru al academiilor de științe din Bavaria și, respectiv, de Crusca. În 1978 i s-a acordat Premiul Miguel de Cervantes, o parte din banii primiți au fost donați Academiei Regale Spaniole pentru cercetări ulterioare.
Moartea lui Dámaso Alonso
Dámaso Alonso s-a bucurat de o viață lungă, complet dedicată literaturii, predării și cercetării, ceea ce i-a adus o mare satisfacție. Cu toate acestea, sănătatea lui a început să se deterioreze pe măsură ce a intrat în al nouălea deceniu de viață. În ultimii doi ani, el și-a pierdut discursul. A murit în urma unui atac de cord la 91 de ani, la 25 ianuarie 1990.
Stil
Poezie pură
Stilul literar al lui Dámaso Alonso, în cazul poeziei, a fost orientat mai mult către emoție decât spre frumusețe. El a considerat că realitatea poate fi perfect parte din ea. Primele sale opere au fost influențate de poezia pură a lui Juan Ramón Jiménez, prin urmare, cuvântul a contat mai mult decât retorica.
Limbajul pe care l-a folosit în primele sale lucrări era simplu și plin de emoție, așa este exemplul Poemelor pure, Poemillas de la ciudad. Atunci opera sa și-a schimbat nuanța, a devenit mai cristalină și mai umană, a jucat mult cu lirica, așa cum se arată în El viento y el verso.
Poezie neprocesată
Odată cu succesul războiului din Spania și cu toate consecințele, spiritul lui Dámaso s-a schimbat, iar acest lucru a avut o influență directă asupra activității sale. În așa fel încât, după conflict, poezia lui era de durere și în același timp de furie.
Era obișnuit la acea vreme să folosești un limbaj violent și violent, care urla în fiecare cuvânt și în fiecare vers pentru a nu fi de acord cu nedreptatea și supărarea.
Această poezie postbelică a autorului a fost numită de el drept „poezie dezrădăcinată”, întrucât nu a fost protejată de guvernul fascist. El a avut mereu religiosul ca punct important, mai ales pe Dumnezeu, ca vinovat al situației de haos pe care o trăia lumea.
În așa fel încât lucrările precum Omul și Dumnezeu s-au aflat în acel curent, iar caracteristicile pe care le-au prezentat erau opuse normelor clasice. Au predominat versurile libere, iar limba era mai directă și, în același timp, dramatică.
Stilistica lui Dámaso Alonso
În stilul autorului, trebuie menționat studiul său asupra stilisticii, important în dezvoltarea operei sale despre Luís de Góngora. Aceasta are legătură cu analiza limbajului în ceea ce privește utilizarea elementelor artistice și estetice, pentru a înțelege și înțelege mesajul.
Pentru Alonso, stilistica era legată de intuiție și, în același timp, de emoții, sensuri și imaginație. El a considerat că are legătură cu vorbirea; a concluzionat că pentru fiecare stil dintr-o operă literară exista o varietate stilistică unică.
joacă
Poezie
Ca poet, Dámaso Alonso și-a exprimat creativitatea, un grad ridicat de pasiune și profunzime în lucrările sale. Poezia sa a fost inspirată din experiențele existenței sale, de aceea în timp a evoluat și s-a schimbat. Cele mai importante titluri au fost următoarele:
- Poezii pure. Poemile orașului (1921).
- Vântul și versetul (1925).
- Fiii mâniei (1944).
- Vești întunecate (1944).
- Omul și Dumnezeu (1955).
- Trei sonete pe limba castiliană (1958).
- Poezii alese (1969).
- Antologie poetică (1980).
- Bucuriile priveliștii. Poezii pure. Poemile orașului. Alte poezii (1981).
- Antologia lumii noastre monstruoase. Îndoială și iubire despre ființa supremă (1985).
- În acea zi la Ierusalim: mașina pasiunii, pentru transmisia radio (1986).
- Antologie poetică (1989).
- Album. Versuri ale tinereții (1993).
- Proză versetară și literară, lucrări complete. Volumul X (1993).
- Antologie personală (2001).
- Au numit un râu Dámaso: antologie de poezie (2002).
Scurtă descriere a celor mai reprezentative colecții de poezii
Poezii pure. Poemile orașului
Juan Ramón Jiménez, scriitor care a influențat opera lui Dámaso. Sursa: A se vedea pagina pentru autor, prin Wikimedia Commons
Această lucrare a fost publicată în 1921. Fiind una dintre primele lucrări ale lui Alonso, conține trăsături ale poeziei pure. Limbajul era simplu, iar tonalitatea era destul de primitoare, erau poezii scurte, în mare parte două strofe. El s-a ocupat de subiecte precum viața, eternitatea, iubirea și natura.
Fragment din „Versuri de toamnă”
„Această lungă bulevardă
Se pare.
Astăzi, odată cu căderea, a avut
jumătatea ta de lumină,
carnea ta albă și subțire,
aristocrația ta
și felul tău de a mă înfășura
cu genele lungi
în frig îndoielnic
și slab.
Oh, dacă aș putea acum
te saruta castan
gura roșie și dulce
pentru totdeauna!".
Vântul și versetul
A fost a doua colecție de poezii a lui Dámaso Alonso, concepută între 1923 și 1924. În această lucrare a păstrat încă influența lui Juan Ramón Jiménez cu poezia pură. Cu toate acestea, tema poetică era mai simplă și, în același timp, umană, predomina jocul de cuvinte și religios.
Pe de altă parte, poetul a ridicat o opoziție între perspectiva realului și idealul vieții. Simbolismul a fost prezent, ca un mod de a exprima faptul că realitatea existenței ar putea fi pierdută, în plus, timp și frumusețe sunt adăugate ca calea către dorința idealului.
Fragment din „Cancioncilla”
„Alții vor dori mausolee
unde trofeele atârnă,
unde nimeni nu trebuie să plângă.
Și nu le vreau, nu
(O spun într-o melodie)
Pentru că eu
As vrea sa mor in vant,
ca navigatorii,
la mare.
M-ar putea îngropa
în șanțul larg al vântului.
O, cât de dulce să te odihnești
a fi îngropat în vânt,
ca un căpitan al vântului;
ca un căpitan al mării,
mort în mijlocul mării ”.
Copii de mânie
Prima publicare a acestei lucrări a apărut în 1944; doi ani mai târziu, Dámaso Alonso a produs oa doua ediție, la care a făcut unele corecții și a adăugat material. A fost considerată cea mai remarcabilă și renumită lucrare a acestui autor spaniol.
Ca o lucrare postbelică, conținutul acesteia era despre furia și durerea pe care poetul o simțea în legătură cu situația și haosul pe care l-a trăit spaniolul. El a expus subiecte precum umanitatea, emoțiile, libertatea și responsabilitățile individuale într-un univers cufundat în calamitate.
Luis Buñuel, prietenul lui Dámaso Alonso. Sursa: A se vedea pagina pentru autor, prin Wikimedia Commons
Lucrarea a fost văzută ca o critică a autorului față de societate. Prin urmare, limbajul pe care l-a folosit era nepoliticos și sfidător, adesea ofensator și derogatoriu, destinat să provoace reacții. Dumnezeu este prezent ca o ființă care, potrivit autorului, nu acționează întotdeauna la timp.
Fragment din „Femeie cu alcuza”
"Unde merge femeia aia,
târându-se pe trotuar,
acum că este aproape noapte,
cu crucea în mână?
Vino mai aproape: nu ne vede.
Nu știu ce este mai gri,
dacă oțelul rece al ochilor lui,
dacă griul decolorat al șalului respectiv
cu care sunt înfășurate gâtul și capul,
sau dacă peisajul dezolant al sufletului tău.
Merge încet, trăgându-și picioarele,
poartă talpă, purtând lespede,
dar purtat
pentru o teroare
întuneric, după un testament
pentru a evita ceva oribil … ”.
Vești întunecate
Tema acestei lucrări a fost de natură existențială, o interogare constantă a vieții. Dumnezeu este prezent ca creator al tuturor lucrurilor care nu sunt întotdeauna, în opinia autorului, perfecte, iar ajutorul său nu este garantat. A fost evidențiată preocuparea religioasă din partea lui Dámaso Alonso.
Poetul a folosit analogii și simboluri precum lumina și umbra, pentru a explica binele și răul lumii. Pe de altă parte, a manifestat nevoia ființei umane de a găsi calea către spiritualitate ca cale de ieșire către o existență mai calmă și mai senină, ca sfârșitul haosului.
Fragment din „Visul celor doi posteriori”
„O comoară de clarobserv a somnului!
Trage jos pe margine, curgea somnul.
Doar spațiu.
Lumină și umbră, două viteze posterioare rapide,
ei fug în bazinul adânc de ape dulci,
centrul a tot.
Trăiește altceva decât peria vântului său?
Zborul vântului, angoasa, lumina și umbra:
forma a tot.
Iar cerbul, cerbul neobosit,
săgeți împerecheate către punctul de reper,
aleargă și aleargă.
Arborele spațial. (Omul doarme)
La sfârșitul fiecărei ramuri există o stea.
Noaptea: secolele ”.
Om și dumnezeu
Poetul a început să scrie această carte în 1954, bazându-se din nou pe întrebări despre existența umană și mai ales în relația cu Dumnezeu. În plus, s-a referit la viziunea asupra frumuseții lumii, precum și la plăcerile umane.
Alonso a dezvoltat ideea omului ca punct central al lumii și a lui Dumnezeu privindu-l prin el. El s-a referit și la măreția divină și la libertatea ființei umane. Limbajul folosit era simplu, senin și cu un caracter reflectorizant larg.
Fragment din „Omul și Dumnezeu” (poezia centrală a acestei colecții de poezii):
„Omul este dragoste. Omul este un fascicul, un centru
unde lumea este înnodată. Dacă omul eșuează
din nou golul și bătălia
a primului haos și a Dumnezeului care strigă Enter!
Omul este iubire și Dumnezeu locuiește înăuntru
din acel piept adânc, în el devine tăcut;
cu ochii aceia care scârțâie, în spatele gardului,
creația lor, întâlnirea uluită.
Iubire-om, sistem de regulă totală
Eu (universul meu). Doamne nu mă anihila
tu, floare imensă care crește în insomnia mea! "…
Trei sonete pe limba castiliană
Această lucrare a lui Dámaso Alonso a fost orientată într-un anumit fel către importanța limbajului, poeziile constituind nașterea către nevoia cuvântului de comunicare. Pentru poet însemna lumină în întuneric, ordine în haos.
Primul sonet este legat de trezirea la viață și de influența vorbirii, care, chiar dacă nu este înțeleasă, are semnificații puternice. Al doilea se referă la lumea care este moștenită, unde unul crește și învață, iar ultimul cu frăția produsă de limba care este împărtășită.
Fragment de „Frați”
„Fraților, cei care sunteți departe
în spatele apelor imense, aproape
din Spania mea natală, toți frații
pentru că vorbiți această limbă care este a mea:
Spun „dragoste”, eu zic „mama mea”,
și traversând mări, munți, câmpii,
-oh bucurie - cu sunete castellane,
un dulce efluvium de poezie ajunge la tine.
Exclam „prieten” și în Lumea Nouă,
„prieten” spune ecoul, de unde
Traversează întregul Pacific și încă sună.
Spun „Doamne” și este un strigăt adânc;
și „Dumnezeu” în spaniolă, totul răspunde,
și „Dumnezeu”, numai „Dumnezeu”, „Dumnezeu” lumea se umple ”.
Bucurii de vedere
Această carte a fost scrisă pe vremea bătrâneții poetului și a fost poate o reflectare a fricii de a-și pierde vederea în urma unei boli retiniene grave. Totuși, a fost și expresia spontană a frumuseții lumii, cu toate nuanțele sale și avantajul de a putea vedea.
Opera a fost compusă dintr-un poem structurat sau împărțit în zece părți. În cea de-a patra, care se numește „Două rugăciuni”, poți vedea și simți dorința lui Dámaso Alonso de a continua să te bucuri de plăcerile pe care simțul vederii îi dă.
Fragment din „Rugăciunea în căutarea luminii”
„Dumnezeule, nu cunoaștem esența ta, sau operațiunile tale.
Și fața ta? Inventăm imagini pentru
explica-ti, Doamne inexplicabile: ca orb
cu lumina. Dacă sufletul nostru este zguduit în noaptea noastră oarbă
cu doruri sau teroare, este mâna stiloului sau gheara
de foc care mângâie sau scârbește … Ne lipsește
Dintre ochii adânci care te pot vedea, Doamne.
Ca orbul din piscina lui pentru lumină. O, toate orbe! Toate au scufundat în întuneric! ”.
Îndoială și iubire pentru ființa supremă
A fost una din ultimele lucrări ale poetului și a fost legată de sufletul nemuritor. În ceea ce privește subiectul, Dámaso Alonso a prezentat trei ipoteze: sufletul încetează să mai existe când corpul expiră; există un non-suflet care se referă la funcțiile creierului; și în sfârșit, sufletul etern care are nevoie de prezența lui Dumnezeu.
Fragment
„Există posibilitatea„ Ființei ”supreme?
Nu l-am crezut, cu atât mă gândeam să mă rog
că o astfel de „Ființă” a existat și, probabil, a existat,
sufletul ar putea fi „veșnic” pentru totdeauna.
Și este că „Ființa” omnipotentă ar face-o?
Filologie
În lucrările sale filologice sau în studiile textului, a fost locul unde predomina stilistica. Următoarele sunt cele mai relevante lucrări ale lui Dámaso Alonso în acest domeniu:
- Portretul artistului adolescent (1926, l-a semnat sub pseudonimul Alfonso Donado).
- Ediție critică a Las soledades de Luís de Góngora (1927).
- Limbajul poetic al lui Góngora (1935).
- Poezia lui San Juan de la Cruz (1942).
- Poezia spaniolă: Eseu de metode și limite stilistice (1950).
- Poeți spanioli contemporani (1952).
- Studii și eseuri gongorinos (1955).
- Note galo-asturiene ale celor trei oscos (1957).
- Din veacurile întunecate până la Aur (1958).
- Góngora și Polifem (1960).
- Cântec și balade spaniole (1969).
- Narațiuni orale galo-asturiene. San Martín de Oscos I: Amintiri despre copilărie și tinerețe (1969).
- În jurul Lopei (1972).
- Narațiuni orale în galego-asturiană din Los Oscos. Povestiri cu formule de vindecare și farmece de Carmen de Freixe. San Martín de Oscos (1977).
Dámaso Alonso, avocat complet
În cele din urmă, se poate spune că opera lui Dámaso Alonso ca filolog și poet a fost dedicată și, în același timp, meticuloasă. Caracterizată în toate formele sale prin creativitate și nevoia de a depăși ceea ce a fost la prima vedere, calitățile sale lingvistice și expresive i-au conferit un loc de cinste.
Munca sa asupra stilisticii, în special cea bazată pe Luís de Góngora, a devenit o referință pentru analiză și studii. Pe de altă parte, Alonso, cu poezia sa, și-a exprimat preocuparea continuă pentru problema religioasă și, cu atât mai mult cu privire la relația dintre om și Dumnezeu, spiritualitatea a fost recurentă.
Opera sa poetică a fost, de asemenea, considerată una dintre cele mai frumoase și, în același timp, dureroasă, datorită subiectului, formei și substanței sale. Poetul a dat loc problemelor filozofice din perspectivă umană, prin angoasele, dorințele și preocupările pe care el însuși a ajuns să le simtă.
Referințe
- Cordero, R. (2012). Stilistica lui Dámaso Alonso. (N / a): The Century of Living Science. Recuperat de la: elsiglodelacienciaviva.blogspot.com.
- Damaso Alonso. (2019). Spania: Wikipedia. Recuperat de la: wikipedia.org.
- Tamaro, E. (2004-2019). Damaso Alonso. (N / a): Biografii și vieți. Recuperat de la: biografiasyvidas.com.
- Damaso Alonso. Biografie. (2017). Spania: Instituto Cervantes. Recuperat din: cervantes.es.
- Dámaso Alonso (2019). Spania: Royal Spanish Academy. Recuperat din: rae.es.